NIL YALTER 1973 / 2015 BRUXELLES DU 2 OCTOBRE AU 5 DÉCEMBRE 2015 COMMISSARIAT : GUILLAUME DÉSANGES CYCLE «DES GESTES DE LA PENSÉE» DOSSIER DE PRESSE

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1 NIL YALTER 1973 / 2015 BRUXELLES DU 2 OCTOBRE AU 5 DÉCEMBRE 2015 COMMISSARIAT : GUILLAUME DÉSANGES CYCLE «DES GESTES DE LA PENSÉE» DOSSIER DE PRESSE

2 NIL YALTER 1973 / 2015 EXPOSITION DU 2 OCTOBRE AU 5 DÉCEMBRE 2015 VERNISSAGE JEUDI 1 ER OCTOBRE 2015, DE 18 H À 21 H Dans le cadre du cycle «Des gestes de la pensée» qu il a initié en 2013 à La Verrière, l espace bruxellois de la Fondation d entreprise Hermès, le commissaire Guillaume Désanges a invité l artiste Nil Yalter à présenter sa première exposition personnelle en Belgique. D origine turque, née en Égypte en 1938, installée à Paris dès 1965, Nil Yalter est une artiste pionnière, libre et originale, qui suit ses désirs et ses intuitions propres, nourris de convictions sociales et politiques, pour créer une œuvre hybride, mêlant la peinture, le dessin, la photographie, la vidéo, le collage, mais aussi la performance et l installation. Fondé sur des bases conceptuelles, mais ne renonçant pas à la forme ni aux matières, son travail singulier a échappé aux canons et prescriptions de l art de son temps. L œuvre picturale et abstraite qui caractérise ses débuts opère un tournant «documentaire» dans les années 1970 : s y mêlent alors des considérations sociales, anthropologiques et ethnographiques qui actualisent des motifs vernaculaires de son pays d origine (dont l artisanat, le chamanisme, la magie) en les associant aux enjeux idéologiques marquant l après Pour son exposition personnelle à La Verrière, intitulée «1973 / 2015», Nil Yalter a choisi de montrer un ensemble d œuvres traitant de la question du nomadisme et de l exil, qui vont de l emblématique Topak Ev de 1973 à une production de 2015 réalisée pour l occasion. Topak Ev, présentée au centre du dispositif, est une œuvre magistrale et historique, dont la forme est empruntée aux traditions ancestrales des nomades de l Anatolie. Elle représente la tente «ronde» des femmes, que l artiste renouvelle non seulement en termes techniques (le métal de la structure remplaçant le bois, le feutre industriel remplaçant le feutre artisanal), mais aussi en termes idéologiques, la transformant en manifeste féministe et réflexion sur les formes contemporaines de l exil. En contrepoint à cette œuvre, Orient-Express (1976) est le récit d un voyage fait par l artiste à travers l Europe centrale et orientale sous forme de films, textes et dessins. Tout l art de Nil Yalter relève de l expérience, c est-à-dire d une relation affective et physique à la connaissance, tissant des liens subtils entre le corps et l esprit, les formes et les idées, la réalité et l imaginaire, avec une foi dans les matières comme réceptacles des traces de destins individuels. Ce faisant, les installations de l artiste manifestent une sorte d idéalisme concret, qui imprègne les matériaux, les objets et les fabrications humaines parmi les plus ordinaires. Créant des ponts entre l animisme, la spiritualité et les grandes questions de la modernité artistique, mais aussi entre les technologies contemporaines et l artisanat, l art de Nil Yalter, fondé sur le recyclage ou la réactivation de matériaux et d images, montre bien comment l intensité d un engagement dans les idées est indissociable d un engagement dans la forme, et affirme que la résistance idéologique se fait au risque de la poésie, par une sorte de sensualité en actes. L exposition «Nil Yalter 1973 / 2015» est organisée à La Verrière en collaboration avec 49 Nord 6 Est - Frac Lorraine - Metz, qui l accueillera à son tour au cours de l année LA VERRIÈRE, BRUXELLES (BELGIQUE) 50, BOULEVARD DE WATERLOO DU LUNDI AU SAMEDI, 11 H-18 H, ENTRÉE LIBRE CONTACT PRESSE FONDATION D ENTREPRISE HERMÈS : PHILIPPE BOULET + 33 (0) / BOULET@TGCDN.COM DIRECTION INTERNATIONALE DE LA PRESSE, HERMÈS INTERNATIONAL : INA DELCOURT CONTACT PRESSE : CAROLINE SCHWARTZ-MAILHÉ + 33 (0) / CSCHWARTZ@HERMES.COM 13-15, RUE DE LA VILLE L ÉVÊQUE PARIS 2

