Interprétation Production Scénographie Écriture dramatique Mise en scène Date limite d inscription : 31 janvier 2016 avenirdutheatre.

Documents pareils
Théâtre - Production théâtrale Description de cours

Présentation du programme de danse Questions-réponses

Passeport pour ma réussite : Mentorat Vivez comme si vous mourrez demain. Apprenez comme si vous vivrez éternellement Gandhi

Le M.B.A. professionnel

- LA COHÉSION EN CHANSON -

Cahier du participant. 3 e édition. Une présentation de la ville de Vaudreuil-Dorion

ÉCRITURE DRAMATIQUE INTERPRÉTATION MISE EN SCÈNE PRODUCTION SCÉNOGRAPHIE

DIRIGEZ MIEUX. AMÉLIOREZ VOTRE COACHING AUPRÈS DES LEADERS. INSTAUREZ UNE MEILLEURE CULTURE DE LEADERSHIP.

2 ANNÉES intensives pour un Bachelor (BAC + 3) en management

Plan stratégique

Programme des activités de formation en

Maîtrise en droit privé comparé

Ligne directrice du cours menant à une qualification additionnelle. Musique instrumentale (deuxième partie)

CONJUGUE AU PRÉSENT. Plan stratégique Horizon 2020

Les faits saillants du résultat de l analyse des professions. METTEUR EN SCÈNE et ASSISTANT-METTEUR EN SCÈNE. Avec la collaboration de

Référentiel d'activités professionnelles et référentiel de certification Diplôme d'état de professeur de musique

Master professionnel Création, production, images

Université d Ottawa ÉCOLE DE GESTION TELFER. Le B.Com. Telfer. Des affaires hors de l ordinaire

Guide du programme Transition vers l'après-secondaire

30 ème FESTIVAL NATIONAL DE THEATRE AMATEUR

Danseur / Danseuse. Les métiers du spectacle vivant

Bureau D Accueil des Artistes et Professionnels Etrangers (BAAPE)

agence-école LVB 2 en communication visuelle L Agence dans l école, l école dans l agence Un principe inédit : faire venir l entreprise dans l école.

Futurs étudiants 1 er Cycle

le projet Artistes émergents RBC

Université d Ottawa. ÉCOLE de GESTION TELFER. La haute performance. Ça part d ici : le MBA Telfer

ACADEMIE OPÉRA COMIQUE

Le Comité Départemental 13 de la FNCTA organise le

CYCLE 3D. Certification RNCP "Lead Infographiste 2D/3D" Niveau II - Bac +3

Une pièce de Lilian Lloyd Mise en scène par Louise Huriet

PROGRAMME DE MENTORAT

Stages de recherche dans les formations d'ingénieur. Víctor Gómez Frías. École des Ponts ParisTech, Champs-sur-Marne, France

CAMPUS DU MARKETING MULTICANAL

La politique éducative et culturelle de l académie Dispositifs domaine musique Actions Opéra Grand Avignon

Formation certifiante au métier de coach scolaire

Certificat en interventions de group et leadership

SAINT JULIEN EN GENEVOIS

université sciences humaines et sociales - lille 3 année universitaire licence mention Arts arts de la scène

le plan stratégique de l Université d Ottawa

COMMUNIQUÉ LA CULTURE AUTREMENT. Pour diffusion immédiate

APPEL A CANDIDATURE Projet artistique participatif à l échelle européenne

PROSPECTUS INTERNATIONAL. International FRANÇAIS LETHBRIDGE, ALBERTA, CANADA

Des formations métiers pour maîtriser la science actuarielle

MASTER ARTS DU SPECTACLE, COMMUNICATION ET MÉDIAS (ETUDES THÉÂTRALES)

Offrez un avenir international à vos enfants

DÉVELOPPEUR D ENSEIGNE alternance ADMISSION Bac +2/3

Volume 1 Numéro 2 Février 2009

Faire parvenir les documents suivants à l agent de soutien du programme

Economiste d entreprise BACHELOR OF SCIENCE

Rhône-Alpes le Québec&

Communauté. Découverte. Collaboration. Plan stratégique de la Bibliothèque publique de Winnipeg

HEAD Genève V Département Cinéma Cycle MA Guide l'étudiant Cycle master

Le talent redéfini en fonction de l économie mondiale. Points de vue sur la situation des talents en finances au Canada. kpmg.ca/lafonctionfinances

RESPONSABLE RELATIONS PUBLIQUES

Normes de mise en œuvre des programmes et applications concrètes. En vigueur à compter du 1 er janvier 2014

RÈGLEMENT FACULTAIRE SUR LA RECONNAISSANCE DES ACQUIS. Faculté des lettres et sciences humaines

