Contact organisation Laurence Lamberger-Cohen / Chef de projet Theresa Schmitz / Assistante laurence.lamberger-cohen@rof.fr / theresa.schmitz@rof.

Transcription

1 Contact organisation Laurence Lamberger-Cohen / Chef de projet Theresa Schmitz / Assistante laurence.lamberger-cohen@rof.fr / theresa.schmitz@rof.fr Tél :

2

3 Avignon, Opéra-Théâtre d Avignon et des Pays de Vaucluse p. 4 Bordeaux, Opéra National de Bordeaux p. 5 Caen, Théâtre de Caen p. 6 Lille, Opéra de Lille p. 7 Limoges, Opéra Théâtre de Limoges p. 8 Lyon, Opéra National de Lyon p. 9 Marseille, Opéra de Marseille p. 10 Massy, Opéra de Massy p. 11 Metz, Opéra-théâtre de Metz p. 12 Montpellier, Opéra National de Montpellier p. 13 Nancy, Opéra national de Lorraine p. 14 Nice, Opéra de Nice p. 15 Paris, Opéra national de Paris p. 16 Paris, Théâtre des Champs-Élysées p. 17 Paris, Théâtre Musical de Paris Châtelet p. 18 Paris, Théâtre National de l Opéra Comique p. 19 Reims, Grand Théâtre de Reims p. 20 Rennes, Opéra de Rennes p. 21 Rouen, Opéra de Rouen Haute-Normandie p. 22 Saint-Étienne, Opéra Théâtre de Saint-Étienne p. 23 Strasbourg, Opéra National du Rhin p. 24 Toulon, Opéra Toulon Provence Méditerranée p. 25 Toulouse, Théâtre du Capitole p. 26 Tours, Grand Théâtre de Tours p. 27 Vichy, Opéra de Vichy p. 28

4 AVIGNON AVIGNON, OPERA-THEATRE D AVIGNON ET DES PAYS DE VAUCLUSE Directeur : Anne Saulay / Conseiller artistique : Raymond Duffaut Horaires : de 10h à 21h places Régie Municipale BP 111, Avignon Cedex 1 Téléphone : Site internet : L Opéra-Théâtre d Avignon et des Pays de Vaucluse cultive l éclectisme d une programmation dont le succès public se confirme saison après saison, sachant évoluer avec son temps, à l écoute de la création contemporaine, il reste cependant fidèle au répertoire classique. Subtil équilibre entre les formes de spectacle les plus diverses (opéra, opérette, musique de chambre et symphonique, aper Opéra, aper Musique, danse, théâtre, animations scolaires, variétés, expositions, Age d Or-Temps Libre), l Opéra-Théâtre attire toutes les tranches d âge et les catégories sociales les plus diverses. Au delà de la pertinence des œuvres programmées, sa force est aussi de vivre en symbiose avec la ville en allant vers les autres et en leur tendant la main. Cette volonté se manifeste également à travers les spectacles donnés dans d autres lieux afin de mieux irriguer la ville et de favoriser l échange avec tous les publics, car dans nos cités modernes la culture est incontestablement l un des éléments majeurs de la qualité de vie. Les rencontres tout au long de la journée s organiseront autour d une nouvelle production des Pêcheurs de Perles avec Patrizia Ciofi (donné les 25 et 27 février 2007). à partir de 10 h travail de l éclairagiste à partir de 12 h répétitions du ballet des Pêcheurs de Perles de 13 h 45 à 15 h 30 répétitions de mise en scène 17 h conférence au Foyer du public sur Bizet et de son œuvre de 19 h 45 à 21 h 30 reprise des répétitions de mise en scène En amont, un concours de dessins d enfants sera mis en place et fera l objet d une exposition à l Opéra. Une autre exposition, sur le thème de l Inde, avec une artiste invitée, sera installée dans les différents quartiers de la ville ainsi qu à l Opéra-Théâtre d Avignon. Toujours avec le souci d échange et de partage avec tous les publics, l Opéra sera présent dans différents quartiers de la ville, où l on pourra assister à une répétition des Pêcheurs de Perles avec l Orchestre Lyrique de Région Avignon-Provence, ainsi qu à des concerts de la Maîtrise de l Opéra-Théâtre, proposés en mairie annexe et dans une médiathèque de quartier. Réservations : Entrée Libre