3 PIÈCES À CONVICTION Autodidacte, Nil Yalter appartient à une frange marginale de l art conceptuel, qui ne renonce ni à la forme, ni aux vertus littéraires de l art comme manière de «dire le monde». De fait, ces deux exigences sont ici indissociables au sens où c est la matière concrète (collectée, décrite, dessinée ou reproduite) qui opère comme «pièce à conviction». Le terme «conviction» doit ici s entendre dans tous ses sens. D abord au sens juridique, comme un élément matériel «à charge», venant rendre compte d une situation réelle, et qui doit être soumis à l appréciation d un regard. [ ] Mais c est aussi, au sens métaphorique, la «conviction» d une artiste consciente des réalités sociales et économiques de son époque qui transparaît et perce la surface matérielle des choses. Nil Yalter n est en rien la comptable neutre des éléments qu elle rapporte, mais bien plus un agent actif, engagé, qui dénonce par le fait même de rendre visible. Bien que prenant appui sur son expérience personnelle, cet engagement dépasse par ailleurs le particularisme. [ ] Nil Yalter est le témoin d une culture de la lutte globalisée, totale, engagée dans le détail autant que dans l ensemble : une résistance qui n empêche nullement la convocation de situations spécifiques, tant que le particulier parle au nom d un ensemble plus large. Ainsi de la tente ronde qui, au-delà de son origine vernaculaire, représente la «sphère» de toutes les femmes, mais aussi de tous les exilés, de toutes les minorités, voire une métaphore de la liberté de circuler dans un monde où la terre est de plus en plus privatisée. Nil Yalter, Orient-Express, 1976 Courtesy Hubert Winter Gallery Pixelstorm Vienne NOMADISME ARTISTIQUE Si l art de Nil Yalter reste discrètement insaisissable, c est qu il échappe à toute détermination stylistique. L artiste n a eu de cesse d actualiser ses formes et son propos, en se réappropriant, comme la figure de la «sorcière» d antan, les connaissances et les technologies de son époque, dans un régime d autonomie et d indépendance face aux pouvoirs dominants. Ayant développé sa pratique hors du marché, elle a dû créer sa propre économie de travail, économie personnelle mais aussi esthétique et éthique. Dès lors, force est de constater qu il y a peu d œuvres qui battent au rythme même de leur sujet de façon si exemplaire. De la même manière que l art de Nil Yalter traite du nomadisme, son parcours lui-même au sein d une cartographie professionnelle de l art prend des allures de transhumance active et d errance féconde. Une œuvre mouvante, curieuse et spéculative, qui ne s installe jamais ni ne capitalise ses découvertes au sein de territoires explorés, mais dessine des lignes sinueuses, désirantes, qui épousent les mouvements tournoyants et chaotiques du réel. Exilée volontaire de par ses origines, Nil Yalter l est aussi bien au pays de l art, et la liberté infinie qu elle revendique pour les autres est d abord celle qu elle exerce à toutes les étapes de son parcours unique. Guillaume Désanges 3