LE CURSUS ACADEMIQUE

Mon métier, mon parcours

POLITIQUE D OCTROI DES DONS ET COMMANDITES

La vie est plus radieuse sous le soleil. La Financière Sun Life et vous

TAKE THE LEAD! * MANAGEMENT - GESTION - FINANCE - ENTREPRENEURIAT

1. L École de Langues du Collège Vanier

Faites du Théâtre! 8 ème édition Une journée de pratique du théâtre. - - Lycées et Collèges - -

l innovation, l ouverture, la responsabilité et l excellence. (plus de 800 articles et ouvrages publiés au cours des cinq dernières années)

UNIVERSITÉ PARIS 1 PANTHÉON-SORBONNE CENTRE SAINT-CHARLES MASTER MULTIMÉDIA INTERACTIF 47, RUE DES BERGERS PARIS

Centre national de la danse Mesures en faveur de la formation, de l insertion, des conditions de vie et de la diversité des jeunes créateurs

COLLOQUE ARY BORDES. Investir dans les ressources humaines pour reconstruire un système de santé performant. Bilkis Vissandjée, PhD 24 mars 2011

Innovation & Design. Design our futures. facebook.com/kedgeds. Inventer nos futurs.

CFC 450 PROGRAMME DES CADRES DIRIGEANTS SYLLABUS

27 rue Saint-Guillaume Paris cedex 07 France Master Marketing et Études

Devenez expert en éducation. Une formation d excellence avec le master Métiers de l Enseignement, de l Education et de la Formation

DEVIS D ÉVALUATION. Efficacité du système d assurance qualité du Collège Shawinigan. Automne 2013

INVESTIR À propos de Banque Nationale Courtage direct. Prenez le contrôle avec Banque Nationale Courtage direct

Imagination. Marc-André Fortier. Communication Gestion du changement Rédaction Conférences Animation Vulgarisation Marketing Graphisme Photographie

La rémunération des concepteurs. en théâtre au Québec. de 2004 à 2006

Comment offrir un EMBA à l étranger?

Livret du jeune spectateur

COMMUNICATIONS GRAPHIQUES PUBLICITÉS SITES WEB DIRECTION ARTISTIQUE CGM2.CA

Royaume du Maroc Ministère de la Culture. Appel à projets culturels. Théâtre. Théâtre

Formation Ennéagramme & Coaching

RÉSUMÉ DES NORMES ET MODALITÉS D ÉVALUATION AU SECONDAIRE

Compte rendu : Bourse Explora Sup

SMU. SOUTH MEDITERRANEAN UNIVERSITY Première Université Anglophone en Tunisie (Depuis 2002) BACHELOR EN ADMINISTRATION DES AFFAIRES (BAA 2+2)

Master professionnel Communication des organisations Communication publique et politique

Usages pédagogiques des tablettes

BTS (brevet de technicien supérieur) DUT (diplôme universitaire de technologie) Filière santé (médecine, pharmacie, sage-femme, dentaire)

LE VIVAT & LES ENTREPRISES UN DIALOGUE QUI S INVENTE

Impartition réussie du soutien d entrepôts de données

BACHELOR. HES-SO Valais-Wallis rte de la Plaine Sierre info@hevs.ch

AUX ÉTUDIANTS INTERNATIONAUX

MASTER DE PRODUCTION ET GESTION DE PROJETS EUROPÉENS EN ARTS DE L ECRAN

Une saison à la juilliard school

Master 2 professionnel Soin, éthique et santé Mention Philosophie

solutions Investir dans des Plan stratégique

LUNDI DE LA SORBONNE : Lundi 6 février Conjuguer un diplôme à l international, quelle valeur ajoutée pour l insertion professionnelle?

Test d évaluation en éducation générale

Master en Gouvernance et management des marchés publics en appui au développement durable

ANNE VICTOR Studio All Rights Reserved

Programme Bourses Diversité et Réussite

POLITIQUE INTERCULTURELLE

Transcription:

2016 2017 Interprétation Production Scénographie Écriture dramatique Mise en scène Date limite d inscription : 31 janvier 2016 avenirdutheatre.ca 6886094 Rodley Philogène-Pitt Étudiant en Interprétation

