Les Petites Scènes Ouvertes (P.S.O)

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1 Dossier de présentation Les Petites Scènes Ouvertes (P.S.O) Danse à Lille / CDC présente Les Petites Scènes Ouvertes Réseau interrégional pour la diffusion chorégraphique Plate-forme de Roubaix LeBanc MikeAlvarez Jeudi 24 mars 2011 à 15h Studio du Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais / Carolyn Carlson

2 Plate-forme de Roubaix Jeudi 24 mars 2011 à 15h Studio du Centre Chorégraphique National de Roubaix / Carolyn Carlson Danse à Lille / CDC remercie le Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais / Carolyn Carlson pour le prêt du studio. Entrée libre sur réservation au Les Petites Scènes Ouvertes (P.S.O), sont un réseau de structures culturelles qui organisent le repérage de jeunes auteurs chorégraphiques auprès de professionnels. Des plates-formes interrégionales sont organisées chaque saison. Un autre mode de rencontre Les P.S.O. sont avant tout attentives au travail chorégraphique. C est pourquoi les chorégraphies, d une durée maximale de vingt minutes, sont montrées en conditions minimum. Ces présentations sont ouvertes aux professionnels et dans la limite des places disponibles, au grand public. A l issue de la présentation des pièces ou des extraits, un temps d échange est organisé entre professionnels et artistes. L inter-régionalité Le réseau travaille à favoriser la circulation des œuvres entre les régions et à permettre une diffusion sur l ensemble du territoire. Il est conseillé aux compagnies de choisir une plate-forme hors de leur localisation habituelle. Le réseau aujourd hui Le réseau a été créé à l initiative des Journées Danse Dense (Pantin) en L association des Petites Scènes Ouvertes a été constituée en 2004 pour veiller à la cohérence nationale du réseau et prendre en charge la coordination et le développement national. Il compte aujourd hui six relais, membres du conseil artistique et organisateurs d une plate-forme : Les Journées Danse Dense / Pantin Danse à tous les étages! /Rennes Les Eclats Chorégraphiques / La Rochelle Danse à Lille / CDC / Roubaix L étoile du nord, scène conventionnée danse/ CDC Paris Réseau Le Pacifique l CDC / Grenoble

3 Plate-forme de Roubaix Le compagnonnage Les PSO officialisent et renforcent l efficience du projet et le soutien aux jeunes auteurs par le biais d un temps d accompagnement et de coproduction de 2 compagnies en création. Au cours de la saison deux résidences se croisent entre Paris et Rennes avec les chorégraphes Thierry Micouin et Olivier Bioret. Participation aux P.S.O. Chaque saison, un appel d offres est lancé au printemps directement aux compagnies et par l intermédiaire de structures relais (Associations départementales ou régionales pour la musique et la danse, DRAC, CCN ) Il comprend les dates et localisation de chaque plate-forme. Un choix préférentiel de lieu de diffusion est demandé aux compagnies ainsi qu un dossier et une vidéo de la chorégraphie à présenter. Le conseil artistique, composé des plates-formes organisatrices, est en charge du choix des compagnies. Après sélection, l organisation est ensuite assurée par chaque plate-forme interrégionale. Les PSO en chiffres Depuis leur première édition en 2000, les Petites Scènes Ouvertes ont accueilli 1066 artistes, soit 430 compagnies. Plus de 1000 représentations ont découlé de cette activité de repérage et de présentation des PSO. Le jeudi 24 mars à 15h, les extraits des pièces suivantes seront présentés en conditions studio : ACME - Karim AMGHAR - Cie A'corps (Valence) Le vertige des curieux - Julie COUTANT et Eric FESSENMEYER - Cie La cavale (Poitiers) Eve sans feuille et la cinquième côte d'adam - Tatiana JULIEN - Cie L'interscribo (Paris) Les interprètes ne sont pas à la hauteur - Jonas CHEREAU et Madeleine FOURNIER - (Bécon les Granits) Charleroi/Danse, Centre Chorégraphique de la Communauté Française de Belgique est le partenaire invité de Danse à Lille / CDC. A ce titre, la structure présente : Le Banc Mike ALVAREZ, Caroline LE NOANE et Mendo MAYENGE