5 BORDEAUX BORDEAUX, OPERA NATIONAL DE BORDEAUX Directeur : Thierry Fouquet Horaires : de 11h à 18h places Régie personnalisée Place de la Comédie BP 95, Bordeaux Cedex Téléphone : info@opera-bordeaux.com Site internet : Au Grand-Théâtre, chef d œuvre architectural bordelais, l Opéra National de Bordeaux propose chaque année à ses publics plus de 185 représentations : opéras, ballets, opérettes, concerts, spectacles jeune public L Opéra National de Bordeaux décline de nombreuses activités autour de sa nouvelle production de Rigoletto avec l Orchestre National Bordeaux Aquitaine et le Chœurs de l Opéra National de Bordeaux, placés sous la direction d Alain Altinoglu, dans une mise en scène d Eric Génovèse, sociétaire de la comédie française. Le public, spectateur et acteur, sera plongé, du 16 au 18 février, au cœur de la création lyrique, des coulisses à la scène Au Grand Théâtre, dans la salle 10 h 30 Répétition publique du récital des élèves du CNIPAL de Marseille 12 h 30 Récital d airs d opéra avec les élèves du CNIPAL de Marseille 15 h 30 Concert : une heure avec le Chœur de l Opéra National de Bordeaux 18 h Conférence : Petite histoire de l opéra par Laurent Croizier (sans inscription préalable, dans la limite des places disponibles) 20 h Spectacle Rigoletto de Giuseppe Verdi avec Charles Castronovo (Le Duc de Mantoue),Alexandru Agache (Rigoletto), Ekaterina Siurina (Gilda), Natascha Petrinsky (Maddalena Et toute la journée : 1. Exposition «Opus operis» : déambulation musicale autour de l histoire de l Opéra 2. Projections de films dans les foyers du Grand-Théâtre Les Rois Philippe Fénelon / Musiques au cœur, consacré à l Opéra National de Bordeaux Le montage du ballet Don Quichotte / Le costume, de sa conception à sa réalisation 3. C est vous l artiste» : le public, maquillé et costumé, est invité à vivre un moment de scène (sans inscription préalable) 4. Radio-crochet à l Opéra» (16h45-17h45) : Préparez l air de votre choix et lancez-vous! Vous serez accompagné au piano par un chef de chant de l Opéra. 5. Ateliers de décors : deux visites, à 11h et à 15h 6. Ateliers de couture : deux visites, à 11h et à 15h Dans le Hall du Grand-Théâtre, à l issue de la représentation de Rigoletto, à partir de 22h30, bal masqué ouvert à tous. L accès aux animations est gratuit (visites, conférence, exposition, radio-crochet ), à l exception des représentations de Rigoletto au Grand-Théatre. Inscriptions obligatoires au ou aux guichets du Grand-Théâtre à partir du 5 février à 11 heures. 1

6 CAEN CAEN, THEATRE DE CAEN Directeur : Patrick Foll Horaires : à préciser 1067 places Régie directe avec budget annexe 135 boulevard du Maréchal Leclerc, Caen Téléphone : theatre@ville-caen.fr Site internet : Le théâtre de Caen, seule scène lyrique de Basse-Normandie, présente chaque année une saison lyrique de cinq ouvrages, dont le répertoire s'étend de la musique baroque à la musique d'aujourd'hui : Wolfgang Rihm (Jakob Lenz), Heiner Goebbels (Paysage avec parents éloignés) autant que Monteverdi, Rameau, Mozart et Donizetti y sont défendus avec la même conviction. Des metteurs en scène tels que William Kentridge, Olivier Py, Robert Carsen ou Yannis Kokkos sont régulièrement associés aux productions lyriques du théâtre de Caen, dans le cadre de coproductions avec des maisons d'opéra françaises et européennes (Grand Théâtre de Genève, Théâtre Royal de la Monnaie, Opéra national de Lorraine, Opéra de Lille ). Les Arts Florissants sont en résidence au théâtre de Caen et y créent tous les deux ans Le Jardin des Voix, Académie pour les Jeunes Chanteurs. Le théâtre de Caen présente également une importante saison de concerts (Orchestre de Paris, Les Musiciens du Louvre-Grenoble, Steve Reich, Ictus ), une saison chorégraphique (Keersmaeker, Montalvo-Hervieu, Teshigawara) et théâtrale soit plus de 45 spectacles différents chaque saison. Tout au long de la journée, l éphémère «Café de l opéra» est ouvert dans les foyers du Théâtre, pour y boire un verre, voir des films, assister aux rencontres, s y retrouver 9h30, 12h, 14h et 18h30 : visites guidées du Théâtre de Caen Durée 1h30 (max. 15 personnes) 10h et 14h30 - café Côté Cour : atelier pour enfants avec le Musée des Beaux-Arts de Caen Deux séances de travail autour du décor d'opéra, et une invitation pour les enfants (de 7 à 15 ans) à réaliser leur propre décor miniature (14 enfants maximum). À partir de 10h - foyers : toute la journée, Transat Video propose des films autour de l'univers de l'opéra Les Fous d'opéra d'elisabeth Aubert, Passion Callas de Gérald Caillat... 11h et 15h - grande salle et plateau : Tous en scène! avec Robert Weddle Ceux qui le souhaitent sont invités à chanter sur la scène du plateau du Théâtre de Caen. Une petite scène de Faisons un opéra de Benjamin Britten sera travaillée sous la direction de Robert Weddle : les parties de chœur seront assurées par le public, accompagné de chanteurs professionnels. Aucune connaissance musicale préalable n'est nécessaire! 14h - foyers : atelier-conférence «Chercher sa voix - le mystère de la voix chantée» Comment fonctionne la voix? Alain Buet, chanteur et professeur, donnera son éclairage sur les mystères de la voix et proposera un certain nombre d'exercices au public pour que chacun puisse en comprendre les rouages. À partir de 14h loges : atelier d'essayage de costumes, de maquillage et de perruques Séance d'essayage de costumes de scène avec plusieurs maquilleurs et perruquiers : chacun pourra se faire costumer et maquiller par des professionnels. Une photo prise dans un petit décor immortalisera l'événement. 16h30 - grande salle : répétition scénique du Jardin des Voix, commentée par Elsa Rooke Le Jardin des Voix, académie musicale créée par William Christie et les Arts Florissants, permet à 10 jeunes chanteurs professionnels, venus du monde entier et sélectionnés parmi des centaines de candidats, de travailler sur la musique baroque pendant deux semaines. Dans ce cadre, une répétition est ouverte au public qui pourra assister à une séance de travail du metteur en scène Elsa Rooke. 20h - grande salle : projection de Tosca - film de Benoît Jacquot, avec Angela Georghiu et Roberto Alagna Toutes les manifestations sont gratuites. Pour certaines activités, une inscription est nécessaire dans le hall du théâtre de Caen, le jour même à partir de 9h30 et tout au long de la journée. Une brochure sera disponible au Théâtre à partir du 8 février. Renseignements : de mardi au samedi de 13h à 18h30 et