II

Pourquoi choisir l École nationale de théâtre du Canada? Parce que vous avez décidé de consacrer votre vie au théâtre. Parce que vous êtes prêt ou prête à travailler plus fort que jamais. Parce que vous savez que l art peut changer le cours d une vie ou celui du monde. Et, tout simplement, parce que vous savez que votre place est ici. Votre expérience à l École nationale de théâtre (ÉNT) ne ressemblera à rien de ce que vous avez vécu auparavant. Au-delà de sa réputation et du fait que des générations d artistes parmi les plus prolifiques au pays y ont été formés, l ÉNT est avant tout un milieu de vie unique, animé par une irrésistible énergie qui ne peut exister que là où converge une pluralité d opinions et d approches artistiques. Notre engagement est à la hauteur de celui que vous vous apprêtez à prendre en choisissant une carrière en théâtre : vous offrir la formation la plus intense, la plus rigoureuse et la plus inspirante qui soit. À l issue de votre formation, vous ferez partie d une famille d artistes qui définit et réinvente constamment ce qui se passe sur les scènes du pays et du monde. J espère de tout cœur que vous vous joindrez à la grande famille de l École nationale de théâtre et qu ensemble nous façonnerons le théâtre de l avenir. Gideon Arthurs, directeur général Choisir d étudier à l École nationale de théâtre, c est s engager à prendre des risques et à remettre en question ses certitudes afin de tracer sa voie dans un milieu en pleine mutation. C est aussi avoir la volonté de mieux comprendre le monde et de s inscrire dans sa communauté. Si notre pédagogie mise sur la compréhension et la maîtrise des savoir-faire dans un parcours soigneusement balisé, notre approche demeure souple, ouverte et en interaction constante avec le milieu du théâtre professionnel. Toujours soucieuse de stimuler l émergence de nouvelles pratiques tout en maintenant la rigueur indispensable au métier, l ÉNT revoit constamment ses programmes de formation afin d être toujours en phase avec les défis propres aux réalités actuelles. À l École nationale de théâtre, vous prendrez part à une expérience théâtrale totale, incluant de nombreuses occasions de collaborer avec les étudiants des autres programmes et avec des professionnels reconnus pour leur audace et la force de leur œuvre. Un réseau relationnel riche et vivant se tisse ainsi entre les étudiants eux-mêmes et leurs formateurs. C est dans ce flot de complicités, de conversations et de réflexions, tant dans les studios que les salles de classe, que se forgent, aujourd hui, la maturité et la vision artistiques pour lesquelles nos diplômés sont reconnus. Denise Guilbault, directrice artistique de la section française 1

ÉTUDIER À L ÉCOLE NATIONALE DE THÉÂTRE, C EST 01 Intégrer une vaste communauté d artistes solidaires et passionnés. 02 S engager dans un processus de travail aussi stimulant qu exigeant, parce que le désir de faire du théâtre est plus fort que tout. 03 Créer un théâtre audacieux, affirmé et singulier, qui marque son époque : en 2014 seulement, nos étudiants et diplômés ont reçu plus de 105 prix et distinctions. 04 Apprendre au cœur de Montréal, un carrefour culturel vibrant et inspirant. 05 Côtoyer plus de 300 enseignants, artistes et concepteurs professionnels réputés, venus de partout au Canada. 06 Évoluer au sein de classes comptant au maximum 12 étudiants. 07 Contribuer, en cours de formation, à des dizaines de productions reflétant fidèlement le contexte professionnel actuel. 08 Préparer une transition réussie vers une carrière fructueuse : 95 % des diplômés de l École nationale de théâtre obtiennent des contrats professionnels directement liés à leur formation aussitôt celle-ci terminée. 2

3

«Pendant les auditions à l École nationale de théâtre, j ai vu que c était un lieu vraiment accueillant. Puis, pendant le stage de sélection final, j ai senti que l École était comme une grande famille où on te dit : Je ne te connais pas depuis longtemps, mais je te connais depuis toujours.» «L École nationale de théâtre encourage une pluralité de visions artistiques, tant au sein de son corps professoral que parmi la multitude de praticiens qui sont invités à y enseigner et dont les démarches s opposent et s entrecroisent. Ce bouillonnement permet aux étudiants de se frotter à la complexité des enjeux de l art vivant de notre temps tout en bâtissant leur propre vision de l avenir pour qu ils deviennent les créateurs du théâtre de demain.» Christian Lapointe, diplômé 2005 en Mise en scène Rodley Philogène-Pitt, étudiant en Interprétation 4

«Si j écrivais déjà avant d entrer à l École, c est là que je suis vraiment devenu un auteur, c est-à-dire quelqu un qui réfléchit aux enjeux de sa pratique et du monde. Depuis les quelques mois pendant lesquels j ai appris à marcher et à parler, il s agit sans aucun doute des années les plus formatrices de ma vie.» «À l École nationale de théâtre, j ai rencontré des concepteurs d éclairage d expérience qui sont devenus mes mentors et qui m ont ouvert grand les portes de la communauté artistique dès ma sortie. Mes trois années de formation ont également été l occasion pour moi de créer des liens artistiques profonds sans doute éternels avec des créateurs de ma génération.» «Le programme de Scénographie est le seul programme bilingue de l École nationale de théâtre. En classe, nous côtoyons des enseignants anglophones et francophones, ce qui génère un contexte d échange incroyablement riche. Nous naviguons constamment d une langue à l autre et d une culture à l autre.» Guillaume Corbeil, diplômé 2011 en Écriture dramatique Julie Basse, diplômée 2013 en Production Robin Brazill, étudiante en Scénographie DÉCOUVREZ D AUTRES TÉMOIGNAGES D ÉTUDIANTS ET DE DIPLÔMÉS SUR LE SITE ENT-NTS.CA. 5

