Francis De Bolle 3 Sa biographie 3 Son œuvre 4 Collections publiques 7 Bibliographie 7. La Fondation et le Prix Gaston Bertrand 8

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1 DOSSIER DE PRESSE

2 Francis De Bolle 3 Sa biographie 3 Son œuvre 4 Collections publiques 7 Bibliographie 7 La Fondation et le Prix Gaston Bertrand 8 Le 9 Les activités éducatives 11 Résumé 12 Infos pratiques 13 2

3 FRANCIS DE BOLLE «Si la peinture est une ouverture, une fenêtre dont la transparence permet une vision interne et externe, elle est aussi un étrange miroir. Sans avoir jamais fait d autoportrait, ma présence occupe constamment l espace que je peins, grave et dessine.» Francis De Bolle Sa biographie Francis De Bolle étudie à l Institut supérieur Saint-Luc à Bruxelles, principalement auprès de Gaston Bertrand ( ), Stan Hensen et Jean Guiraud. En gravure, il reçoit les conseils de Gustave Marchoul. En 1963, il remporte le Prix Berthe Art pour la peinture. Il devient co-fondateur du groupe Cap d Encre et participe aux cinq albums édités. En 1967, il réalise sa première exposition personnelle à Bruxelles. Il enseigne la gravure à l Institut supérieur Saint-Luc à Bruxelles ainsi que la peinture et le dessin à l Institut Saint-Thomas à Bruxelles. C est en 1977 qu il réalise 74 états successifs d une gravure sur le même cuivre et qu il reçoit le Prix triennal de Gravure de Belgique. A partir des années 1980, dans le domaine de la gravure, il privilégie la xylographie. Il réalise, en 1983, des expositions personnelles à Stockholm et au Centre culturel international (ICC) d Anvers. Il reçoit un peu plus tard le Prix Jos Albert (peinture) décerné par l Académie royale de Belgique. C est en 1999 que la Province du Brabant wallon lui commande deux vitraux abstraits pour le nouveau Palais provincial à Wavre. En 2000, la Fondation pour l Art Belge Contemporain organise un aperçu rétrospectif de son œuvre. De 2001 à 2004 auront lieu une multitude d expositions: à Paris (avec Alain Delpêche), au Centre des Arts graphiques de la Faculté des Beaux-Arts à Belgrade (Serbie), au Musée des Beaux-Arts de Verviers, au Domaine provincial de Wégimont à Soumagne. Francis De Bolle est également invité à participer, depuis 1967, à de nombreuses expositions internationales de gravure et de dessin, e. a. à Paris, Sarcelles, Dublin, Rijeka, Tokyo, Cracovie, Lodz, Ljubljana, New York, Washington, Heidelberg, Winterthur, Berlin. 3

4 Son œuvre Dès sa formation, Francis De Bolle s adonne simultanément à la peinture, au dessin et à la gravure, privilégiant toutefois ce dernier moyen d expression qui lui vaudra du reste l intérêt d institutions artistiques internationales. Rompu à toutes les techniques de l estampe sur cuivre (Résille, 1979), l artiste réalise en 1977 une prouesse à la fois technique et imaginative en imprimant successivement, à partir d une seule plaque de cuivre, 74 gravures à la roulette et au grattoir (donc sans utiliser d acide) en constante métamorphose ; cet ensemble unique fut acquis par le Centre de la Gravure et de l Image imprimée de la Communauté française. Trois ans plus tard, De Bolle découvre dans la gravure sur bois (xylographie) un nouvel horizon créatif dont on trouvera des correspondances formelles dans ses dessins à l encre de Chine. Résille, eau-forte et aquatinte, 1979 Poids, huile sur toile, 1963 Dès les années 60, son langage se situe aux confins de l abstraction et de la figuration (Poids, 1963) ; son univers formel est animé à l occasion d allusions figuratives telles qu elles apparaissent par exemple dans la série de gouaches de 1981 intitulée Portraits sans modèle. Chez Francis De Bolle, il s agit bien, en effet, de capter une réalité en l absence de toute servilité à la nature. Non sans une pointe d humour métaphysique, les références toutes personnelles à la réalité s ancrent dans des schémas mentaux aux articulations nerveuses, au mouvement preste, au graphisme à la fois lyrique et dense, tout cela avec 4

