CHAPELLE SAINT BERNARD DE MONTPARNASSE SES OEUVRES D'ART SES ARTISTES

Transcription

1 CHAPELLE SAINT BERNARD DE MONTPARNASSE SES OEUVRES D'ART SES ARTISTES Chapelle Saint Bernard de Montparnasse 34, Place Raoul DAUTRY PARIS (Entrée sous l'horloge de gauche de la gare Montparnasse - Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 19h) Tél Fax : chapelle-st-bernard@wanadoo.fr Décembre 2007

2 A l origine ( ), la chapelle a été conçue d une manière volontairement sobre et dépouillée, créant un climat apaisant et portant à la contemplation. Ceci, à proximité immédiate du bruit et de l agitation de la gare. Une vingtaine d années plus tard, d importants travaux dans la gare ont rendu nécessaire la rénovation de la chapelle. L esprit d origine a été gardé : la BEAUTE parle, pour proposer aux visiteurs un espace porteur à la prière et au silence. Des éléments signifiants : les sculptures de Pierre de Grauw, conçues pour créer l espace significatif d une communauté célébrante, réalisées en partie (tabernacle et triple socle de l'autel) dans des traverses de chemin de fer faisant allusion à la situation particulière de la chapelle en sous-sol d'une gare. - l autel : une table faite d une planche de chêne taillée en demi-cercle pour symboliser l invitation aux fidèles de se rassembler autour d elle : le lieu du rassemblement ; - le lutrin : une simple poutre représentant un prophète, dont la main droite est levée et l index dressé, invitant à l écoute, au silence et dont la main gauche tient un livre : le lieu de l écoute ; - le Christ sur le mur du fond, image de notre communauté : l image suspendue de notre espérance ; o - le tabernacle : installé à l origine à gauche de l autel, dans un espace vide, de contemplation et de silence, il a été transporté à droite dans les années 90 ; - le «Mur de la Passion» ou «mur du chemin de croix», où une dizaine de blocs d ardoise taillés en bas-reliefs retracent les principales stations du chemin de croix traditionnel. L ensemble est une sorte de «Calvaire» rappelant les calvaires bretons (la Gare est sur la ligne qui lie Paris à la Bretagne!) ; - le «Mur de prière», une sculpture monumentale abstraite où de grandes surfaces calmes et lisses alternent avec des reliefs beaucoup plus chahutés, voire chaotiques, mais qu un rythme continu parcourt, lui donnant son unité. Il est à l image de l homme qui prie, traversé successivement par des moments de paix et de béatitude, puis des temps d inquiétude, de tumulte ou d angoisse. Les autres œuvres d'art - une Vierge en bois polychrome, offerte à la chapelle à son origine par le sculpteur Dubos, aujourd hui décédé, posée sur un haut socle de bois, accueillant le visiteur presque à l entrée de la chapelle. Ce sculpteur est aussi l auteur de «la Crèche» et du «triptyque de la Résurrection» dont nous pouvons disposer au temps de Noël et de Pâques ; - une sculpture de granit, du sculpteur Manh, posée aujourd hui sur le muret de droite de l espace du tabernacle : une sorte de «livre-pierre» ou de «livre ouvert d un autre âge» selon son auteur ; - deux toiles du peintre Michel Biot, sur le mur de droite. Elles représentent pour l auteur une «hiérophanie» (apparition du sacré) dont les mots clés seraient : création, prière, plénitude, éternité.