6

7

8 FORMAT

IONS 9

INTERPRÉTATION Le programme d Interprétation allie tradition et modernité. Les étudiants s investissent dans la découverte des multiples facettes de leur talent à l intérieur de cours, d ateliers et de productions favorisant l éclosion de leur plein potentiel de comédiens, mais aussi de leur identité d artistes. Ils développent une réflexion critique en étant exposés à diverses approches artistiques, grâce notamment à la fréquentation quotidienne d artistes-enseignants réputés. Les diplômés en Interprétation de l École nationale de théâtre sont reconnus par le milieu du théâtre pour leur grande polyvalence et leur professionnalisme. 10

CE QUI REND LE PROGRAMME UNIQUE Des formations exclusives à l ÉNT, grâce à des partenariats avec Ubisoft, L inis, le Conservatoire national supérieur d art dramatique de Paris et d autres ; Une formation approfondie en chant, qui ajoute envergure et polyvalence à l artiste ; La participation à des productions professionnelles (Centre du Théâtre d Aujourd hui, FTA, Usine C) au cours de la formation ; La possibilité de jouer sur les scènes de cinq lieux de diffusion très différents, ce qui offre un défi stimulant aux acteurs ; La participation au tournage de courts métrages avec une équipe et un réalisateur professionnels. DIRECTRICE : DENISE GUILBAULT Denise Guilbault assume la direction artistique de la section française de l École nationale de théâtre et la direction du programme d Interprétation. Pédagogue reconnue, elle a exercé une influence déterminante sur la carrière de plusieurs artistes auxquels elle a enseigné à l École nationale de théâtre et au Collège Jean-de-Brébeuf. Lisez sa biographie complète sur le site ent-nts.ca. PARCOURS D APPRENTISSAGE 1 re année Les étudiants s initient aux techniques de jeu par l exploration et le développement des moyens d expression propres au théâtre. Les apprentissages sont à la fois théoriques et pratiques. 2 e année Cette étape est consacrée à l approfondissement et au renforcement des compétences techniques par l étude et l analyse des textes, l exploration de l espace scénique et la construction de personnages. 3 e année Le développement du langage théâtral et de l engagement artistique, ainsi que la participation à des productions théâtrales publiques, constituent le cœur de cette troisième année de formation, qui inclut aussi la réalisation de projets personnels. 4 e année Amorçant leur transition vers le milieu professionnel, les finissants participent à quatre productions dirigées par différents metteurs en scène professionnels reconnus : un grand plateau, deux pièces écrites par les récents diplômés en Écriture dramatique et une production présentée dans un lieu non théâtral. Consultez la liste détaillée des cours et des enseignants sur le site ent-nts.ca. ILS ONT TRAVAILLÉ AVEC NOS DIPLÔMÉS EN INTERPRÉTATION Durée de la formation : 4 ans à temps plein. Nombre d étudiants acceptés : un maximum de 12 par année. Âge requis : avoir entre 19 et 27 ans au 1 er octobre 2016. Détails du concours d entrée : ent-nts.ca. Centre du Théâtre d Aujourd hui Cinélume Espace Go La Chapelle Radio-Canada Technicolor (doublage, surimpression vocale) Théâtre de Quat Sous Théâtre La Licorne TNM TVA et plusieurs autres. 11

PRODUCTION Le programme de Production forme des concepteurs d éclairage et de vidéo, des concepteurs sonores, des régisseurs, des assistants à la mise en scène, des directeurs techniques et des directeurs de production. Exigeant et se démarquant d autres programmes uniquement axés sur la technique de scène, le cursus vise à former des collaborateurs artistiques capables d amorcer, d organiser et de gérer un processus créatif. Reconnus comme hautement qualifiés et très polyvalents, 100 % des finissants du programme sont embauchés aussitôt leur formation terminée. 12

