Le cycle de licence 180 crédits

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1 p.76 Le cycle de licence 180 crédits Son objectif est d amener un étudiant à maîtriser le processus de création et de réalisationqui lui permettra, en fin de cycle, d intégrer une équipe de travail au niveau designer graphique dans les secteurs de : l'art graphique, la communication et l'image de manière générale l architecture intérieure, le design et l événementiel L1 1 re année / atelier préparatoire / 60 crédits L1.P1, première année du 1 er cycle qui conduit au certificat de fin de licence, est aussi un atelier préparatoire aux concours d admission aux Ecoles supérieures d art et de design françaises ou étrangères. Cette première année est une étape nécessaire dans le passage du secondaire aux études spécialisées dans les formations spécifiques à nos métiers, telles qu elles sont dispensées à l ESAG Penninghen et dans quelques autres grandes écoles supérieures de design. Il n est pas nécessaire d avoir déjà pratiqué le dessin pour envisager une entrée en première année. Néanmoins il est souhaitable, pour exercer un métier orienté vers le Design, de posséder plusieurs qualités : de l imagination, de la sensibilité, de la méthode, un esprit curieux, la vocation et une volonté de compétitivité. L2 2 e année / 60 crédits La deuxième année marque une entrée en spécialisation, en abordant la notion de projets et en permettant à l étudiant d approfondir sa culture artistique, de développer son sens de la création, de maîtriser de nouvelles techniques d expression, et d organiser son plan de travail. L3 3 e année / 60 crédits La troisième année aborde la notion d entreprise et permet à l étudiant d acquérir les notions qui lui seront nécessaires pour assister un directeur artistique, ou un architecte d intérieur, ou un designer. L étudiant maîtrisera les outils informatiques et aura élaboré un dossier personnel d archivage de ses travaux en vue de trouver du travail, de préparer une demande d échange à l étranger s il continue ses études, de trouver un stage obligatoire en entreprise. Enfin, il assistera un étudiant de dernière année dans son travail de diplôme. Un certificat de fin de 3 e année au niveau licence est remis aux étudiants qui valident 180 crédits, avec le titre de designer graphique ou de designer espace. TOEIC Après préparation par les chargés de cours d'anglais, les élèves passent les épreuves des tests "Test of English for International Communication". Ces certifications standardisées permettent d'évaluer le niveau d'anglais des locuteurs non anglophones tant au niveau de l'écrit que de l'oral. En 2013, la moyenne des élèves candidats au TOEIC était de 833 pour des résultats entre 525 et 990. Les notes de tests sont comprises entre 10 et 990.

2 p.77 Licence 1 L1. P1 cours codes heures de cours / semaine crédits / an arts graphiques l1.p1 artgra 3 12 design espace l1.p1 desesp 3 12 dessin d observation l1.p1 desobs 8 9 langage graphique l1.p1 langra 3 9 croquis l1.p1 croq 3 6 dessin analytique l1.p1 desana 3 9 illustration numérique histoire de l art l1.p1 hisart 2 3 Total Art graphique Design espace 1 er cycle 1 er année 60 crédits ects Création d affiches et d illustrations typographiques Enseignants Guillaume Bailly-Michels, André Troublé Graphisme éditorial et d information Enseignants Guillaume Bailly-Michels, Christine Duchier Lapeyre Identité et image de marque, notions de direction artistique et de packaging Enseignants Guillaume Bailly-Michels, Mélanie Gransart Initier à l art graphique : l art graphique est la synthèse et la mise en pratique de toutes les autres disciplines enseignées en 1ère année. L objectif est d apprendre à composer dans une surface donnée, à construire une image ayant un fort impact, dans le but de communiquer un message précis à un public déterminé. Il s agit avant tout de développer la créativité de l élève, en provoquant sa curiosité, en suscitant chez lui l envie d élargir ses connaissances, en lui donnant des références culturelles. Une dizaine de projets sur l année sont proposés pour appréhender et comprendre les différents aspects des