5 une justesse d équilibre plastique : «Les compositions sont légères sans dissimuler toutefois une tension ; d autres dérivent vers une austérité que ne compromet point une dramatisation excessive», note le critique d art Jean Pigeon. Portrait sans modèle, gouache sur carton, 1981 Noire ou blanche, xylographie, 1992, 63 x 47 cm Au cours des années , l artiste s adonne particulièrement au dessin à l encre, revenant à l exercice libre de l écriture : segments et linéaments, accumulés sur la feuille en rythmes parallèles, sont décrits par le poète Rouve Hauser comme «indices et traces, scarifications colorées, matières brutes de l étanche ou arrachements, sonorités de lumière ici et là brisées, plis d espaces, tensions de champs et de temps, éclatements» (Triptyque, 1985). Son art oscillant vers une nouvelle sérénité, De Bolle imagine, à la fin des années 90, de nouvelles compositions qui échappent au tableau de chevalet pour s élancer à la conquête du mur ou du sol dans des sortes d environnements constitués d une juxtaposition de multiples petits panneaux de plexiglas peint à l acrylique, chacun ayant sa monochromie propre et certains comportant des lignes brisées. L idée lui vint du regard porté sur des fenêtres d entrepôts aux vitres fracturées. Se réappropriant les bris du quotidien et évoquant de la sorte la fragilité des choses, l artiste en arrive cependant à réaliser de grandes compositions méditatives aux subtils accords de couleurs opalines, des sortes de verrières «minimalistes» qui conduisent vers la clarté du ciel. Rien 5

6 d étonnant si les vitraux qui lui furent commandés pour le nouveau Palais provincial du Brabant wallon témoignent d une parfaite réussite plastique. Dans sa création, l artiste alterne volontiers ses moyens d expression ; on put s en rendre compte lors des expositions que lui organisèrent la Fondation pour l Art Belge Contemporain en 2000 et le Musée des Beaux-Arts de Verviers en 2003 : tantôt survient une série de nouvelles xylographies (L absente Dressée Noire ou blanche), tantôt l artiste se replonge dans les sortilèges de la couleur (Un peu plus à l ouest, 1995), tantôt encore il revient au dessin, la véritable matrice de son monde intérieur. Et toujours avec une invention formelle renouvelée. Serge GOYENS de HEUSCH Extrait de Art belge au XXe siècle, Editions Racine, Bruxelles,

7 Collections publiques Etat belge Communauté française de Belgique Musées royaux des Beaux-Arts (Bruxelles) Cabinets des Estampes et des Dessins (Bruxelles et Liège) Musée des Beaux-Arts (Verviers) Fondation pour l Art Belge Contemporain (Musée de Louvain-la-Neuve) Province du Brabant wallon Centre de la Gravure et de l Image imprimée (La Louvière) Banque Nationale (Bruxelles) Bibliothèque Nationale (Paris) Musée de Skopje Galerie d Art moderne (Banja Luka) Institut pour la Culture et l Art (Catania) Musée d Art graphique contemporain (Fredrikstad). Bibliographie - R. HAUSER, Francis De Bolle, cahier avec trois lithographies, Bruxelles, Francis De Bolle, cat exp., Anvers et Stockholm, Francis De Bolle, cat. exp., Namur, Francis De Bolle, cat. exp., La Louvière, Caroline MONDRY, Les circuits de diffusion des arts plastiques à Bruxelles : l exemple de l artiste peintre et graveur Francis De Bolle, Mémoire de licence ULB, Bruxelles, 2002 (inédit). L exposition rassemble plus de 100 œuvres originales, dessins, peintures et gravures qui permettent d apprécier le talent et les différentes facettes artistiques de l auteur. 7

8 LA FONDATION ET LE PRIX GASTON BERTRAND Gaston Bertrand ( ) conserva un nombre important d œuvres qu il réalisa tout au long de sa carrière, échantillonnage de sa production qu il fallut, avec le temps, pérenniser, Bertrand étant sans enfants et de santé fragile. La Fondation Gaston Bertrand fut ainsi constituée le 25 juillet 1986 par les époux Bertrand : «La Fondation a pour but d assurer la promotion et la notoriété de l œuvre du peintre Gaston Bertrand, de rendre son œuvre accessible au public le plus large, notamment, par l organisation d expositions, la création de films, l édition de livres et de revues, voire, en général, par la diffusion artistique et culturelle, et de conserver les archives du peintre». Selon le souhait de l artiste, la fondation a élargi ses activités en créant un prix qui récompense un artiste belge, de 45 ans au moins, ayant sa propre démarche pour rendre visible son monde intérieur. Décerné en 1999 pour sa première édition au peintre Boris Semenoff, le Prix, dont les jurys furent présidés par le Baron Roberts-Jones, a choisi pour sa seconde attribution de primer Francis De Bolle, également ancien élève de Gaston Bertrand. Un petit ensemble d œuvres significatives de la carrière de Gaston Bertrand est visible au sein de l exposition, rendant ainsi hommage à l initiateur du présent prix. Lumière à l approche de la nuit, huile sur toile, 1977 Fondation Gaston Bertrand Avenue Arnold Delvaux 18, 1180 Bruxelles,