CE QUI REND LE PROGRAMME UNIQUE Une approche progressive qui permet aux étudiants d occuper des postes de responsabilité croissante au sein de dizaines de productions dirigées par des professionnels ; La collaboration avec des concepteurs et des directeurs de production d expérience tout au long de la formation ; Des lieux d expérimentation et de diffusion aux ressources techniques exceptionnelles ; Des stages rémunérés et des ateliers auprès de compagnies ou de théâtres professionnels. DIRECTRICE : LOUISE ROUSSEL Louise Roussel cumule des expériences en direction de production et en direction technique, en régie de festivals, en assistance à la mise en scène et en conception d éclairage. Elle collabore à la compagnie de Robert Lepage, Ex Machina, à titre de directrice de production et de tournée depuis 1994. Lisez sa biographie complète sur le site ent-nts.ca. Durée de la formation : 3 ans à temps plein. Nombre d étudiants acceptés : 8 par année. Âge requis : avoir au moins 18 ans au 1 er octobre 2016. Détails du concours d entrée : ent-nts.ca. PARCOURS D APPRENTISSAGE 1 re année Les étudiants s initient aux différents métiers de la production et suivent des formations pratiques. Ils participent également à la production des spectacles étudiants à titre de techniciens de scène. 2 e année Parallèlement aux cours, chaque étudiant assume des postes de chef (son, éclairage et plateau) pour plusieurs spectacles. De plus, l exceptionnel Projet central permet à chacun de signer sa propre analyse, théorique et pratique, de tous les aspects d une production théâtrale. 3 e année Cette dernière étape est axée sur les expériences pratiques. Sous la supervision individuelle de coachs d expérience et de metteurs en scène renommés, chaque finissant occupe divers postes de direction et de conception pour les quatre spectacles de finissants de l ÉNT. Consultez la liste détaillée des cours et des enseignants sur le site ent-nts.ca. ILS ONT TRAVAILLÉ AVEC NOS DIPLÔMÉS EN PRODUCTION Atelier lyrique de l Opéra de Montréal Centre du Théâtre d Aujourd hui Cirque du Soleil Cirque Éloize Daniele Finzi Pasca Ex Machina FTA Les Deux Mondes Montréal Complètement Cirque OFFTA Théâtre de Quat Sous TOHU VYV Corporation et plusieurs autres. 13

SCÉNOGRAPHIE Le programme de Scénographie forme des créateurs de costumes et de décors qui détiennent les compétences nécessaires pour œuvrer dans plusieurs disciplines comme le théâtre, la danse, l opéra ou le cirque. Ce programme bilingue réunit des étudiants francophones et anglophones venus de partout au Canada et d autres pays. Appelés à collaborer aux productions des sections française et anglaise, les futurs diplômés se familiarisent ainsi avec un vaste répertoire de pratiques théâtrales, ce qui contribue à leur grande polyvalence artistique. 14

CE QUI REND LE PROGRAMME UNIQUE Une équipe de professionnels composée de chefs d atelier, de peintres scéniques, de menuisiers et de couturières qui soutiennent les étudiants dans la réalisation de leurs différentes conceptions ; Les étudiants ont accès à un entrepôt de costumes contenant des milliers de pièces, ainsi qu à un atelier de costumes et à un atelier de décors complets ; En cours de formation, chaque étudiant occupe des postes de responsabilité croissante, d abord comme assistant, puis comme concepteur au sein de plusieurs productions ; En 3 e année, chaque finissant signe des conceptions présentées dans une salle du Monument-National. DIRECTEUR : FRANÇOIS ST-AUBIN François St-Aubin a conçu des costumes pour une centaine de productions de théâtre, d opéra et de danse. Il a été invité à trois reprises au Stratford Festival. Son travail a été présenté au Canada, aux États-Unis, en France, au Mexique, en Australie et en Russie. Lisez sa biographie complète sur le site ent-nts.ca. Durée de la formation : 3 ans à temps plein. Nombre d étudiants acceptés : 8 par année. Âge requis : avoir entre 18 et 35 ans au 31 décembre 2016. Détails du concours d entrée : ent-nts.ca. PARCOURS D APPRENTISSAGE 1 re année Les étudiants s initient au langage lié à la conception de l espace et des costumes. Ils collaborent également aux productions étudiantes, notamment comme membres des équipes habillage, peinture scénique et accessoires. 2 e année Les étudiants intègrent les notions apprises en 1 re année en signant notamment leurs premières conceptions pour les productions des étudiants de 2 e et de 3 e années en Interprétation et en Acting (section anglaise). 3 e année Amorçant la transition vers le milieu professionnel, chaque étudiant signe la conception des décors ou des costumes de productions de finissants des sections française et anglaise. Pour chacune de ces productions, chaque finissant est accompagné individuellement par un professionnel. Consultez la liste détaillée des cours et des enseignants sur le site ent-nts.ca. ILS ONT TRAVAILLÉ AVEC NOS DIPLÔMÉS EN SCÉNOGRAPHIE Cirque du Soleil Dreamworks Ex Machina Lemieux Pilon 4d art Metropolitan Opera Moment Factory Neptune Theatre Opéra de Paris Stratford Festival Universal Pictures Winnipeg Art Gallery et plusieurs autres. 15