arts graphiques : édition, presse, packaging, image de marque Lorsque le support de communication change, le travail de la surface et le rapport entre texte et image changent aussi. La création comporte un volet culturel et un volet technique, qui nécessitent tous deux recherches et documentation. Un temps doit donc être consacré à la recherche documentaire. Cours magistraux 3 h / semaine. Travail personnel demandé environ 10 h / semaine Crédits ects 12 / an Espaces scéniques Enseignants Stéphanie Jarre, Daphne Roulot Initiation à l architecture intérieure Enseignantes Eloïse Moutiez, Marion Haller Bases de la conception de produits nouveaux Enseignants Yves Domergue, Terence Mesguich-Jacquemin / Développer les notions d architecture intérieure par la création d espaces scéniques : approche d une composition volumétrique avec étude de circulation, de lumière, de matière d après une œuvre théâtrale, puis scénique. Créer en 3 dimensions et découvrir progressivement la technologie de cette création. Appréhender la composition, les formes, les structures et la couleur dans l espace. Mettre en œuvre une méthodologie conceptuelle pour argumenter la démarche créative. / Acquérir les notions de bases en architecture et architecture intérieure - Découverte des principaux architectes et architectes d'intérieur. Le projet d architecture - Observer et décrypter un bâtiment donné. Le projet d architecture intérieure - Appropriation du programme d'un client (Maître d'ouvrage). Au premier trimestre le cours est axé sur la scénographie. Le premier sujet travaillé est lié au théâtre. Le deuxième sujet consiste à créer et développer le concept d une émission de télévision. Au deuxième trimestre, le cours introduit à l architecture moderne et au projet d architecture, diaporama d'introduction à l architecture intérieure. Réflexion, en cours, sur un concept d'architecture intérieure en fonction d un client choisi. Au troisième trimestre, ce cours initie les élèves à l histoire du Design. Un exercice sur le thème de la prospective prolonge ce travail. Cours magistraux et travaux pratiques (en alternance) 3 h / semaine Travail personnel demandé environ 10 h / semaine Crédits ects 12 / an

3 p.78 Licence 1 Dessin d observation Bases académiques du dessin noir et blanc Dessin d atelier Dessin d extérieur et dessin de personnages Enseignants Armel Gaulme, Bertrand Bataille, Brigitte Gallois, Olivier de Lajarte, Francis Buchet, Sabine Forget Enseigner aux élèves à maîtriser les outils du dessin au trait, en valeur et en couleur, à évaluer les aplombs, les proportions et la perspective dans un sujet, ainsi qu à exprimer le volume à l aide du trait et du clair obscur. Leur apprendre à valoriser un sujet par le cadrage, la composition, la lumière, les contrastes et les textures ; à mettre en page et choisir un point de vue. En fin d année, chaque élève doit être capable de composer une image. Mode d enseignement et programme du cours Ce cours s organise autour de quatre axes pédagogiques principaux : 1. l apprentissage des techniques graphiques de base, 2. l initiation à la composition, 3. la sensibilisation à la couleur, 4. l introduction à la rhétorique formelle de l image en tant que vecteur de communication. Il s agit de structurer la pensée créative de l élève au plus près des exigences de réalisme et de bon sens qui s imposent dans le monde de la communication. Chaque thème imposé a un squelette et, sur ce squelette, la réflexion, la culture, les méthodes créatives dessin, couleur et bien entendu l imaginaire peuvent et doivent trouver leur chemin. Plus les exercices de création avancent dans l année, plus les exigences de sens sont fortes. Cours magistraux 3 h / semaine Travail personnel demandé 10 h / semaine au 1 er trimestre Crédits ects 9 / an Mode d enseignement et programme du cours Des dessins d objets, de plâtres et de modèles vivants, exclusivement au trait, constituent l essentiel du travail en atelier. Le cours montre comment travailler un thème par une série de dessins : recherche des cadrages, composition et animation de la surface du dessin. Ces mêmes éléments sont ensuite abordés