4 Plate-forme de Roubaix Prochains rendez-vous PSO 2010/2011 Temps de restitution du compagnonnage Paris-Brest, lundi 9 mai à Brest (pièces présentées dans leur intégralité, en conditions techniques minimum) : Olivier Bioret - Saint Sébastien - Cadmium Compagnie, Pontoise (95), à 17h au Conservatoire - Thierry Micouin - Men at work, go slow! - Compagnie TM Project, Rennes (35), à 18h au Quartz - Plate-forme PSO de Grenoble, mardi 7 juin 2011 de 14h à 18h : - Eric LAFOSSE Street poker Cie Illumina, La Roche sur Yon (85) - Magali B L.N Cie Magali B, Paris (75) - Young HO NAM Composé/Décomposé 1 Cie Coréé graphie, Montpellier (34) - Maxence REY Les bois de l ombre Saint-Denis (93) - Anne NGUYEN Yonder woman Cie par Terre, Charenton (94) Production : Journées Danse Dense, Les Eclats Chorégraphiques, Danse à tous les étages!, Danse à Lille/CDC, L étoile du nord - scène conventionnée danse - CDC Paris Réseau, Le Pacifique I CDC, Association les Petites Scènes Ouvertes. Avec le soutien de l ADAMI. Le projet des PSO bénéficie du soutien du Ministère de la Culture et de la Communication DGCA.

5 Plate-forme de Roubaix ACME Karim AMGHAR - Cie A corps (Valence) Chorégraphe et interprète : Karim Amghar / Assistant chorégraphe : Hamou Amghar / Collaboration artistique : Caroline Lhuillier Combal / Compositeur musical : Laurent Ferraglio / Auteur Le temps d un poème pour Acme : Akhenaton / Compositeur Le temps d un poème pour Acme : Imothep / Mixage création musicale ingenieur IAM : Meche / Création et régie lumière : Kévin Briard / Vidéo expérimentale : Scorpene / Régie vidéo : Florent Oliva / Mastering : Masterdisk Europe. Production : Cie A corps / Coproductions : Le Tarmac de la Villette / Soutiens : la ville de Valence, le Conseil Général de la Drôme, la DRAC Rhône Alpes et la Région Rhône Alpes. Le point de tension extrême d une tragédie ou d une maladie est l acmé. Le corps peut être poussé à l'extrême, quand la maladie le transforme, que les muscles n'existent plus Alors, c est la force mentale, la force de la volonté, qui redonne cette énergie et cette volonté de se surpasser. Dans Acmé, Karim Amghar donne une vision parallèle de son parcours et de celui de son père, comme un hommage, de la Kabylie à la France et de la France à la Kabylie. Innocence, brutalité, angoisse, maturité... Quatre temps et plusieurs mouvements pour tenter de vaincre, par le geste, les blessures de l'enfance, les douleurs de l'adulte, la perte des êtres chers ou la séparation du pays d'avant. Les souvenirs obsèdent Karim Amghar et les mots sont si douloureux. La danse vient alors «sans plainte ni impudeur» transmettre l'indicible. La compagnie A corps voit le jour en 1998 (créée avec Olé Khamchanla). Après plusieurs pièces, Karim Amghar crée en 2007, à la demande de La Comédie de Valence Comme un reflet, un quintet mené sous le regard du metteur en scène Emmanuel Daumas. Il écrit en 2008 son premier solo : Miroirs de l âme. Coproduit et programmé par le Tarmac de la Villette, il sera ensuite retravaillé en compagnie de Hamid Ben Mahi, ce qui l amènera à renommer sa pièce : Acmé. Contact : Diffusion Le TARMAC de la Villette Florence Douaze-Bonnet / diffusion.florence@letarmac.fr

6 Plate-forme de Roubaix Le Vertige des curieux Julie Coutant et Eric Fessenmeyer Cie La cavale (Poitiers) Chorégraphes et interprètes : Julie Coutant, Eric Fessenmeyer / Musique : Robert Thebaut et Gaspar Claus / Lumières : Jérôme Deschamps. Production : Association Compagnie La Cavale / Coproduction : Centre d animation de Beaulieu à Poitiers, Avant-Scène de Cognac / Soutiens : la ville de Poitiers, le Conseil Général de la Vienne, le Conseil Régional Poitou-Charentes, la DRAC Poitou Charentes. Si elle est une disposition naturelle, elle est alors comparable à la soif, la faim, le sommeil et tout autre besoin vital à l homme. De la naissance à la mort, elle nous meut. Elle honore la vie jusqu à son dernier souffle qu elle feint d ignorer : La Curiosité. Ici et maintenant, qu en est-il de la curiosité que l on attribue au corps? Le vertige des curieux envisage le corps comme un potentiel et se fonde sur l idée d une curiosité dynamique. Désir de se connaître mieux, de connaître l autre, de se laisser connaître, vivant aux yeux du monde. Jeu du visible et de l invisible. Du palpable et de l impalpable. Après s être croisés en tant qu interprètes, pour différents chorégraphes, Julie Coutant et Eric Fessenmeyer aspirent, tous deux, au développement de leurs univers artistiques respectifs. La rencontre avec des artistes, venus d autres horizons que la danse, leur permet de se rapprocher et de fonder en 2007 la compagnie La Cavale. Contact : Compagnie La Cavale cie-la-cavale@orange.fr /