ÉCRITURE DRAMATIQUE Le programme d Écriture dramatique de l École nationale de théâtre est unique en Amérique du Nord. Reconnue pour avoir forgé à elle seule des générations de dramaturges québécois renommés, cette formation de trois ans, entièrement vouée à l apprentissage de l écriture dramatique, plonge les auteurs dans un bouillonnement qui les incite à affiner leur style et à trouver leur voix. Le parcours allie une formation intellectuelle exigeante, un large éventail d exercices dirigés, dont certains devant public, et une initiation pratique aux diverses facettes de l art théâtral. 16

CE QUI REND LE PROGRAMME UNIQUE Un enseignement très personnalisé : plus de 25 enseignants, sans compter les conférenciers invités et les tuteurs privés, travaillent chaque année avec les six étudiants ; Une flexibilité qui permet d apporter des changements au cursus selon le bagage, les besoins et les objectifs de chacun ; Une formation progressive, à la fois théorique et pratique, qui va de l écriture en vase clos à l exercice public ; La présence à l ÉNT des autres métiers de la scène, ce qui donne rapidemernt aux auteurs une compréhension concrète du plateau de théâtre. DIRECTRICE : DIANE PAVLOVIC Au cœur du milieu théâtral depuis 30 ans, Diane Pavlovic partage sa vie professionnelle entre l écriture, l enseignement et le soutien dramaturgique aux compagnies et aux artistes d ici et de l étranger. Elle assume également la direction de la collection Théâtre chez Leméac Éditeur depuis 2010. Lisez sa biographie complète sur le site ent-nts.ca. Durée de la formation : 3 ans à temps plein. Nombre d étudiants acceptés : 2 par année. Âge requis : avoir au moins 21 ans au 1 er octobre 2016. Détails du concours d entrée : ent-nts.ca. PARCOURS D APPRENTISSAGE 1 re année Cette première étape permet aux étudiants d acquérir des notions de base sur l action dramatique, le personnage, le dialogue et la structure du texte. L accent est mis sur le processus, non sur le résultat. 2 e année Elle vise une concrétisation et une spécialisation de l apprentissage : écriture de textes joués par les étudiants d autres programmes, ateliers divers, etc. Chaque élève bénéficie aussi d un contact soutenu avec un tuteur professionnel privé. 3 e année Outre les cours de culture générale et les ateliers, le projet principal consiste à écrire une pièce destinée à être créée l année suivante par les acteurs finissants de l ÉNT en exercice public. Consultez la liste détaillée des cours et des enseignants sur le site ent-nts.ca. ILS ONT CRÉÉ ET PRÉSENTÉ LES PIÈCES DE NOS DIPLÔMÉS EN ÉCRITURE DRAMATIQUE Centre du Théâtre d Aujourd hui Espace GO Espace Libre FTA La Chapelle Maison Théâtre OFFTA Théâtre de Quat Sous Théâtre du Nouveau Monde Théâtre Jean-Duceppe Théâtre Le Clou Théâtre PàP Comédie-Française Deutsches Theater Royal Court Theatre et plusieurs autres théâtres en France, en Grande-Bretagne, en Belgique, en Suisse, aux États-Unis et au Mexique. 17

MISE EN SCÈNE Le programme de Mise en scène propose des allers-retours constants entre le travail d analyse des langages théâtraux et l intégration d une vision personnelle à la pratique théâtrale. Ponctué de cours théoriques, d exercices publics et d accompagnements personnalisés par des professionnels, le parcours pédagogique de deux ans et demi (cinq sessions) guide les étudiants dans l affirmation de leur vision, de leur parole d artiste et de leur habileté à diriger une équipe. Ils travaillent avec des acteurs et des concepteurs de métier ainsi qu avec des étudiants des autres programmes de l ÉNT. 18