9 LE CENTRE D ART DE ROUGE-CLOITRE Le, idéalement situé à l orée de la forêt de Soignes, est implanté sur le site du même nom. Celui-ci confère au Centre d Art un cachet unique et tout à fait particulier. Nos expositions La politique d'exposition du Centre d'art comporte une ligne directrice principale, à savoir les rapports entre écriture et image, entre art et graphie. Cette thématique se traduit, entre autres, par l accueil d œuvres d illustrateurs de livres pour la jeunesse et d auteurs de bandes dessinées. A cette ligne directrice s ajoutent trois pôles complémentaires : la mise à l'honneur d'artistes belges ou de mouvements artistiques belges par le biais de rétrospectives scientifiques la promotion de la création contemporaine via, entre autres, le Prix Découverte, concours bisannuel qui vise la découverte et la promotion de talents artistiques prometteurs enfin, la découverte du patrimoine étranger grâce à des collaborations avec des organismes tels Europalia. Nos salles d exposition En 2003, le Centre d Art a été entièrement rénové grâce au soutien du bureau d architecture Jaspers et de l entreprise générale CIT Blaton, ainsi que d un ensemble d entreprises mécènes. La collaboration avec ces sponsors a été permise grâce au travail de l ASBL Prométhéa, partenaire du Centre pour le sponsoring et le mécénat de ses activités culturelles. 9

10 Aujourd hui, le Centre dispose de deux grandes salles d'exposition répondant aux exigences des normes muséologiques (humidificateurs et filtres anti-uv) : - rez-de-chaussée : 18 x 8 m - 1er étage : 1 salle 10 x 8 m + 1 salle 3 x 5 m Les surfaces d'exposition peuvent être augmentées grâce à l'ajout de panneaux amovibles au centre des pièces. L extension des salles d exposition au 2 e étage du bâtiment est actuellement en cours d étude. M.-Fr. Plissart 10

11 LES ACTIVITÉS ÉDUCATIVES Le, en collaboration avec la Fondation Gaston Bertrand, vous propose de découvrir et de réfléchir sur la démarche créatrice de l artiste Francis De Bolle. Par le biais d une visite interactive, les groupes de visiteurs pourront aiguiser leur sens de l observation et stimuler leur réflexion, tout en laissant libre cours à leur imagination. Réalisées par des historiens de l art, ces animations ont pour but de créer un lien actif entre le public et les oeuvres exposées, en décrivant notamment les thèmes abordés par l artiste et les techniques picturales qu il utilise. Pour les plus jeunes, nous réalisons des parcours ludiques et des ateliers créatifs afin de les familiariser à la création artistique. Les activités, pour enfants et adultes, ont lieu sur rendez-vous, également hors des heures d ouverture du Centre d Art au public. Pour de plus amples informations : info@rouge-cloitre.be 02/

12 RÉSUMÉ FRANCIS DE BOLLE Lauréat du Prix Gaston Bertrand Né à Ixelles en 1939, Francis De Bolle suit le cours de peinture de Gaston Bertrand à l Ecole Supérieure Saint-Luc de Bruxelles. Dès ses débuts et tout au long de son parcours, l artiste, dont l univers plastique se situe aux confins de l abstraction et de la figuration, s adonne simultanément à la peinture, au dessin et à la gravure. Dans ses gravures et dessins, les figures, d apparence réelle, sont le fruit des circonvolutions de son imagination, des allusions figuratives métamorphosées. La démarche est la même en peinture : les références à la réalité, toutes personnelles, trouvent leur équilibre dans les traits de couleurs et coups de pinceaux francs, nerveux, dans les articulations dynamiques et dans l envahissant réseau de nervures. Composée d une centaine d œuvres offrant un panorama complet de son travail, l exposition permet au visiteur de pénétrer la richesse de l univers de cet artiste qui remporta également le Prix Berthe Art pour la peinture en 1963, le Prix Triennal de gravure de Belgique en 1978 et le Prix Jos Albert de peinture en 1988, et dont les œuvres sont présentes dans de nombreuses collections publiques et privées, en Belgique et à l étranger (Communauté française, Musées royaux des Beaux-Arts, Cabinets des Estampes de Bruxelles et de Liège, Musée de Louvain-la-Neuve, Bibliothèque Nationale de Paris, ). Créée en 1986, la Fondation Gaston Bertrand a pour but d assurer la promotion et la notoriété de l œuvre de Gaston Bertrand ( ). Selon le souhait de l artiste, la Fondation a élargi ses activités en créant un Prix, présidé par le Baron Roberts-Jones, qui récompense un peintre belge ayant sa propre démarche pour rendre visible son monde intérieur. Un petit ensemble d œuvres significatives de la carrière de Gaston Bertrand est visible au sein de l exposition, rendant ainsi hommage à l initiateur du présent Prix. 12

13 INFORMATIONS PRATIQUES Vernissage et accueil de la presse le samedi 20 octobre 2007 à 15h! Exposition ouverte du 21/10/2007 au 27/01/2008, du mardi au jeudi et les WE de 14h à 17h, fermé les lundis et vendredis, le 1er novembre et du 21 décembre au 2 janvier inclus. Entrée libre. Visites guidées sur demande au 02/ ou info@rouge-cloitre.be Centre d art de Rouge-Cloître Directeur : Vincent Vanhamme Assistantes : Anne Colla et Coralie Boeykens Rue de Rouge-Cloître Auderghem 02/ rouge-cloitre@skynet.be Ce dossier de presse ainsi que des illustrations sont téléchargeables sur notre site 13