lors de travaux à l extérieur. Les élèves bénéficient, dans le cadre de ce cours, d un suivi individuel pour améliorer les travaux de l année et mettre en page leurs dossiers en vue des concours qu ils préparent. Croquis de nu Méthodologie du croquis de modèle vivant Morphologie de l être humain Techniques graphiques de croquis Travail de dessin à l atelier 8 h / semaine Travail personnel demandé 5 h / semaine aux 2 e et 3 e trimestres Crédits ects 9 / an Langage graphique Exercices de graphisme Esquisses d intentions Composition appliquée à la communication Enseignants Stéphane Desbenoit, André Troublé Fournir aux élèves des connaissances artistiques et techniques susceptibles d améliorer la pertinence et l efficacité de leurs créations graphiques, dans l ensemble des disciplines enseignées en première année. Il s agit avant tout de leur apprendre la logique : logique de conception, logique des formes, logique des couleurs, logique de la matière, au service de l imaginaire le plus adapté au sujet la culture étant par ailleurs la clé de voûte de l édifice créatif. Enseignants Rémy Wyart, Francis Buchet, Sabine Forget, Olivier de Lajarte, Armel Gaulme Sensibiliser les élèves aux rapports de proportions et de mouvement. Développer chez eux l esprit de synthèse. Le croquis d après modèle vivant est une notation rapide qui développe l observation et la compréhension du modèle. Destiné à permettre à l élève de se forger une écriture personnelle, il autorise l interprétation et permet d acquérir un vocabulaire plastique. Il est à l origine de toute conception. Aucune formation préalable de dessin n est nécessaire. Mais il faut être curieux et réceptif. Mode d enseignement et programme du cours Chaque séance est constituée de poses de temps variable, aboutissant à une planche des différentes attitudes du modèle. Il est ainsi possible d attirer l attention des élèves sur ce que sont l anatomie et les rapports de proportions et de mouvement, de former leur esprit de synthèse, de leur faire découvrir de nouveaux regards par la pratique de différents outils, et de renforcer leur capacité à organiser une surface. Travail de dessin à l atelier (modèles vivants) 3 h / semaine

4 p.79 Licence 1 Dessin analytique et illustration numérique Techniques d illustration traditionnelle Initiation à l illustration numérique Illustration numérique Enseignants Caroline Picard, Elise Toublanc Permettre aux élèves d acquérir une bonne maîtrise des outils traditionnels ainsi qu une pratique aisée des outils numériques. Dans ce but, les exercices sont nombreux et très progressifs. Mode d enseignement et programme du cours Le premier trimestre réservé exclusivement à l usage des outils traditionnels (crayon, encre, gouache), est consacré à l étude des formes et volumes et à leur retranscription fidèle sous différents aspects. Dès la fin du premier semestre, l utilisation de la palette graphique et l usage du stylet numérique complète l apprentissage du rendu des volumes et des textures grâce au logiciel d illustration Corel Painter. Ainsi le dessin analytique s affirme sous des formes techniques multiples. Enfin, le deuxième trimestre enrichit la culture numérique des étudiants grâce à deux initiations essentielles : d une part la prise en main d In Design, logiciel de mise en page, qui permet de sensibiliser aux premières notions de typographie et enfin, l étude poussée de Photoshop afin d acquérir une pratique réelle du traitement de l image, tant sur le plan de la mise en couleur que de la manipulation et de l intégration. L enseignement aborde également la pratique des réseaux sociaux et la création de portfolios en ligne sur internet. Rendus sur table, à l atelier environ 10 h / trimestre Travail de dessin à l atelier 3 h / semaine Travail personnel demandé 5 h / semaine aux 2 e et 3 e trimestres Crédits ects 9 / an Histoire de l art Trimestres 1, 2 et 3 De la naissance de l art au paléolithique supérieur Evolution de l art du xiii e siècle au xviii e siècle Enseignant Marie-Noël Bellessort Introduction à l histoire de l art du xix e siècle au début du xxi e siècle Enseignant Constance Moreteau Trimestre 