3 Les artistes de la chapelle Pierre de GRAUW, sculpteur Il est l'auteur de la plupart des sculptures de la chapelle, conçues pour créer l espace significatif d une communauté célébrante. Né dans la ville d'utrecht, aux Pays-Bas, il pratique la sculpture et la peinture dès son plus jeune âge. Envoyé en France en 1950, il s'adonne particulièrement à la taille directe sur bois, son matériau de prédilection. A partir des années 1960 il réalise des œuvres monumentales en bois et modèle de nombreux personnages en plâtre qu'il fera ensuite réaliser en cuivre ou en bronze. S'il ne cesse jamais de sculpter des rondes-bosses, à partir du milieu des années 1970 il approfondit l'art du bas-relief et de la médaille et, dans les années 1980, il se met à associer le cuivre au bois ; il applique alors une feuille de cuivre sur certaines zones de ses bois pour en souligner certains contours. Parallèlement à son métier de sculpteur il s'adonne au dessin et à la peinture, donnant ainsi naissance à une importante collection de dessins sur les Psaumes., qu'il place dans une perspective humaniste et philosophique. "Son œuvre est silencieuse, c'est-à-dire qu'en regardant chacune de ses sculptures, on ressent ce sentiment d'introspection et de recueillement qui domine l'esprit de sa création. Les formes mêmes demeurent dans le mutisme, à peine évidées, conçues par l'artiste pour contenir en elles un message qui parle avec pudeur et retenue de l'homme, au-delà du sacré et du profane" écrit à son sujet, Valérie Da Costa, maître de conférences en histoire de l'art contemporain à l'université Marc Bolch de Strasbourg. Pierre DUBOS, sculpteur (1889, 1974) La Vierge Sculpteur très connu de l imagerie religieuse française, il fut l'élève de Bourdelle, comme Alberto Giacometti, Germaine Richier, Sa famille a offert plusieurs de ses œuvres, en bois polychrome, à l'église Saint Lucien de la Courneuve. Ce sculpteur est aussi l auteur de «la Crèche» et du «triptyque de la Résurrection» dont nous pouvons disposer au temps de Noël et de Pâques

4 MANH, sculpteur Le Livre de pierre Adossée au mur, près du tabernacle, cette sculpture de granit est due à Nguyen Man Hung, de son nom d artiste Manh. Né au Vietnam, Manh a fait ses études en France. Il a travaillé pendant 5 ans à l American Center, lieu d accueil pour les artistes installé avenue Raspail et aujourd hui disparu, dans l atelier de sculpture. Paris bouillonnait Selon ses dires, «C était dans les années Après un bel été et à l automne naissant, le quartier Montparnasse était en fête. Pendant une quinzaine de jours, le quartier fut animé comme jamais : saltimbanques, cracheurs de feu, concerts et chants aux quatre coins des rues, danses et jazz improvisés, jour et nuit au sous-sol et dans le jardin de l American Center, expositions des arts plastiques au Centre, mais aussi dans les restaurants, l entrée des salles de cinéma et théâtre, les halls de gare et la chapelle St Bernard. C est ainsi qu a commencé l histoire de cette pierre.» St Bernard a ainsi accueilli la 1 ère exposition de l artiste. Parmi les œuvres exposées, ce granit taillé, une pierre terriblement dure et longue à travailler, apposé au mur, sur un fond de toile de jute, accompagné seulement de quelques mots. A l issue de l exposition, le sculpteur a offert à la chapelle cette œuvre qui, selon lui, «avait trouvé sa place». Livre de pierre, ouvert, offert à la prière et à la méditation. Travaillant aussi bien la pierre que la résine, l artiste a poursuivi son œuvre. Michel BIOT, peintre * voir l ouvrage «Michel Biot, 50 ans de peinture» (Ed Alternatives 2007) Peintre depuis 50 ans*, Michel Biot se consacre uniquement à son art et vit de sa peinture depuis trente ans. Une œuvre peinte constituée d environ 6000 toiles, dont 4500 à l extérieur (particuliers, réserves centre Pompidou, DRAC, musée de Dijon et de Boulogne-Billancourt, San Francisco ) et 1500 dans l atelier du peintre. Peinture à l huile, marquée par la notion de «sacré» selon l artiste. Les 2 toiles présentes dans la chapelle, sont des huiles sur toile, avec des traces de sable et datent de Elles représentent pour l auteur une «hiérophanie» (apparition du sacré) dont les mots clé seraient : création, prière, plénitude, éternité. Elles ont été données par l artiste à Bernard Feillet, le premier chapelain, qui les a, lui-même, données à la chapelle.