7 LILLE LILLE, OPERA DE LILLE Directrice : Caroline Sonrier Horaires : à préciser 1135 places Régie personnalisée 2 rue des Bons-Enfants BP 133, Lille Cedex Téléphone : billetterie@opera-lille.fr Site internet : Après quatre ans de fermeture pour travaux de rénovation, l Opéra de Lille a rouvert ses portes fin 2003 avec une nouvelle équipe et un nouveau projet artistique. L Opéra de Lille réalise trois productions lyriques par an, avec la participation de l orchestre national de Lille et des deux ensembles en résidence : Le Concert d Astrée, dirigé par Emmanuelle Haïm, et l ensemble Ictus. La danse contemporaine tient également une place significative dans la programmation avec l invitation de grands chorégraphes internationaux. La saison comprend par ailleurs l accueil de concerts et de spectacles musicaux pour un total de 90 représentations environ. Chaque mercredi à 18 h des concerts de musique de chambre, de musique du monde et des récitals sont proposés dans le foyer de l Opéra. Des rendez-vous pour le jeune public sont également régulièrement organisés. L équipe permanente est constituée de 40 personnes. L Opéra de Lille organise régulièrement des journées exceptionnelles intitulées «Happy Days» pendant lesquelles le bâtiment ouvre ses portes en grand pour faire découvrir aux publics des formes artistiques étonnantes. «Tous à l Opéra!», dans le cadre des Journées Européennes de l Opéra, est l occasion de proposer à Lille une formule différente qui consiste à aller à la rencontre de ceux qui n ont encore jamais emprunté le chemin de l Opéra. Le temps d un week-end, l Opéra de Lille investira un quartier de Lille (Moulins) avec de multiples propositions liées à la préparation de la production de La Traviata présentée à l Opéra de Lille en mars 2007 sous la direction Jean-Claude Casadesus avec une mise en scène d Irina Brook : Parcours ludiques dans une reconstitution des coulisses de l Opéra, à la Maison Folie de Moulins. Répétition publique du Chœur de l Opéra de Lille et atelier avec son chef (Salle Courmont, Mairie de quartier de Moulins) ; Concerts en appartement avec des musiciens de l Orchestre national de Lille ; Création d une banda à l italienne avec Hervé Brisse, tuba de l Orchestre national de Lille ; Dès le mois de janvier 2006, des rencontres de sensibilisation et des ateliers de costumes et de mise en scène seront proposés à l attention des populations du quartier : scolaires, étudiants, associations, centres sociaux. Certains projets feront l objet d une restitution publique le week-end du février. Une soirée sera également organisée à l Opéra de Lille autour de La Traviata, le samedi 17 février : Étude comparée de mises en scène de La Traviata réalisées dans des maisons d opéra en Europe : projection d enregistrements vidéo ; Rencontre avec Jean-Claude Casadesus, chef de l Orchestre national de Lille) ; projection d un film en écho à La Traviata (titre à définir). Tous ces rendez-vous sont proposés en accès libre

8 LIMOGES LIMOGES, OPERA-THEATRE DE LIMOGES Directeur général et artistique : Guy Condette Horaires : de 14h à 19h 1484 places Régie municipale directe 48 rue Jean Jaurès, Limoges Téléphone : opera_theatre@ville-limoges.fr Site internet : L Opéra-Théâtre de Limoges, Grand Théâtre Municipal, s appuie historiquement sur une programmation lyrique, chorégraphique et musicale. Des reprises de productions cohabitent avec des nouvelles productions et des créations. En effet si sa mission classique est bien effectivement de lire et relire le répertoire, sa fonction est aussi de le questionner et de le confronter à des conceptions autres, différentes ou plus audacieuses. Nombre de ses projets s attachent également à métisser les formes artistiques (théâtre, musique, chant et danse, arts de la piste) par le biais d une programmation coopérative avec d autres structures du spectacle vivant (CDN, festivals, compagnies, lieux de résidence) dans le souci de décloisonner les publics et de favoriser l émergence et la circulation de projets. L Opéra-Théâtre s affirme aujourd hui comme un vecteur de la diffusion lyrique en région grâce à sa collaboration avec l Orchestre Symphonique Régional de Limoges et du Limousin témoignant ainsi de la vivacité du réseau lyrique en province. 14h - 17h - Visites et rencontres avec l équipe artistique : musiciens, artistes des chœurs et danseurs lors de séances de travail - Répétition de «Carmen» dans la fosse pour l orchestre - Ensemble général de chœur au Foyer du Public - Cours au studio de danse - Échanges avec différents acteurs et métiers du spectacle dans leur travail quotidien: - Manipulation de décors sur le plateau - Fabrication d éléments de décors en atelier - Fabrication d accessoires - Retouches et réalisation de costumes 17h30 au Foyer du Public - Divertissement lyrique «Même les ténors ont une âme» écrit et mis en scène par Jean-Claude Hemmerlin avec Philippe Gortari et Muriel Beckouche Durée : 1h30 Tous ces rendez-vous sont proposés en accès libre. Renseignements :