7 Plate-forme de Roubaix Eve sans feuille et la cinquième côte d Adam Tatiana JULIEN Cie L interscribo (Paris) Chorégraphe : Tatiana Julien / Interprètes : Aurore Godfroy, Amandine Etelage et Tatiana Julien / Composition musicale : Arthur Lavandier / Chant : Rodrigo Ferreira / Piano : Alphonse Cemin / Guitare électrique : Arthur Lavandier. Tandis qu'obscénité, indécence ou inconvenance sont l'essence même de la pornographie, la sexualité dans l'érotisme prend une dimension esthétique et imagée. La retenue et le mystère seraient finalement ce qui distingue le véritable artiste érotique du pornographe. L'écriture ambiguë de la chorégraphie ne se veut pas absolument indécente mais est expressément destinée à traiter de la sexualité. Inspirée par les nus érotiques des photographies surréalistes, la danse se déroule ici contre et avec le partenaire d'un mur. Support de l'œuvre exposée, représentation lascive ou mise en contemplation de la poupée en vitrine. De la pose photographique et d'élans libidinaux, l'acte dansé se soumet à un désordre répétitif : le va et vient, l'irrésistible du désir. Interprète notamment pour Thomas Lebrun ou Nathalie Pernette, Tatiana Julien est diplômée du CNSMDP, et obtient en parallèle sa licence d'art du Spectacle Chorégraphique de Paris VIII. Ses premières créations Esthétiques, Lifelime, Eve sans feuille & la Cinquième côte d'adam sont présentées en 2009/2010 au Studio Le Regard du Cygne et au théâtre Darius Milhaud, par Odile Cougoule.

8 Plate-forme de Roubaix Les interprètes ne sont pas à la hauteur Jonas CHEREAU et Madeleine FOURNIER (Bécon les Granits) Conception et interprétation : Madeleine Fournier et Jonas Chéreau / Interprétation musicale : Gwendal Giguelay / Création lumière : Abigail Fowler. Les interprètes ne sont pas à la hauteur est une fiction chorégraphique qui dresse le portrait de deux corps à tendance brute issus d une époque lointaine, proche du Moyen Âge. Ces corps croyants, naïfs, animaux, nous invitent à regarder leurs danses. Tantôt ils s adressent à nous, accompagnent, guérissent, tantôt marchent, sautent, possédés par leurs gestes. Ils évoluent dans un environnement invisible mais très présent, chargé d esprits, de fantômes, de paysages, de bals, de gouffres... Jonas Chéreau Après des études universitaires d Histoire, Jonas Chéreau entre à l école supérieure du CNDC d Angers pour la Formation d artiste chorégraphique. En 2009, il prend part à l expérience DanceWeb pendant le festival Impultanz à Vienne où, aux cotés de Boris Charmatz, il travaille à la réalisation de «All Cunningham». Aujourd hui, il interprète les projets de Daniel Larrieu, Laure Bonicel, Om prod et de Lilia Mestre. Madeleine Fournier Madeleine Fournier a suivi un cursus de danse contemporaine au Conservatoire Régional de Paris. Depuis 2007, elle travaille comme interprète auprès d Odile Duboc, Anna Konjetzky, Laure Bonicel, Emmanuelle Huynh, Fabrice Lambert et Sara Manente. En 2010, elle reçoit la bourse DanceWeb dans le cadre du festival Impulstanz à Vienne. Contacts : Jonas Chéreau c.jonas1@voila.fr Madeleine Fournier fournier.madeleine@gmail.com