5 Pierre de Grauw présente ses sculptures Le Christ de l'autel suspendu au mur derrière l autel, n est pas un Christ en croix, mais un Christ devenu croix. Comme le dit Saint Pierre dans sa première épître, (I Pierre 2,24) «il est celui qui, dans son propre corps, à porté nos péchés sur le bois». Il semble dormir paisiblement, il ne souffre plus, mais il n est pas encore dans la gloire de sa résurrection. Il est l image de la communauté que nous sommes, communauté «du Samedi Saint», suspendue, en attente de la pleine manifestation de sa gloire, objet de notre espérance. L autel est une table faite d une belle planche de chêne taillée en demi-cercle, pour symboliser l invitation aux fidèles de se rassembler autour d elle. Trois morceaux de traverses de chemin de fer la supportent. Le lutrin est sculpté dans une simple poutre représentant un prophète annonçant la parole de Dieu. Sa main droite levée, l index dressé, il invite à l écoute, au silence. Sa main gauche tient un livre. C est Ezechiel qui nous dit : «Qu il écoute, alors, Celui qui voudra écouter!» (Ez. 3,27)

6 Le tabernacle Il s agit d une sculpture composée de morceaux de traverses de chemin de fer assemblés en forme de roue ou de grand disque, détachée du mur à une distance d environ un mètre, se situant véritablement dans l espace. En son milieu est encastré le tabernacle proprement dit dont la porte en bronze raconte - en basrelief - un épisode de la vie du prophète Elie : Rejeté par le peuple juif, abandonné et découragé, Elie s en va au désert. Après une journée de marche, il fait halte, s assied sous un genêt et souhaite mourir : «prends ma vie, Seigneur, car je ne suis pas meilleur que mes pères!» Malgré ses angoisses il s endort. A son réveil il entend une voix qui lui dit : «Lève-toi, mange, car la route sera longue» Il trouve alors un pain cuit sous la braise et un peu plus loin une cruche d eau fraîche. Il boit, mange et se met en route. Ce récit souligne un aspect essentiel de l Eucharistie : le pain que l on rompt en célébrant la mémoire de Jésus de Nazareth est, en effet, la nourriture qui nous permet de reprendre la route. Ce grand cercle dans lequel est encastré le tabernacle, cette forme ronde symbolise depuis toujours, dans l histoire de l art, le ciel ou le divin, alors que le carré représente l homme, la terre. Ainsi le tabernacle est-il lové dans le cercle, comme l humain dans le mystère de Dieu. Le chemin de croix A droite de l entrée de la chapelle, au fond, se trouve le «Mur de la Passion» ou mur du «Chemin de croix» : une dizaine de blocs d ardoise taillés en bas-reliefs, retracent les principales stations du chemin de croix traditionnel. L ensemble veut être une sorte de «Calvaire» qui rappelle les calvaires bretons. La Gare Montparnasse n est-elle pas la gare qui lie Paris à la Bretagne?

7 Le Mur de prière En face, du côté gauche, on découvre fait rare, exceptionnel dans l ensemble des églises catholiques d hier et d aujourd hui - une sculpture monumentale abstraite appelée : «Mur de prière». De grandes surfaces calmes et lisses y alternent avec des reliefs beaucoup plus chahutés, voire cahoteux. Mais un rythme continu parcourt l ensemble, lui donne son unité et sa structure. Il en est de même pour l homme qui prie. A des moments de paix et de béatitude succèdent souvent des temps d inquiétude, de tumulte ou d angoisse. Parfois le croyant se sent comme Jacob qui luttait avec l ange de Dieu jusqu au lever de l aurore. Kierkegaard dit quelque part que l homme qui lutte est grand, que celui qui lutte avec soi-même est plus grand, mais que le plus grand de tous est celui qui lutte avec Dieu. Il est à souligner que ces sculptures n ont pas seulement une fonction cultuelle. Elles ont été voulues et sont là aujourd hui pour créer dans ce lieu - somme toute sans valeur architecturale l espace significatif d une communauté célébrante. Elles forment ainsi un tout cohérent dont les différents éléments sont théologiquement indissociables. Pour l ensemble de la chapelle, - surtout pour l autel et le tabernacle j ai utilisé des morceaux de traverse de chemin de fer, non pour faire du "récup art" mais pour souligner le fait que cette chapelle se trouve dans une gare. Des milliers et des milliers de gens s y croisent, souvent pressés, inquiets, agités, agressés par le bruit et la publicité de toutes parts. La Chapelle St Bernard veut depuis son origine être un espace calme et reposant, où l homme se retrouve, croyant ou non-croyant - en lui-même ou en Dieu. De sa sobriété et de sa pauvreté doit se dégager une certaine force qui nous aide comme dit Saint Paul à ne plus être comme des enfants mais à dire avec lui : "nous ne nous laisserons plus ballotter et emporter à tout vent". (Ephésiens 4,14) SHALOM à toutes et à tous! Pierre de Grauw, janvier 2007