9 LYON Photo : Franchella- LYON, OPERA NATIONAL DE LYON Directeur : Serge Dorny Horaires : de 15 h à minuit 2 salles 1100 et 180 places Association Place de la comédie, Lyon Téléphone : contact@opera-lyon.com Site internet : L Opéra de Lyon a depuis longtemps la réputation d être un théâtre ouvert aux aventures : programmes sortant souvent des chemins balisés (créations, œuvres rares) ; mises en scène novatrices ; compagnie de ballet autonome ouverte à tous les courants de la chorégraphie contemporaine ; formation des jeunes artistes avec le Nouveau Studio ; politique audiovisuelle active ; politique d action culturelle intense et innovante pour s ouvrir à tous les publics. C est un Opéra à la fois fortement implanté dans sa région et résolument tourné vers la scène internationale. JOUR O OPÉRATION OPÉRA OUVERT (3 e édition) de 15h à minuit. Rendez-vous à l'opéra de Lyon, pour voir et rêver, chanter et danser, participer et fabriquer Tout le monde est invité à entrer à l Opéra, à découvrir l'envers du décor, à entrer en scène et à vivre la magie du spectacle! - Des ateliers de pratique artistique chant, danse, musique et théâtre ; - Des ateliers de découverte des métiers avec les équipes techniques de l'opéra décor, lumière, costume, maquillage ; - Une série de microconcerts de quinze minutes musiques classique ou du monde, chanson, rock ; - Des répétitions publiques opéra et ballet ; - Des expositions costumes, éléments de décors ; - Des bals valse, tango et battle hip hop. Un rendez-vous unique ouvert à tous! Entrée libre (NB/ certaines activités sont soumises à réservation préalable : tel , à partir du 25 janvier 07)

10 MARSEILLE MARSEILLE, OPERA DE MARSEILLE Directrice : Renée Auphan Horaires : de 10h à 18h 1800 places Régie municipale 2 rue Molière, Marseille Téléphone : fjouve@mairie-marseille.fr Site internet : Anciennement «Théâtre Beauvau», du nom du Maréchal Prince gouverneur de Provence, l Opéra de Marseille détruit par un incendie en 1919, est reconstruit et inaugure en Théâtre à l Italienne, de style pur Art-Déco, il est classé «Monument historique» en Dirigé par Renée Auphan depuis 2002, l Opéra de Marseille est l une des plus grandes scènes françaises. De stature internationale, il propose au public, à côté d œuvres lyriques du grand répertoire, la découverte d opéras peu joués ou méconnus (L Héritière, L Aiglon, La Neige en Août, Sampiero Corso, Maria Golovín et bientôt Colombe janvier 2007), ainsi qu une saison de concerts dont le succès ne cesse de croître. Doté d un orchestre de 88 musiciens, d un chœur de 40 artistes et d une structure professionnelle aux compétences multiples (atelier de décors, atelier de couture ), l Opéra de Marseille se présente comme un lieu de création originale. Une action culturelle et pédagogique en direction des scolaires, étudiants, publics sédentarisés ou défavorisés, vient compléter des saisons riches d événements. Samedi 17 février 2007 Portes ouvertes à l Opéra de 10h à 18h - Tout le personnel se mobilise - techniciens, personnel de salle, atelier de couture, atelier de décors, régie de production - pour faire découvrir le bâtiment et les corps de métier de l Opéra h - Atelier : o Au foyer de l Opéra, maquillage pour enfants (tirage au sort sur inscription) - 12 h - Visites : o Visites techniques : découverte du plateau, des dessous, des cintres, de la régie de plateau o Visites du bâtiment et de l atelier de couture - 12h30 - Concert de piano par le le chef de chef de l opéra - 14h - Concert des solistes du Cnipal - 17h Concert du chœur de l opéra avec les solistes du Cnipal dirigé par Pierre Iodice - Exposition Colombe au foyer Ducreux et dans le hall d accueil - Exposition de costumes dans tout le théâtre - Diffusion d extraits d ouvrage produits par l Opéra de Marseille en vidéo au Foyer Karpo Renseignements : Entrée libre. Inscription à l entrée pour l atelier de maquillage. Visites toutes les demi-heures. Groupes de 25 personnes maximum

11 MASSY MASSY, OPERA DE MASSY Directeur général et artistique : Jack-Henri Soumère Horaires : de 14h à 21h places SARL en délégation de service public 1 place de France, Massy Téléphone : (0,34 euro/min) infos@opera-massy.com Site internet : L Opéra de Massy, poumon culturel implanté au cœur de la cité a pour vocation, par l intermédiaire de son service action culturelle, de favoriser l accès à l art au plus grand nombre. L Opéra de Massy a été inauguré le 9 octobre Première structure a être labellisée par l Etat scène conventionnée lyrique, il s affirme aujourd hui comme un lieu de production artistique de référence et participe à une action de développement culturel à l échelle régionale. L Opéra s intègre dans un pôle culturel de m 2 comprenant également un cinéma d art et d essai et une médiathèque. La programmation de l Opéra, respectueuse du répertoire mais attentive à la création contemporaine mise sur la découverte de jeunes talents européens et s appuie sur un orchestre, un cadre de chœur et une compagnie de danse en résidence. L opéra propose de découvrir pendant sa saison de grands opéras, régulièrement en coproduction avec d autres grandes scènes françaises, de la danse avec des ballets internationaux, mais aussi des concerts de musique classique. 14h - Ouverture de l'événement avec un atelier voix Cet atelier a pour objectif de faire découvrir le métier de chanteur lyrique au jeune public et de l'initier aux bases de la technique vocale : comment poser sa voix, quelles sont les différentes techniques de chants, comment doit-on travailler sa respiration? À partir de 15h, ouverture des studios aux chorales locales afin que les chanteurs amateurs travaillent dans des conditions professionnelles. 15h - Les promenades lyriques en famille : autour de Didon et Enée Découverte de l univers de l opéra en famille grâce à un parcours ludique : énigmes et découvertes musicales ponctueront chaque promenade avec une approche pédagogique du monde lyrique pour les plus jeunes. En plus des activités proposées, le guide ouvrira les portes des lieux incontournables de l Opéra de Massy (salles des costumes, coulisses, loges, salles de danse, salle de répétition, salle de concert, auditorium ) et dévoilera les secrets de la vie de l Opéra au travers d anecdotes historiques, d explications techniques et des présentations diverses. 20h - Répétition scénique de Didon et Enée de Henry Purcell par la Maîtrise des Hauts-de-Seine - Chœurs d enfants de l Opéra national de Paris Direction artistique : Gaël Darchen - Mise en scène : Karin Catala Solistes et choristes : Choeur de Jeunes Hommes et Choeur de Chambre - 50 adolescents Durée : 1 heure 30 avec entracte Orchestre de chambre : 6 instrumentistes Nous n'avons pas beaucoup d'informations sur les circonstances de la naissance et de la création du seul opéra de Purcell. Il se pourrait que l'oeuvre fut montée en 1689 dans pensionnat de jeunes filles en Angleterre pour fêter le couronnement de la Reine Mary. Aujourd'hui, les adolescents de la Maîtrise des Hauts-de-Seine proposent de retrouver les saveurs originelles de cet opéra incontournable dans l'histoire de l'art lyrique. Tous ces rendez-vous sont proposés en accès libre. Renseignements :