4 BIOGRAPHIE Nil Yalter, née en 1938, vit et travaille à Paris depuis Elle pratique la vidéo, la peinture, le dessin et les installations multimédia depuis Elle est représentée par : Galerist, Istanbul, Turquie - Mot International, Londres, Royaume-Uni - Galerie Hubert Winter, Vienne, Autriche - Espaivisor, Valence, Espagne. EXPOSITIONS SOLO RE CENTES 2015 MOT International Gallery (Londres) : «Nil Yalter» Art Brussels : «Solo», Galerist, Istanbul. Galerie Hubert Winter (Vienne) : «Orient-Express», «Paris Ville Lumière», «Neunkirchen» Frieze Masters (Londres) : «Spotlight», Espaivisor Galeria Espaivisor (Valence) : «1970/1980 (Works)». Centre Pompidou (Paris) : conférence, vidéo et après, «C est un dur métier que l exil». EXPOSITIONS DE GROUPE (SE LECTION) 2015 Espaivisor Galeria (Valence) : «Passing on the Value of Microhistories». Tranzitdisplay (Prague, République tchèque) : «Ma Aminim, the believers» MAM (Rio de Janeiro) : «Topak Ev». Commissariat Adriano Pedrosa et Rodrigo Moura. Biennale de Gwangju : «Le Chevalier d Éon». Commissariat Jessica Morgan. Musée d Art et d Histoire (Saint-Denis) : «Ma Aminim, les rêveurs». Commissariat Guillaume Désanges e Biennale d Istanbul : «Paris Ville Lumière». Centre Georges Pompidou (Paris) : «Modernités Plurielles » Museum Boijmans Van Beuningen (Rotterdam) : «Istanbul Museum of Modern Art» Istanbul Modern, «Exile is a Hard Job» IV Centre Georges Pompidou (Paris) : «elles@centrepompidou». Commissariat Camille Morineau The Museum of Contemporary Art (Los Angeles)/National Museum of Women in the Arts (Washington, D.C.)/Contemporary Art Center (Vancouver)/PS1 MoMA (New York) : «WACK! Art and the Feminist Revolution». Commissariat Cornelia Butler. Installation : une tente nomade, et une réflexion sur les espaces féminins publics et privés Installation : une tente nomade, et une réflexion sur les espaces féminins publics et privés 4

5 VISUELS DISPONIBLES POUR LA PRESSE Visuels en haute définition téléchargeables sur : (mot de passe sur demande) Des vues de l exposition seront disponibles après le vernissage. Nil Yalter, Lord Byron meets the Shaman Woman, 2009 Courtesy MOT International Gallery Nil Yalter, Skin Story, 2003 Courtesy MOT International Gallery Nil Yalter, Rahime, Kurdish Woman from Turkey, 1979 Courtesy MOT International Gallery Nil Yalter, Collages et dessins Topak Ev, 1973 Installation : une tente nomade, et une réflexion sur les espaces féminins publics et privés Installation : une tente nomade, et une réflexion sur les espaces féminins publics et privés Installation : une tente nomade, et une réflexion sur les espaces féminins publics et privés 5

6 PROCHAINE EXPOSITION À LA VERRIÈRE ISABELLE CORNARO DU 15 JANVIER AU 27 MARS 2016 GUILLAUME DÉSANGES Critique d art et commissaire d exposition. Il dirige Work Method, structure indépendante de production. Il a coordonné les activités artistiques des Laboratoires d Aubervilliers ( ), et organisé les expositions «Pick-Up» à Public> (Paris), «Intouchable, l Idéal Transparence» à la Villa Arson (Nice) et au musée Patio Herreriano (Valladolid), «Jiri Kovanda vs Reste du monde» (galerie gb agency, Paris / De Appel, Amsterdam / La Passerelle, Brest / Centre d art Santa Monica, Barcelone), «Child s Play» (Biennale Periferic, Iasi, Roumanie / Nam June Paik Center, Corée du Sud), «Michel François, Plans d évasion» au SMAK (Belgique), «Erre» au Centre Pompidou-Metz. En , il est commissaire invité, chargé de la programmation du Centre d art La Tôlerie, à Clermont-Ferrand. En , il est commissaire invité du Centre d art Le Plateau-FRAC Île-de-France (Paris), pour «Érudition Concrète», une programmation de deux ans. En 2013, il a organisé l exposition «Amazing! Clever! Linguistic! An Adventure in Conceptual Art» (Generali Fondation, Vienne, Autriche). Guillaume Désanges a également développé plusieurs projets curatoriaux de type performatif comme «Une histoire de la performance en 20 minutes» (Centre Pompidou, Paris / De Appel, Amsterdam / Artists Space, New York / MacVal, Paris / U-Turn, Copenhague, etc.), «Vox Artisti, la voix de ses maîtres» (Halles de Schaerbeek, Bruxelles / University of Chicago / Bétonsalon, Paris), «Signs and Wonders» (Tate Modern / Centre Pompidou). En 2013, il crée, avec Frédéric Cherbœuf, la pièce de théâtre Marcel Duchamp. Il est aussi membre du comité technique du FRAC Lorraine. Martin Argyroglo 6

