Colmar / Forbach / Le Mans / Paris / Kingersheim Saint Brieuc / Strasbourg PLUME D ÉLÉPHANT / LAURENT BÉNICHOU 14 rue Finkmatt 67000 Strasbourg Tél : 06 81 21 64 73 Courriel : info@plumedelephant.fr Site : www.plumedelephant.fr
Inviter un public le plus large possible à découvrir le théâtre dans sa plus grande diversité ; Donner à goûter le plaisir du jeu avec un(e) ou plusieurs partenaires sur une situation, un texte, une scène ; Tisser des liens sensibles entre créations et publics, spectateurs et artistes pour faire de la création contemporaine une occasion de dialogue et d échange ; Permettre la rencontre et la collaboration entre artistes d horizons différents autour de la pratique artistique amateur, activité trop souvent solitaire et si peu reconnue mais ô combien promue ; Être acteur, sans autres outils que ceux de l art dramatique, de la vie citoyenne en permettant la rencontre entre personnes issues de cultures, de sensibilités, de générations et de lieux différents ; Telles sont les motivations qui en 2008 nous ont poussé à mettre en place une manifestation originale rassemblant à chaque fois des comédiens, metteurs en scène, marionnettistes, danseurs, chorégraphes et des enfants, des adolescents et des adultes pour faire du théâtre. 2
Principes Être au cœur de la diversité artistique Le théâtre est multiple dans ses formes et ses approches. Il nous paraît donc essentiel que la pratique du théâtre se construise aussi sur cette multiplicité. «Faites du théâtre!» propose donc au public le plus large possible de découvrir une diversité de langages et de regards comme autant de fenêtres ouvertes sur la création théâtrale contemporaine. Libre à chacun ensuite d aller plus loin dans l exploration ou de s arrêter là. Travailler sur une thématique commune Espace de découverte, «Faites du théâtre!» n en reste pas moins un espace de rencontre et d échange autour d un objet commun. Notre ambition est de permettre une immersion dans une thématique, un auteur, un texte, une scène, un personnage Il est aussi pour les artistes un terrain de questionnement et de recherche sur leur approche de la pratique théâtrale en direction d un public amateur. S interroger sur la manière de transmettre le théâtre «Faites du théâtre!» se veut un lieu de réflexion et d échange à partir des expériences de chacun, des objectifs et des moyens de la pratique du théâtre pour : - Se nourrir de l approche de chacun en observant une séance de travail dirigée par d autres artistes, - Déterminer des objectifs communs, - Partager ses doutes, ses questionnements, - Esquisser et expérimenter des principes de travail, - Envisager des croisements et des collaborations. 3
Inscrire la pratique dans un parcours artistique et culturel Au même titre que travailler avec des artistes professionnels en activité permet d être en lien direct avec la vie artistique contemporaine, il nous paraît indispensable que la pratique s inscrive dans un parcours où chaque participant puisse être à la fois comédien et spectateur. Ces deux pratiques se complètent et se répondent tant dans une approche pédagogique dans le cadre scolaire que dans une démarche individuelle. Franchir nos frontières S appuyant sur la sensibilité et l imaginaire de chacun, le théâtre peut être le lieu d une rencontre avec soi-même mais aussi avec autrui. Point de convergence, «Faites du théâtre!» entend être, avec ses moyens un catalyseur d énergies en incitant dans chaque proposition des croisements entre publics d origines et de générations différentes afin de franchir poétiquement les frontières tracées par les préjugés, les peurs et l absence de dialogue. Proposer des tarifs très abordables Parce que l argent ne doit pas être un critère de sélection, chaque proposition est à un tarif abordable et incitatif par le plus grand nombre. 4
3 ème édition Du 5 au 22 octobre 2010 Dates provisoires Grâce aux 500 élèves concernés par les 2 premières éditions, 20 enseignants d écoles primaires, de collèges et de lycées de la Communauté Urbaine de Strasbourg, 40 artistes d Alsace et d ailleurs qui ont relevé le défi de faire découvrir à un public le plus souvent novice leur art au cours d un seul atelier, cette manifestation a été l occasion de rencontres et d échanges artistiques et humains intenses démontrant ainsi toute sa pertinence et sa nécessité. Nous entendons maintenant développer et partager cette démarche en proposant à différents lieux de création et de diffusion de se joindre à notre initiative en organisant à cette période des manifestations dans l esprit de «Faites du théâtre!». Auteur et vivant! Est-ce les conséquences d un répertoire qui remonte à l Antiquité où le manque de contact direct dû à leur travail solitaire? Les auteurs de théâtre contemporain semblent aux yeux du public et tout particulièrement des adolescents faire partie du passé. Ils sont aussi vivants! Pratiquer le théâtre, c est aussi aller à la découverte d une œuvre qui se construit jour à jour des vibrations du monde et des hommes, tisser un lien particulier avec des auteurs pour partager et accompagner leur recherche. Une invitation à découvrir un univers et à engager un dialogue tant avec des auteurs qu avec ceux qui mettent en scène leurs rêves de théâtre. 5