12 METZ METZ, OPERA-THEATRE DE METZ Directeur artistique : Éric Chevalier Horaires : de 10h à 17h places Régie municipale 4-5, place de la Comédie, Metz Téléphone : theatre@ca2m.com Site internet : sortir.mairie-metz.fr/opera L Opéra-Théâtre de Metz, de quelques années antérieur au Grand Théâtre de Bordeaux, est le plus ancien théâtre en activité de France. Son architecture et son agencement, remarquables pour l époque, servirent de modèle à beaucoup de petits théâtres du XVIII e siècle. C est sur l Ile du Saulcy qu en 1731, l Assemblée des Trois Ordres de Metz décida de construire un théâtre en remplacement de la salle du Jeu de Paume, peu pratique et de faible capacité. La Ville de Metz fit appel à un ingénieur de la Cité, Jacques Oger, ainsi qu aux meilleurs artistes et artisans de l époque. Le théâtre fut inauguré le 3 février L Opéra-Théâtre de Metz propose une programmation éclectique, mêlant opéras, opérettes, ballets, récitals et pièces de théâtre. Un ensemble vocal permanent de vingt-quatre choristes, un corps de ballet de quatorze danseuses et danseurs, les cadres artistiques qui les dirigent s ajoutent aux constructeurs des ateliers de décor et de couture, aux machinistes et aux électriciens. Ce sont en tout plus de quatre-vingt-dix personnes qui préparent ainsi entre cinquante et soixante représentations annuelles. 10h-12h : visite de l Opéra-Théâtre et de ses coulisses, avec exposition de costumes et de maquettes décors 12h30-14h : cours public du Ballet de l Opéra-Théâtre 14h15-17h : répétition publique du ballet Zorba le Grec de Mikis Theodorakis, nouvelle production de l Opéra- Théâtre de Metz Représentations : 2, 3 et 4 mars h : rencontre avec le chorégraphe Patrick Salliot et les danseurs de l Opéra-Théâtre Entrée libre pour l ensemble des manifestations

13 MONTPELLIER MONTPELLIER, OPERA NATIONAL DE MONTPELLIER Directeur : René Koering Horaires : à préciser places Association bd Victor Hugo CS 89024, Montpellier Cedex 2 Téléphone : location@opera-montpellier.com Site internet : Deux lieux de spectacle : l Opéra Comédie (1200 places) et l Opéra Berlioz (2000 places). Une moyenne de 8 à 12 spectacles différents chaque saison, des grands noms, des créations romantiques, du contemporain une programmation adaptée à toutes les tranches d âge, à tous les budgets. L Opéra National de Montpellier propose le Samedi 17 février 2007, à 19h, la projection de l opéra «Cyrano de Bergerac», de Franco Alfano. (Production Levon Sayan) Avec Roberto Alagna, Nathalie Manfrino, l Orchestre National de Montpellier, les Chœurs de l Opéra National de Montpellier, direction Marco Guidarini. Cette projection aura lieu à Montpellier, Salle Pasteur/Le Corum. L entrée sera libre, dans la limite des places disponibles et sur présentation de laissez-passer à retirer aux billetteries de l Opéra Comédie et du Corum à partir du mardi 9 janvier Salle Pasteur Le Corum N de réservation : Entrée libre