CE QUI REND LE PROGRAMME UNIQUE La formation constamment ajustée pour tenir compte des besoins particuliers de l étudiant et des exigences changeantes de la pratique théâtrale ; Un accompagnement personnalisé, assuré par des artistes professionnels reconnus, lors des exercices qui rythment la formation ; La possibilité de porter une parole émergente en mettant en scène les textes des étudiants de 2 e année en Écriture dramatique ; Des contacts continus avec les acteurs, auteurs et concepteurs qui étudient à l ÉNT, ce qui mène souvent à des collaborations artistiques professionnelles. DIRECTEUR : ROBERT BELLEFEUILLE Metteur en scène, acteur, auteur et pédagogue, Robert Bellefeuille a été un des cofondateurs du Théâtre de la Vieille 17, dont il a assumé la direction artistique et générale de 1979 à 2006. Il a signé des mises en scène pour le Théâtre du Nouveau Monde, le Théâtre Denise-Pelletier, le Centre du Théâtre d Aujourd hui ou encore Chants Libres. Lisez sa biographie complète sur le site ent-nts.ca. PARCOURS D APPRENTISSAGE 1 re année La première année propose de nommer et de décortiquer le langage lié à l art de la mise en scène grâce à un aller-retour constant entre l acquisition de notions théoriques (analyse de texte et dramaturgie, voix et diction ) et un entraînement pratique (espace chorégraphique, initiation à la création vidéo ). 2 e année Tout en approfondissant et en diversifiant l apprentissage de notions théoriques, cette année vise à ouvrir le royaume des possibles : explorer, expérimenter, encadrer et dompter les bases d un vocabulaire scénique afin d intégrer une vision personnelle à la pratique théâtrale (ateliers, laboratoires, exercices). 3 e année (5 e session) En plus des cours et des laboratoires, cette dernière session est consacrée à la présentation d un dernier exercice. En complicité avec des concepteurs et des acteurs professionnels, l apprenti metteur en scène signe un spectacle, ce qui constitue l aboutissement de sa formation. Consultez la liste détaillée des cours et des enseignants sur le site ent-nts.ca. ILS ONT PRÉSENTÉ LES MISES EN SCÈNE DE NOS DIPLÔMÉS Durée de la formation : 2 ans et demi à temps plein (5 sessions). Nombre d étudiants acceptés : 2 tous les 2 ans. Âge requis : avoir au moins 21 ans au 1 er octobre 2016. Détails du concours d entrée : ent-nts.ca. PROCHAINE RENTRÉE : SEPTEMBRE 2017* Contractions, mise en scène de Francis Richard, au Théâtre de Quat Sous Les morb(y)des, mise en scène de Gaétan Paré, au Théâtre de Quat Sous Vipérine, mise en scène de Nini Bélanger, à la Maison Théâtre Dans la république du bonheur, mise en scène de Christian Lapointe, au Théâtre du Trident Les Paroles, mise en scène d Alix Dufresne, au Théâtre Prospero. * Le programme de Mise en scène accueille de nouveaux étudiants tous les deux ans. La prochaine période d inscription aura lieu du 1 er septembre 2016 au 31 janvier 2017. 19

CAMPUS PAVILLON MICHEL ET SURIA SAINT-DENIS 5030, rue Saint-Denis, Montréal Le campus principal de l École nationale de théâtre le pavillon Michel et Suria Saint-Denis est situé en plein cœur du Plateau Mont-Royal, un quartier reconnu comme un des plus créatifs au Canada. Ce pavillon vibre au rythme des activités du personnel administratif, de plus de 160 étudiants et des quelque 300 artistes professionnels qui leur enseignent. Le pavillon abrite aussi la Bibliothèque Famille Bleviss, la plus importante bibliothèque bilingue de théâtre au Canada. Elle possède une collection de plus de 75 000 documents, accessibles à la communauté de l ÉNT et à ses abonnés du grand public. 20

1. MONUMENT- NATIONAL 1182, boulevard Saint-Laurent, Montréal Les étudiants de l ÉNT ont la chance de réaliser des projets et de présenter leurs spectacles de finissants sur les scènes du Monument-National, propriété de l École située dans le Quartier des spectacles, haut lieu de la diffusion culturelle à Montréal. En investissant ce théâtre centenaire, les étudiants de l ÉNT foulent les mêmes planches qui ont jadis accueilli Sarah Bernhardt, Édith Piaf, La Bolduc, Gratien Gélinas et bien d autres artistes marquants, et qui sont aujourd hui prisées par les artistes et diffuseurs professionnels du FTA, du festival Juste pour rire, du Zoofest et du Festival international de jazz de Montréal. Avec une capacité d accueil de 800 spectateurs, la Salle Ludger-Duvernay (ci-contre) est l une des plus grandes salles appartenant à une école de théâtre au Canada. Le Monument-National comprend aussi le Studio Hydro-Québec, une salle intime à géométrie variable. Les étudiants ont également accès à un atelier de décors et à un atelier de costumes (ci-dessus), qui est attenant à un entrepôt de costumes contenant plus de 10 000 pièces. 21