7 GRANDS ÉVÉNEMENTS DE LA FONDATION AU 2 E SEMESTRE 2015 (SÉLECTION) SAVOIR-FAIRE ET CRÉATION EXPOSITION AKIRA TAKAYAMA & MEIRO KOIZUMI LE FORUM, TOKYO, JAPON 30 JUILLET - 12 OCTOBRE 2015 PRIX E MILE HERMÈS POUR LE DESIGN APPEL À PROJETS INTERNATIONAL : «JOUER» 1 ER SEPTEMBRE - 16 NOVEMBRE 2015 EXPOSITION YEESOOKYUNG L ATELIER, SÉOUL, CORÉE 18 SEPTEMBRE - 15 NOVEMBRE 2015 EXPOSITION PATRICK FAIGENBAUM APERTURE FOUNDATION, NEW YORK, ÉTATS-UNIS 18 SEPTEMBRE - 29 OCTOBRE 2015 EXPOSITION CAPUCINE VANDEBROUCK LA GRANDE PLACE, MUSÉE DU CRISTAL SAINT-LOUIS SAINT-LOUIS-LÈS-BITCHE, FRANCE 15 OCTOBRE MARS 2016 EXPOSITION LAURENT GRASSO LE FORUM, TOKYO, JAPON NOVEMBRE JANVIER 2016 PROGRAMME NEW SETTINGS THÉÂTRE DE LA CITÉ INTERNATIONALE, PARIS, FRANCE 6-27 NOVEMBRE 2015 PROGRAMME IMMERSION SYLVAIN COUZINET-JACQUES AUX ÉTATS-UNIS EN PARTENARIAT AVEC L APERTURE FOUNDATION RÉSIDENCE EN COURS RE SIDENCES D ARTISTES 2015 CÉLIA GONDOL, EN RÉSIDENCE À LA HOLDING TEXTILE HERMÈS, À BOURGOIN-JALLIEU IO BURGARD, EN RÉSIDENCE À LA MANUFACTURE DE SELONCOURT DH MCNABB, EN RÉSIDENCE À LA CRISTALLERIE SAINT-LOUIS, SAINT-LOUIS-LÈS-BITCHE SAVOIR-FAIRE ET TRANSMISSION ACADE MIE DES SAVOIR-FAIRE LANCEMENT DU LIVRE BOIS LIBRAIRIE CHAÎNE D ENCRE, PARIS VENDREDI 9 OCTOBRE 2015 La Fondation d entreprise Hermès accompagne celles et ceux qui apprennent, maîtrisent, transmettent et explorent les gestes créateurs pour construire le monde d aujourd hui et inventer celui de demain. Guidée par le fil rouge des savoirfaire et par la recherche de nouveaux usages, la Fondation agit suivant deux axes complémentaires : savoir-faire et création, savoir-faire et transmission. La Fondation développe ses propres programmes : expositions et résidences d artistes pour les arts plastiques, programme Immersion pour la photographie, New Settings pour les arts de la scène, Prix Émile Hermès pour le design, Académie des savoir-faire, appels à projets pour la biodiversité et la solidarité. Elle soutient également, sur les cinq continents, des organismes qui agissent dans ces différents domaines. Toutes les actions de la Fondation d entreprise Hermès, dans leur diversité, sont dictées par une seule et même conviction : Nos gestes nous créent. CONTACT PRESSE FONDATION D ENTREPRISE HERMÈS : PHILIPPE BOULET + 33 (0) / BOULET@TGCDN.COM DIRECTION INTERNATIONALE DE LA PRESSE, HERMÈS INTERNATIONAL : INA DELCOURT CONTACT PRESSE : CAROLINE SCHWARTZ-MAILHÉ + 33 (0) / CSCHWARTZ@HERMES.COM 13-15, RUE DE LA VILLE L ÉVÊQUE PARIS 7