14 NANCY NANCY, OPERA NATIONAL DE LORRAINE Directeur général : Laurent Spielmann Horaires : de 14h à 19h 1014 places Régie personnalisée au 01 er janvier rue Sainte Catherine, Nancy Téléphone : opera@opera-national-lorraine.fr Site internet : La scène lyrique nancéienne est devenue le 1 er janvier 2006 le sixième opéra national de France, véritable reconnaissance de la qualité du travail artistique et des compétences des équipes. Tout entier tourné vers la création, l'opéra national de Lorraine parcourt l'ensemble des répertoires de la musique ancienne à la musique d'aujourd'hui : la musique baroque, la musique romantique, les grands ouvrages du XX ème siècle, l opérette, la création musicale, le bel canto, les ouvrages véristes... Sont proposés à la fois les grands chefs d œuvres du répertoire et de passionnantes découvertes lyriques dans une démarche qui consiste à faire aimer l opéra sous toutes ses formes. L Opéra national de Lorraine entend favoriser l accès à la culture de tous les publics et développe notamment une politique intense à destination des jeunes de la maternelle à l'université et à destination de publics "éloignés" de nos activités pour des raisons plurielles (socialement défavorisés, éloignés géographiquement ). L'Opéra national de Lorraine ouvrira au public la générale continuo de sa nouvelle production de Jules César en Egypte. 13 h 30, ouverture des portes À partir de 14 h, les spectateurs seront accueillis par le chef d orchestre Kenneth Montgomery, le metteur en scène Yannis Kokkos et l'ensemble de son équipe pour échanger autour du chef d'œuvre de Haendel. 14h30-19h répétition publique pour apprécier le travail de création qui donne vie au spectacle. Sous la baguette de Kenneth Montgomery, le public aura le plaisir de découvrir ou de redécouvrir les voix de Marie-Nicole Lemieux, Philippe Jaroussky, Ingrid Perruche ou encore Stéphanie d'oustrac. Entrée libre dans la limite des places disponibles. Les personnes se présentant après le début de la répétition ne pourront y accéder avant l'entracte. Renseignements :

15 NICE NICE, OPERA DE NICE Directeur général : Paul-Emile Fourny Horaires : à préciser 1083 places Régie directe 4 & 6 rue Saint François de Paul, Nice Cedex 4 Téléphone : Site internet : Surplombant la mer, l opéra actuel fut érigé sur la Promenade des Anglais, à l emplacement de l ancien théâtre municipal détruit par un incendie en Reconstruit en 1885 sur l approbation de Charles Garnier, ce bâtiment est, dans sa conception, l un des derniers théâtres à l italienne. C est un exemple caractéristique du style Second- Empire. Sans Famille «comédie musicale» en création Du 23 février au 1 er mars 2007, l opéra de Nice présentera cette création librement adaptée du roman d Hector Malot. L axe de cet opéra populaire est incarné par son personnage principal, Rémi, qui symbolise et représente le parcours initiatique d un enfant en marche vers sa vie d homme. 15h 18h Accès aux répétitions de mise en scène avec orchestre de Sans Famille De 16h30 à 17h Rencontre avec les maîtres d ouvrage et des solistes proposée au public pendant la pause Musique et direction musicale : Jean-Claude Petit / Livret : Pierre Grosz Mise-en-scène : Paul-Emile Fourny / Scénographie : Frédéric Pineau Chorégraphie : Barry Collins Rémi : Helena Goloméova / Vitalis : Jean-Philippe Lafont / Mrs Milligan : Jeane Manson Mère Barberin : Valérie Condoluci / Matia : Malia Bendi-Merad / Garofoli : Philippe Kahn Maître Espinassous : Christian Jean Orchestre Philharmonique de Nice / Chœur et Chœur d enfants de l Opéra de Nice Ballet de l Opéra de Nice. Entrée libre sur invitation à retirer au service location de l Opéra de Nice du lundi au samedi de 9h à 17h

16 PARIS PARIS, OPERA NATIONAL DE PARIS Directeur général : Gerard Mortier 120, rue de Lyon Paris Téléphone : +33 (0) Site internet : L Opéra national de Paris sera au centre des Journées Européennes de l Opéra. Les directeurs d opéra européens, des professionnels de l opéra, membres du public, artistes, représentants des médias, du monde politique et des affaires se rencontreront à l Opéra Bastille du 16 au 18 février pour discuter ensemble du rôle et de l avenir de l opéra. Ces rencontres seront inaugurées par le Ministre de la Culture et de la Communication, Renaud Donnedieu de Vabres. José Manuel Barroso (Président de la Commission Européenne), Peter Eötvös, Magdalena Kožena, Robert Lepage, Kaija Saariaho, Deborah Warner et bien d autres contribueront aux débats qui exploreront des sujets tels que l héritage européen de l opéra, sa diversité et ses valeurs communes, les nouveaux publics et le futur de l opéra. Dans le cadre des journées «Tous à l Opéra!», l Opéra de Paris ouvrira ses portes au grand public. Samedi 17 février, des visites guidées des coulisses de l Opéra Bastille seront organisées permettant de découvrir l exceptionnelle machinerie d un théâtre moderne. Deux spectacles jeunes publics présentés par les Journées Européennes de l Opéra seront accessibles au grand public à l Amphithéâtre Bastille samedi 17 février : - 10h - Le Petit Chaperon rouge - Théâtre musical - création de Georges Aperghis Un spectacle insolite, où les musiciens de l ensemble Reflex déconstruisent et réinventent le conte de Charles Perrault : les rôles valsent d un personnage à l autre, des images énigmatiques apparaissent et disparaissent, les mots et les sons se mélangent pour finalement révéler la poésie grinçante de ce conte. - 19h - Brundibár - Opéra de Hans Krasa, sur un livret d Adolf Hoffmeister Ce célèbre opéra, créé en 1943 au camp de Terezín, dans une production présentée cette fois-ci par les enfants tchèques du Children s Opera Prague. La Cinémathèque française, partenaire des Journées Européennes de l Opéra, propose une programmation de films d opéra en association avec l Opéra national de Paris : - Samedi 17/02 à la Cinémathèque française, 51 rue de Bercy Paris o 14h : Moïse et Aaron de Jean-Marie Straub et Danièle Huillet o 16h30 : Boris Godounov d Andrzej Zulawski o 19h - Tosca de Benoît Jacquot o 21h30 : Madame Butterfly de Frédéric Mitterrand - Dimanche 18/02 à l Opéra Bastille, Paris : o 15h : La Flûte Enchantée de Kenneth Branagh o 17h : à préciser N de réservation : Entrée libre