1 et 2 / Donner aux élèves une culture générale en histoire de l art, indispensable lorsqu on se destine à un métier de la création. La connaissance des artistes, du passé ou du monde contemporain, des thèmes traités et des techniques utilisées alimente tout créateur, qu il soit directeur artistique, designer ou architecte. La capacité à souligner une référence ou faire clin d œil à une œuvre passée dans une production contemporaine est un atout non négligeable. Faire comprendre l évolution de l art au cours du temps en parallèle avec l évolution des mentalités politiques, religieuses et sociales. Montrer que la production artistique est intimement mêlée à l environnement. Faire en sorte que les élèves soient capables de regarder, lire et comprendre une œuvre en 2 ou 3 dimensions. Cette capacité à comprendre et à analyser les œuvres d art permet de développer l esprit critique et de favoriser la création personnelle. Trimestre 3 / Introduction à l histoire de l art du XIX e siècle au début du XXI e siècle. S il est chronologique, ce cours croise également des thématiques afin d une part de le rendre moins linéaire et d autre part, pour ne pas le réduire à une histoire des styles, des écoles et mouvements qui restent néanmoins des repères fondamentaux. L ensemble des cours est ponctué par de très nombreuses études d œuvres. Mode d enseignement et programme du cours Trimestre 1 et 2/ Le cours est un cours magistral, appuyé sur des projections et des documents divers. Son plan est le suivant : Explication de la naissance de l art. Réflexion sur ce qu est un «objet d art». Illustré par un cours sur les peintures du paléolithique supérieur. Evolution de la peinture et de la sculpture en Europe, du 13ème siècle jusqu au 18ème siècle. Explication des différents styles et mouvements artistiques. Histoire et évolution de l architecture. Vision rapide des différents types d écriture en insistant sur le côté graphique et la notion de mise en page pour chacune d elle (en prévision des futurs cours de typo). Contrôle des connaissances : Trimestre 3 / Il s agit d abord à apprendre aux étudiants comment regarder, décrire, analyser une œuvre d art. Et aussi de montrer à partir des caractéristiques de tel mouvement dans lequel un artiste prend part, comment ce dernier peut aussi s en démarquer, non enfermé dans une catégorie : la question de l entremêlement des styles pour le 19ème s. est ainsi récurrente. Cours magistral 2 h / semaine. Cours disponibles sur l intranet de l Ecole Travail personnel 1 h 30 / semaine Contrôle écrit 1 h / trimestre Crédits ects 3 / an

5 p.83 Licence 2 L2. AI2 cours codes heures de cours / semaine crédits / an architecture intérieure l2.ai2 arcint 4,5 15 design l2.ai2 design 4,5 15 illustration l2.ai2 illust 3 6 infographie l2.ai2 infog 3 6 technologie l2.ai2 techno 3 6 maquette l2.ai2 maquet 3 6 histoire du design l2.ai2 hisart 2 6 Total er cycle 2 e année 60 crédits ects Architecture intérieure 1 e trimestre Méthodologie appliquée au projet d architecture intérieure Elaboration du projet d architecture intérieure 3 e trimestre Rendu du projet d architecture intérieure Enseignants Jacques Limousin, Armand Negroni Design 1 e trimestre Modes de représentation, ergonomie Création de mobilier 3 e trimestre Création de mobilier structurel composé Enseignants Jacques Limousin, Armand Negroni Appréhender les bases de l architecture, de l architecture intérieure et du design de l habitat et de la collectivité des matériaux à la construction -, ainsi que les rudiments des divers moyens de représentation. Une initiation au projet permet d aborder la question du site, de l analyse et de la mise en forme d un programme à différentes échelles, avec un souci d inventivité et de rigueur dans la méthode. Trimestre 1 / Introduction générale à la technologie, aux matériaux et à leur mise en œuvre, aux structures. Cette instruction passe par l acquisition d une maîtrise des moyens de représentation : dessin, maquettes, textes, exposés. Le livre de technologie générale, établi par André Simard, est remis aux élèves. Toute cette formation est mise au net dans un cahier personnel