SERVICES À LA VIE ÉTUDIANTE De l aide financière aux stages d intégration professionnelle, en passant par l assurance médicale et les programmes de soutien aux projets artistiques, l École nationale de théâtre met tout en œuvre pour assurer le succès de chaque étudiant et nouveau diplômé. 01 Bourses d études de l École nationale de théâtre à compter de la deuxième année de formation. 02 Prix d excellence assortis de bourses. 03 Régime d assurance collective offert par l entremise de l association étudiante. 04 Prêts d urgence et fonds de dépannage. 05 Soutien financier pouvant atteindre 5 000 $ par le truchement du TEC (Théâtre et engagement communautaire), offert aux étudiants et récents diplômés de l ÉNT pour les aider à réaliser des projets artistiques à portée sociale. 06 Accompagnement à l intégration professionnelle, notamment par la production et la distribution d un CV pour tous les finissants. 07 Cafétéria offrant des mets sains et variés à prix abordable. 08 Association étudiante qui représente les étudiants des sections française et anglaise. 09 Accès aux studios de répétition de l École pour y réaliser des projets personnels. 22

ADMISSION Programme Durée de la formation (années) Nombre d étudiants par classe Droits de scolarité pour l année 2016-2017 Citoyens canadiens et résidents permanents Étudiants internationaux Interprétation 4 12 4 750 $ 9 500 $ Production 3 8 4 750 $ 9 500 $ Scénographie 3 8 4 750 $ 9 500 $ Écriture dramatique 3 2 5 500 $ 11 000 $ Mise en scène 2.5 (5 sessions) 2 Pas de recrutement en 2016-2017. Prochaine période d inscription dès septembre 2016. Période d inscription 2016-2017 : 1 er septembre 2015 au 31 janvier 2016. Frais d inscription : 60 $ par programme (montant non remboursable). Processus de sélection : la sélection s échelonnera de février à juin 2016. Vous recevrez les renseignements sur le processus de sélection propre à votre programme de formation après la période d inscription. Consultez les étapes de sélection de votre programme sur le site ent-nts.ca. Calendrier scolaire : le calendrier scolaire se divise en deux semestres. Le premier s étend de la dernière semaine d août à la mi-décembre et le deuxième, du début janvier au début mai. Certificat d études : l étudiant qui a répondu à toutes les exigences de son programme de formation se voit décerner un certificat de l École nationale de théâtre à la fin de son parcours. L École détient un permis d enseignement du ministère de l Éducation, de l Enseignement supérieur et de la Recherche du Québec. Aide financière : renseignez-vous sur l aide financière offerte par l ÉNT et sur les régimes gouvernementaux de prêts et bourses sur le site ent-nts.ca. Des questions? Communiquez avec le Service aux étudiants au 514.842.7954, poste 134 ou par courriel à services@ent-nts.ca. INSCRIVEZ-VOUS SUR LE SITE ENT-NTS.CA. 23

DÉCOUVREZ L ÉCOLE VISITEZ L ÉCOLE NATIONALE DE THÉÂTRE Portes ouvertes : le 26 septembre 2015, à Montréal, venez découvrir la vie de l École. Activités participatives, démonstrations, présentation de travaux étudiants et séances d information sur nos programmes sont au menu. Visites de groupe : l École accueille les groupes scolaires du lundi au vendredi, selon les disponibilités, pour une tournée de ses installations. Planifiez votre visite en appelant au 514.842.7954, poste 165. Visites individuelles : pour visiter l École en solo ou en famille, appelez au 514.842.7954, poste 134. 5030, rue Saint-Denis, Montréal (Québec) H2J 2L8 t : 514.842.7954 / 1.866.547.7328 (Canada et États-Unis) c : info@ent-nts.ca Date limite d inscription : 31 janvier 2016 Inscrivez-vous sur le site ent-nts.ca. ABONNEZ-VOUS AU CYBERBULLETIN ET SUIVEZ-NOUS! ASSISTEZ AUX SPECTACLES Présentés au Monument-National et dans les salles du pavillon Michel et Suria Saint-Denis, les spectacles des finissants de l ÉNT proposent un premier regard sur les artistes qui feront le théâtre de demain. Consultez le calendrier complet des spectacles sur le site ent-nts.ca. Crédits photos : Maxime Côté Exceptions : Maude Chauvin (p. 4, Christian Lapointe ; p. 5, Guillaume Corbeil) ; Marie-Ève Rochon (p. 6, théâtre idéal) ; Simon Barry (p. 8, gravure) ; Maxime Boisvert (p. 9, spectacle de chant) ; Martine Doyon (p. 21, façade du Monument-National) ; Guy Kinkead (p. 21, atelier de costumes) ; Fabrice Gaëtan (p. 21, Salle Ludger-Duvernay) Design : Écorce L ÉCOLE NATIONALE DE THÉÂTRE REMERCIE SES PARTENAIRES GOUVERNEMENTAUX ET INSTITUTIONNELS AINSI QUE TOUS SES GÉNÉREUX DONATEURS. MEMBRE DE 24