17 PARIS PARIS, THEATRE DES CHAMPS-ELYSEES Directeur Général : Dominique Meyer Horaires : de 10h à 12h et 14h à 18h 1905 places 15, avenue Montaigne, Paris Téléphone : jneugebauer@theatrechampselysees.fr Site internet : À l initiative de Gabriel Astruc, le Théâtre des Champs-Élysées fut construit en 1913 par les frères Perret avec la collaboration du sculpteur Antoine Bourdelle et du peintre Maurice Denis. Classé Monument Historique en 1957, le bâtiment fut acquis par la Caisse des Dépôts en La naissance du Théâtre reste marquée par le «scandale» de la création du Sacre du Printemps de Stravinsky avec Nijinski. L aventure artistique du Théâtre est illustrée par la présence depuis plus de quatre-vingt dix ans des artistes les plus prestigieux de l histoire de la musique, de l opéra et de la danse : les chefs d orchestre et compositeurs Karl Boehm, Benjamin Britten, Pierre Boulez, William Christie, Claude Debussy, Wilhelm Furtwängler, Carlo Maria Giulini, D.E. Inghelbrecht, Herbert von Karajan, Kurt Masur, Pierre Monteux, Riccardo Muti, Seiji Osawa, Simon Rattle, Sir Georg Solti, Arturo Toscanini, Bruno Walter, Maria Callas, Cecilia Bartoli, Luciano Pavarotti, Elisabeth Schwarzkopf, Jessye Norman. Pour la danse citons les Ballets Russes de Diaghilev, les Ballets Suédois, le New York City Ballet de Balanchine, Roland Petit, Sylvie Guillem, Maurice Béjart, les troupes russes du Bolchoï et du Kirov, sans oublier Joséphine Baker et sa Revue Nègre. 11h & 15 h Visite du Théâtre des Champs-Élysées 17h -18h30 Invitation à assister à la répétition de Riccardo Primo, rè d Inghilterra, une représentation qui s inscrit dans le grand cycle consacré à Georg Friedrich Haendel Paul Goodwin, direction musicale Lawrence Zazzo, Riccardo Primo - Geraldine McGreevy, Pulcheria - Nuria Rial, Costanza Tim Maed, Oronte - James Gilchrist, Berardo - Andrew Foster-Williams, Isacio Kammerorchester Basel Il ne reste que peu d'opéras de Haendel à (re)découvrir, mais Riccardo Primo fait bizarrement partie du nombre. Sa création en 1727 a précédé de peu la fermeture de la première académie haendélienne d'opéras et s'est déroulée dans un climat empoisonné par les rivalités entre chanteuses. Des caractères forts dominent le drame et le public londonien pouvait de bon droit se passionner pour les aventures de Richard-Coeur de Lion. Des reprises eurent lieu l'année suivante en Allemagne (l'ouvrage fut alors arrangé par Telemann pour être donné à Hambourg). Il fallut attendre que la Haendel Opera Society de Londres se penche sur le cas de Riccardo pour en redonner la première version moderne en Christophe Rousset y porta à son tour toute son attention à Beaune en 1995 et Nicholas McGegan en dirigea l'année suivante une production scénique et un enregistrement à Göttingen. Réservations : Entrée Libre

18 PARIS PARIS, THEATRE MUSICAL DE PARIS CHATELET Directeur Général : Jean-Luc Choplin Horaires : de 10 h à 17h places Association loi 1901 subventionnée par la Ville de Paris 2 rue Edouard Colonne, Paris Téléphone : relations-publiques@chatelet-theatre.com Site internet : Directeur depuis juillet 2006, Jean-Luc Choplin entend conserver au Théâtre du Châtelet sa tradition d excellence dans la création lyrique et chorégraphique, tout en élargissant le public du théâtre et en créant des événements artistiques qui privilégient l audace et la légèreté. Son objectif est d attirer chaque saison spectateurs autour d une programmation éclectique et faire du Châtelet un théâtre musical joyeux, ouvert, éducatif Un Châtelet conçu comme un festival permanent, un théâtre qui privilégie la légèreté et qui assure aussi une continuité lyrique, une programmation très kaléidoscopique qui fait dialoguer différentes formes artistiques dans un souci de décloisonnement, de création, d ouverture Un théâtre musical qui privilégie la fête, qui invente de nouvelles formules de diffusion avec pour objectif de donner envie d aller au théâtre à ceux qui n y vont pas De 10h à 17h30, la grande salle et plusieurs lieux du théâtre seront ouverts gratuitement au public, et offriront des ateliers musicaux et chorégraphiques ainsi que des projections. Dans la grande salle : à partir de 11h : visites de la salle projections sur grand écran* des derniers spectacles enregistrés au Châtelet : - Candide de L. Bernstein (direction John Axelrod ; mise en scène : Robert Carsen) - Le Chanteur de Mexico de F. Lopez (direction : Fayçal Karoui ; mise en scène : Emilio Sagi) Ateliers au grand foyer et au foyer Nijinski de 11h à 17h : ateliers danse métissée avec la Compagnie Montalvo-Hervieu de 11h à 17h : atelier chant choral avec Scott Alan Prouty et Richard Davis de 11h à 15h : atelier croquis avec Nathalie Coryn-Gautier Entrée libre. Inscription pour les ateliers au ou le jour même dans la limite des places disponibles.