Être partenaire S inscrire dans cette démarche À partir des principes et de la thématique proposée, chaque structure met en place en relation directe avec leur travail ou leur programmation et en concertation avec Plume d Éléphant une ou plusieurs manifestations ente le 5 et le 22 octobre 2010 (dates provisoires): Classe théâtre pendant une journée avec une ou deux classes Séances découvertes tout public le samedi et/ou le dimanche Stages pour adolescents, adultes Stages pour enseignants «Stammstisch» Public concerné : Adultes, adolescents, enfants, groupes scolaires Des séances permettant des croisements intergénérationnels pourront être organisés. Le rôle de la structure partenaire Choix d un auteur contemporain inscrit ou pas dans sa programmation Choix des artistes intervenants et rémunération Mise à disposition de locaux Promotion de la manifestation Gestion des inscriptions - perception des recettes Plume d Éléphant Coordination du projet Élaboration des propositions en concertation avec les structures Promotion de la manifestation en lien étroit avec les partenaires Édition d un document 6
Strasbourg Séances tout public - Samedi et dimanche Atelier pour adultes, adolescents et enfants, parents /enfants Stage pour enseignants En préambule des journées scolaires, nous accueillerons pendant une journée les enseignants partenaires de la manifestation afin de préparer la venue des élèves, faire connaître l auteur choisi et suivre deux séances de travail avec des artistes. Séances scolaires 2 classes d établissements différents d une même tranche d âge sont accueillies chaque jour. 4 groupes constitués d une partie de chaque classe travaillent sur des scènes de l auteur choisi avec 2 artistes différents lors de 2 ateliers de 2h30 Les p tits «stammstisch» Stammstisch en alsacien : «table des habitués». Moment de concertation et de débats, ces réunions se déroulent avant et après les séances de travail. S adressant principalement aux artistes, elles préparent le déroulement de chaque journée et développent ensuite une réflexion sur un aspect pratique du travail. Le grand «stammstisch» : Être spectateur! Faire, c est aussi voir du théâtre. Être spectateur nourrit sa pratique et inversement. Mais comment analyser ce qui a été vu et perçu? Quel regard critique porté sur une création? Existe-t-il des critères, des grilles de lecture? Faut-il envisager une formation du spectateur? Comment accompagner la venue d élèves à un spectacle?quels outils pédagogiques fournir pour accompagner une démarche artistique? «Scabaret de faites!» Soirée de clôture où les artistes participants à la manifestation présenteront des mises en espace de textes de l auteur choisi. Théâtres partenaires (en cours d élaboration) Le Carreau - Forbach La Comédie de l Est Colmar Le CRÉA - Kingersheim Le Théâtre de l Éphémère Le Mans Le Théâtre de la Tempête Paris Le Théâtre de la Folle Pensée Saint Brieuc L ANRAT - Paris 7
FAITES DU THÉÂTRE! - Édition 2008 «Essentiel au théâtre?» Telle était la proposition que nous avions faite aux artistes participant à la manifestation. Libre à chacun de répondre à sa manière en fonction de son approche du théâtre lors des séances de travail. 24 artistes dont Ismaïl Safwan et Corinne Linden (Flash marionnettes) Pierre Diependale (Théâtre du marché au grain), Josiane Fritz (Les acteurs de bonne foi) Olivier Menu (Les fous à réaction), Jean Lambert et Dominique Renard (Les ateliers de la Colline - Belgique), Yves Reynaud, Louis Ziegler (le gand jeu) 4 journées destinées aux scolaires (214 élèves d écoles primaires, collèges et de lycées) 2 journées tout public avec des ateliers pour enfants, adolescents, adultes, parents et enfants (75 personnes) Petits «stammstisch» après les journées scolaires 3 grands «stammstisch» : «Le théâtre à l école, comment?» «Pratique le théâtre en amateur quels objectifs?» «Pratique artistique, quel idéal?» FAITES DU THÉÂTRE! - Édition 2009 Molière en fête! S il est un auteur auquel chacun pense quand on parle de théâtre, c est bien Molière. Auteur génial ô combien contemporain par les thématiques qu il aborde, il nous a laissé une formidable matière théâtrale. Mais, que faut-il mettre en jeu aujourd hui en tant que comédien pour devenir un malade imaginaire, une précieuse ridicule, un serviteur rusé? Que devient l Avare, Scapin avec des marionnettistes? Comment aborder Molière aujourd hui avec des enfants, des adolescents, des adultes? Quels sont les objectifs de la pratique du théâtre avec le répertoire classique? 5 journées scolaires ( 286 élèves de collèges et de lycées) 15 artistes dont Julie Brochen et Cécile Pericone (T.N.S), Jean- Marc Eder, Anne le Guernec (La Comédie de l Est) Jean-Luc Falbriard (Le kafteur) Kristine Groutsch (Les filles d aplomb) Petits «stammstisch» après les journées scolaires 2 stages d une semaine sur «Le malade imaginaire» et «Le Tartuffe» avec une présentation de travail en fin de parcours 24 adolescents - 4 artistes : Laurent Bénichou et Élodie Vincent (jeu) Marie Schoenbock (voix et chant) et Stéphanie Gramont (marionnettes) 8