ETUDIER UN TABLEAU DE LA RENAISSANCE. Les époux Arnolfini, Jan Van Eyck 1434

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1 ETUDIER UN TABLEAU DE LA RENAISSANCE Les époux Arnolfini, Jan Van Eyck 1434

2 I. Présentation du document 1. Le tableau Auteur Titre Date (contexte) Pays Jan Van Eyck ( ), principal peintre de la Renaissance flamande Les époux Arnolfini Peint au XVème siècle (1434) c'est-à-dire à la Renaissance Jan Van Eyck est originaire des Pays-Bas

3 2. Pourquoi Van Eyck? C'est l'un des premiers peintres flamands à maîtriser la perspective Il maîtrise et perfectionne la technique de la peinture à l'huile Il a servi de modèle aux peintres vénitiens de la fin du XVème siècle

4 3. Le tableau Il s'agit d'un portrait en pied, de taille modeste (82x 60cm). Le portrait prend une nouvelle dimension à la Renaissance. On ne représente plus les personnages de profil comme au Moyen-Age Le portrait se diffuse dans l'aristocratie et les élites urbaines : il célèbre la réussite sociale des individus

5 4. Le sujet du tableau Le tableau représente un mariage bourgeois Il s'agit de l'union de deux riches italiens, issus de familles marchandes : Arnolfini, et Giovanna Cenami

6 5. Description du tableau Le mariage se déroule à l'intérieur d'une chambre, en toute intimité. Seuls les mariés sont représentés : à gauche, l'homme, vêtu de couleurs sombres, et à droite la mariée qui porte des couleurs vives. Les deux époux se tiennent la main et l'homme prête serment tandis que la femme garde son autre main posée sur son ventre. On entrevoit un lit à l'arrière-plan.

7 II. Le contexte : la société de la Renaissance et son rapport à l'église. A. Le couple Arnolfini. 6. Arnolfini : Riche marchand de Bruges, fournisseur, prêteur et conseiller de Philippe le Bon C'est lui qui a demandé à Van Eyck de peindre ses noces, à l'image des élites urbaines de la Renaissance

8 7.Giovanna Cenami : une femme soumise Arnolfini fixe le peintre, à l'inverse de son épouse. Celle-ci incline légèrement la tête vers le bas et a le regard baissé, ce qui montre sa soumission Sa main est posée dans celle de son mari : il lui tient la main en signe de possession

9 8. Que signifie la jupe relevée? Deux hypothèses : Giovanna dissimule une grossesse avec les pans de sa robe Dans une société empreinte de religion, ce geste peut aussi être un symbole de fertilité pour le futur foyer

10 9. L'union entre les deux époux Le serment des noces La main droite de l'épouse est posée, ouverte dans la main gauche de l'homme La tradition de l'époque voulaient que les deux époux se tiennent les deux mains droites La mise en scène frontale des époux empêche cette représentation

11 B. Les symboles chrétiens Le chien C'est le symbole de la fidélité conjugale

12 B. Les symboles chrétiens Le fruit, symbole de la tentation Les fruits posés sur le bord de la fenêtre symbolisent la tentation de la chaire et de l'adultère. La morale du mariage est ainsi rappelée. les fruits sont placés en vis à vis par rapport à la femme qui est la première concernée par le péché.

13 B. Les symboles chrétiens L'oranger L' oranger chargé de fruits renforce la symbolique du péché. Si le mariage est alors un acte privé, d'où l'église est tenue à l'écart, la morale du couple est christianisée. La présence des oranges tend à réfuter l'hypothèse de la grossesse de l'épouse

14 B. Les symboles chrétiens Le miroir Le miroir sans tâches représente la virginité de la femme

15 III. La technique du peintre : l'utilisation de la perspective La perspective est une technique développée aux XIVème et XVème siècles, pour traduire le relief, la profondeur et le volume sur une surface plane. On peut utiliser des lignes qui convergent vers un point de fuite pour rendre un espace en 3D (peintres italiens) On peut également jouer sur le contraste des lumières pour produire un effet similaire (Pays-Bas et Venise) Les deux techniques peuvent être conjuguées dans un même tableau

16 14. La perspective dans l'oeuvre

17 15. D'autres procédés de perspective Créer l'illusion de la profondeur

18 Les paires de chaussures Van Eyck place au premier plan une paire de chaussures. On retrouve une autre paire à l'arrière plan, mais celle ci est de taille plus réduite, et est représentée avec moins de détails. Van Eyck donne ainsi l'illusion de la profondeur.

19 Accentuer la profondeur Sur le mur du fond est accroché un miroir concave qui permet au spectateur de voir la totalité de la pièce où se trouvent les époux.

20 Le miroir Le miroir est décoré d'une série de miniatures représentant les principales étapes de la Passion du Christ Deux personnages sont témoins du mariage. Derrière eux on aperçoit le couloir conduisant à la chambre nuptiale et une fenêtre. Ces éléments accentuent l'impression de profondeur.

21 Conclusion Le tableau s'inscrit dans la tradition de la Renaissance : qualité du portrait, souci du réalisme maîtrise de la perspective et de la peinture à l'huile Témoignage des moeurs des élites de Bruges : le mariage est privé au XVème siècle Témoignage de l'intérêt des Italiens pour l'art, l'italie étant le berceau de la Renaissance