19 PARIS PARIS, THEATRE NATIONAL DE L OPERA COMIQUE Directeur : Jérôme Savary Horaires : de 10h à 16h 1207 places EPIC - Etablissement Public à Caractère Industriel et Commercial 5 rue Favart, Paris Téléphone : opera-comique.com Site internet : Le genre dit «opéra comique» est inventé au XVIIIème siècle par des forains, qui s amusent à parodier les œuvres austères de Quinault et Lully. Le succès aidant, il est intronisé en 1783 dans une salle expressément construite, sur l emplacement de l actuelle place Boieldieu. Les artistes s y produisent jusqu en 1801, puis s en vont au théâtre Feydeau et ne réintègrent la salle Favart qu en 1840, totalement refaite, la première ayant brûlé lors d une représentation du Théâtre Italien. Sur les planches sont alors jouées les œuvres de la nouvelle génération, les Saint-Saëns, Bizet, Massenet, Halévy, qui succèdent aux auteurs de la première époque, Monsigny et Grétry. Ceci avant que le bâtiment ne flambe une deuxième fois, en 1887, alors qu on donne sur scène le Mignon d Ambroise Thomas. Inaugurée un an plus tard, en présence du président Félix Faure, la troisième salle est la dernière en date, celle où on applaudit sous la direction d Alain Carré Louise de Charpentier, Pelléas de Debussy, L Heure Espagnole de Ravel, puis après la Seconde Guerre mondiale les créations de jeunes turcs, Stravinsky, Strauss, Bartok, Prokofiev, Janacek, Britten, Weil, Schoenberg, Poulenc et Milhaud, rien que ça. En 2000, la direction artistique est confiée à Jérôme Savary qui relance ce théâtre avec un projet de Théâtre Musical Populaire. L Opéra-Comique devient Théâtre National en janvier En juin 2007, Jérôme Deschamps sera le nouveau directeur de l Opéra-Comique. 10h, 11h30, 13h, 14h30 et 16 h 5 visites de 45 minutes chacune organisées par Purple Beam Sur inscription uniquement (40 personnes maximum par visite) auprès de Bénédicte : ou à accueil@purplebeam.com 20h : La Périchole, la chanteuse et le dictateur, un spectacle musical de Jérôme Savary, d après l opérabouffe de Jacques Offenbach Location :

20 REIMS REIMS, GRAND THEATRE DE REIMS Directeur : Serge Gaymard Horaires : de 10h à 23h 751 places SARL délégation de service public 13 rue Chanzy, Reims Téléphone : secretariat@grandtheatredereims.com Site internet : De style Art Déco, la salle du Grand Théâtre de Reims est vouée à l art lyrique, avec une large ouverture sur l ensemble des styles musicaux, de la période baroque à la création contemporaine en passant bien sûr par le grand répertoire. C est ainsi que se succèdent représentations d opéras, d opérettes ou de comédies musicales, ballets classiques et néo-classiques, concerts symphoniques de l orchestre. Le Grand Théâtre de Reims accueille en résidence une équipe artistique, l Arcal, Compagnie Lyrique Nationale, dont les spectacles originaux irriguent le territoire régional. Dans le même esprit, des partenariats ont été mis en place avec Ballet Biarritz Centre Chorégraphique National et Cesaré, Studio de Création Musicale. Le projet «L enfant à l opéra» tend à ouvrir la maison aux jeunes générations : une programmation dédiée au jeune public côtoie une «école du spectateur» dont l objectif est de préparer les enfants aux spectacles du répertoire. Au Grand Théâtre de Reims, un spectateur sur trois a moins de 27 ans. 10 h 12 h : pour les scolaires «Enquête à l Opéra» Jeux de piste «A la découverte des métiers du théâtre» : technique (manipulations, éclairages ), costumes, chanteurs, musiciens Mise en situation sur le plateau comme des acteurs : mise en espace et interprétation d un chant préparé en classe devant un autre groupe d enfants. 13h 18h : pour tous Dans la ville : l Harmonie-fanfare circulera à bord d un petit train en jouant des musiques de publicité issues du répertoire de l opéra, un comédien invitant les passants à se rendre au Théâtre. Au Théâtre : accueil avec une boisson chaude, petits gâteaux et objet souvenir. exposition : dessins, extraits de textes et photos réalisés par des scolaires ; vidéo réalisée spécialement par des élèves du Lycée Saint-Jean-Baptiste de la Salle sur la vie du théâtre. les chœurs au travail : mise en voix, répétitions, interprétation avec différents ensembles qui ont collaboré aux saisons du Grand Théâtre comme la classe de choeur du Conservatoire de Reims, la Maîtrise de Reims, les Choeurs Ars Vocalis et Nicolas de Grigny. rencontre avec les artistes du spectacle du soir surprises lyriques et musicales au détour des couloirs mini-spectacles : deux impromptus autour de Ni l un ni l autre et L Ormindo proposés par l ARCAL et un extrait de Villes Imaginées, prochaine création de CESARE atelier : essayage de costumes, maquillage avec prise de photo souvenir. 20h30 : L Amour Masqué de Messager - Retransmission en direct de la représentation sur la façade du théâtre sur un écran géant, dans le péristyle du théâtre sur un écran plasma Chaque abonné peut offrir une place gratuite à une personne qui n est jamais venue au Grand Théâtre. Places gratuites à l Association «Cultures du cœur» pour un public défavorisé. Entrée libre sans réservation pour toute la journée sauf pour l Amour Masqué samedi 17 février à 20h30 et dimanche 18 février à 14h30 Réservation :