comprenant technologie, plans de construction, compte rendus de visites et de projections, perspectives et croquis d étude. Trimestres 2 et 3 / Conception d un petit bâtiment public à structure de bois (charpente) situé en périphérie de Paris, incluant l approche paysagée avec la représentation architecturale et l ensemble des aménagements intérieurs y compris la recherche du mobilier. Travaux pratiques 3 h 30 / semaine Travail personnel 10 h / semaine Visites extérieures 20 h sur l année Tous ces projets sont rendus ensemble en fin d année scolaire après une série d étapes et d évaluations intermédiaires Apporter les premières bases à la fois techniques et créatives en design de l habitat des matériaux à la construction de mobilier à différentes échelles, ainsi que les rudiments des divers moyens de représentation. Le corps humain dans l espace, mais aussi les pratiques sociales et leur évolution, l histoire et les productions culturelles de différentes périodes et de divers lieux, sont abordés. Les élèves sont mis en contact avec les diverses manifestations parisiennes concernant le domaine étudié. Mode d enseignement et programme du cours Trimestre 1 / Introduction à l ergonomie et à la technologie générale, l étude des matériaux et leur mise en œuvre, les diverses structures et leurs assemblages. Cet apprentissage se fait par l acquisition des moyens de représentation : dessin, maquettes, textes, exposés. Trimestre 2 et 3 / Conception d un meuble structurel construit en hauteur. Base 2 x 2 m, structure métal. Abordant dans un même ensemble les fonctions de dormir, travailler, ranger et se détendre. Création d un ensemble conçu et réalisé grandeur, en carton petite cellule. Portique ou mobilier. Travaux pratiques 3 h 30 / semaine Travail personnel 10 h / semaine Visites extérieures 20 h sur l année Crédits ects 15 / an Crédits ects 15 / an

6 p.84 Licence 2 Illustration 1 e trimestre Vocabulaire de formes Construction des formes 3 e trimestre Représentation du projet d architecture Enseignants Armel Gaulme, Bruno Mallart Trimestre 1 / 2 et 3 / Les bases générales pratiques pour l utilisation des outils informatiques et d un réseau sont données. Les principes de base de l acquisition et de tracé de plan 2D sont ensuite abordés avec Autocad. Un aperçu des possibilités de 3D avec Autocad permet d initier les étudiants à une appréhension infographique de l espace en trois dimensions. Les exercices proposés abordent la réalisation de plusieurs tracés de documents, vus en plan et en élévations. Cours de dessin d architecture et de design : les élèves abordent l utilisation des différents outils pour découvrir des solutions d écritures, l observation de la couleur en rapport avec l ambiance, la maîtrise et la constitution de la palette colorée personnelle, le travail sur la perspective observée. Ce cours aborde le dessin de mémoire et le vocabulaire de formes. Etudes de personnages, végétation, mobiliers. L étudiant commence par observer des objets, seuls ou placés en situation. Il s agit ensuite de les traduire par le dessin au trait, en valeurs ou en couleurs ; de traduire la lumière en valeurs, ou l influence de l ambiance colorée sur la couleur des objets ; de traduire également en couleurs l espace, les personnages et les portraits. Plusieurs séances de dessin d extérieur sont organisées pendant l année. Le fascicule Introduction à la perspective artistique d Armel Gaulme est remis aux étudiants dès le début de l année. Travaux pratiques 2 h / semaine Contrôles de fin de projet 2 / trimestre Technologie 1 e trimestre Les éléments de la construction Détails de construction 3 e trimestre Représentation de la construction Enseignant Oliver Page Travaux pratiques 2 h / semaine Travail sur les projets environ 3 h / semaine Rendus sur table en fin de cours et affichages 10 / trimestre (1 à chaque cours) Rendus de fin de projet 2 ou 3 / trimestre Sensibiliser les élèves à la relation entre concept et construction, entre dessin et bâti. Construire ainsi une base pour les cours de technologie et construction des années suivantes. Infographie 1 e trimestre Dessin d architecture D2 