9 Plate-forme de Roubaix Le Banc Mike ALVAREZ, Caroline LE NOANE et Mendo MAYENGE (Compagnie proposée par Charleroi/Danses) Chorégraphes interprètes : Mike ALVAREZ, Caroline LE NOANE et Mendo MAYENGE / Régisseur : David COPPE Soutiens : le Ministère de la Communauté Française de Belgique / Coproductions : Charleroi/Danses et le Centre Culturel Jacques Franck (Bruxelles). Le banc est un lieu de rencontres, de conversations, d échanges multiples, de réflexion mais aussi de solitude et de détresse. Le Banc, entre hip hop et danse contemporaine, proposera une lecture plurielle de cette affirmation et l illustrera par des billets de pensées, des enchaînements de situations. Il sera l'interlocuteur, le vecteur d'expressions, de sentiments, d'états d âmes. Le banc raconte Le banc danse et se transforme Le banc vit. Mike Alvarez commence la danse en 1983, comme soliste en technique de danse. Il crée «The Bang Gang Dance Company», et devient directeur et chorégraphe pour «Dancer s Agency». Il est actuellement formateur à «C.O.D.A.R.T.S» (Rotterdam Dance Academy) et danseur pour la compagnie «Arts Effects» (Rotterdam). Caroline Le Noane découvre la danse contemporaine et modern jazz à l âge de 15 ans. Sa technique, mélangeant l énergie de la danse jazz et la liberté du mouvement en contemporain, relève d un travail organique basé sur la fluidité du mouvement et la respiration, l improvisation et l interprétation. Elle intègre la compagnie hip hop «Dancer s Agency» de M.Alvarez en Mendo Mayenge danse depuis 15 ans. Autodidacte, il est passionné par la danse et la chorégraphie (Hip hop, Break dance, Street funk, House dance, ragga dance hall, jazz rock). Contact : Mike Alvarez + 32 (0) mike.alvarez@dancersagency.be

10 Plate-forme de Roubaix Infos pratiques Les Petites Scènes Ouvertes auront lieu dans le grand studio du Centre Chorégraphique National / Roubaix Nord Pas de Calais / Carolyn Carlson. Nous remercions le CCN pour le prêt du studio. Entrée libre sur réservation au Adresse : Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais / Carolyn Carlson 33, rue de l Epeule Roubaix T : +33 (0) F : +33 (0) contact@ccn-roubaix.com Accès : En métro : Ligne 2 Arrêt Gare Jean Lebas. En voiture : de Paris ou Lille, autoroute direction Roubaix, Villeneuve d Ascq, puis voie rapide direction Tourcoing Blanc-Seau et sortie n 10 Centre Mercure, suivre les panneaux Le Colisée. De Gand ou Bruxelles, autoroute direction Lille, sortie n 13a vers Croix-Wasquehal, puis sortie n 10 Centre Mercure, suivre les panneaux Le Colisée.

11 Plate-forme de Roubaix L équipe de Danse à Lille / CDC : Direction : Catherine Dunoyer de Segonzac Administration : Nadia Minisini Communication/Relations Presse : Julie Weitzner Relations publiques/programmation Pédagogique & Jeune Public : Célia Bernard Médiation avec les Publics : Marie Couillard Accueil Billetterie : Sandra Deladerière Comptabilité : Catherine Hugebaert Direction technique : Pierre Lamborelle Danse à Lille / CDC reçoit le soutien : de la Ville de Roubaix, de la Ville de Lille, du Ministère de la Culture et de la Communication / Direction Régionale des Affaires Culturelles du Nord - Pas-de-Calais, du Conseil Régional du Nord - Pas-de-Calais et du Conseil Général du Nord. Dans le cadre de certaines actions, Danse à Lille / CDC reçoit le soutien : de l ONDA, d INTERREG IV France-Wallonie-Vlaanderen et de Lille Métropole Communauté Urbaine. Danse à Lille / CDC Le Gymnase 5, rue du Général Chanzy Roubaix Cedex contact@dansealille.com

12 Plate-forme de Roubaix Contacts Plates-formes PSO : JournéesDanseDense AnnetteJeannot,Directrice 2rueSadi Carnot 93500Pantin contacts@dansedense.fr Danseàtouslesétages! AnnieBegot,Directrice 12rueJeanGuy 35000Rennes danseta@club internet.fr LesEclatsChorégraphiques MarionBati,Directrice AstrolabeavenuedeDublin 17000La Rochelle contact@leseclats.com DanseàLille/CDC CatherineDunoyerDeSegonzac,Directrice LeGymnase5,rueduGénéralChanzy RoubaixCedex contact@dansealille.com L étoiledunord scèneconventionnéedanse Jean FrançoisMunnier,Chargéde programmationdanse 16rueGeorgetteAgutte 75018Paris / danse@etoiledunord theatre.com theatre.com LePacifique CDC ChristianeBlaise,Directrice 30chemindesAlpins 38100Grenoble contact@pacifique cdc.com cdc.com ContactStructuresdediffusionet administrationdescompagnies: LaurenceCabrol,Coordinatrice petites.scenes.ouvertes@wanadoo.fr ContactsCandidaturesdescompagnies: AuréliaBoitier candidatures@petitesscenesouvertes.fr