Dessin d architecture 2D 3 e trimestre Dessin d architecture 2D et 3D Enseignante Valérie Netchevitch Trimestre 1 / 2 et 3 / Donner les bases infographiques de l utilisation du logiciel Autocad : les tracés, leur modification et évolution, leur gestion par les calques, les techniques de mise en page et d impression. En partant des éléments de base de la construction, du terrassement aux fondations, des planchers à la toiture, et du second œuvre aux finitions, le cours magistral introduit l élève au monde de la construction, et lui montre son importance au moment de concevoir. Il s agit de «dé-stigmatiser» la construction et de la proposer comme un outil aussi fort que l idée, lorsqu il s agit de créer une œuvre. Le cours montre à travers des présentations PowerPoint les principes de construction en théorie, et il expose ensuite des exemples concrets étayés d anecdotes. Des visites de chantiers sont prévues. Cours magistral 2 h / semaine Travaux pratiques 3 h / semaine Travail personnel 2 h / semaine Rendus 2 par trimestre

7 p.85 Licence 2 Maquette 1 e trimestre Papier, carton, bois, métal, moulage Rendu hyperréaliste 3 e trimestre Maquette d architecture Enseignant Gérard Cerveaux Faire acquérir et développer les notions d analyse permettant de mettre en œuvre divers matériaux, en adéquation avec le sujet à traiter, pour réaliser un rendu clair, précis, et compréhensible pour tous : les étudiants apprennent d abord à réaliser des maquettes en volume à une échelle déterminée, d après des documents graphiques en 2 D. Ils étudient ensuite le projet en travaillant en volume. L apprentissage de la précision et de la propreté se fait à travers la réalisation d un cube en bristol, qui doit coulisser dans un cube en kadapak. Le travail du bois est enseigné à travers la réalisation d un objet asymétrique. Pour maîtriser le travail conjoint du bois et du métal, les étudiants réalisent la maquette d une chaise. Et pour maîtriser le travail du plexiglas et du métal : un abri urbain. Une initiation au moulage se fait à travers le moulage en plâtre d un objet, puis le tirage d un exemplaire en plâtre, mis en peinture avec un rendu hyperréaliste. Pour introduire au travail du «lab», les étudiants ont à reproduire un petit appareil (téléphone, lecteur MP3, etc ). Trimestre 1 / L étude des grands mouvements artistiques du XX e siècle familiarise les étudiants avec les bouleversements visuels et théoriques générés par les avant-gardes dans tous les domaines (Beaux-Arts, arts graphiques, art déco, architectures, design mais aussi cinéma, musique ). Trimestre 2 / Etude de ce qui, à travers l architecture intérieure, la mode, le graphisme, le design industriel et le luxe, constitue la French Touch, de ce qui singularise la France dans ces domaines. Trimestre 3 / Etude d éléments d architecture : le foyer, la toiture, la clôture et le bloc. Cours magistraux 1 h 30-2 h / semaine Travail sur les projets 1 heure par semaine. Visites extérieures (musées, expositions temporaires, galeries ) et à la lecture (revues papier et en ligne, ouvrages ) 2 h / semaine Rendu sur table en fin de cours 1 / trimestre Devoirs écrits 1 / trimestre Travaux pratiques 3 h / semaine Travail personnel 2 h / semaine Rendus sur table en fin de cours 1 / trimestre. Rendus en fin de projet 2 / trimestre Histoire du design 1 e trimestre Histoire de l art contemporain Enseignante Mélanie Gentil French touch, le style français Enseignantes Camille Corlieu Maezaki, Isabelle Hartmann 3 e trimestre Les quatre éléments d architecture Enseignant Pascal Chossegros Faire connaître aux étudiants les grands courants de l art, de l architecture, de la mode et du design de l époque moderne à nos jours.

8 p.89 Licence 3 Anglais Communiquer son projet Courriers professionnels toeic Enseignantes Cerith Gardiner, Ann Nisbet Faciliter l entrée de l élève dans la vie active internationale, dans les échanges et les stages européens, par un travail sur : 1. la compréhension écrite et orale de documents spécifiques à la profession 2. la maîtrise du vocabulaire et de la terminologie techniques 3. la communication orale et écrite : expression d idées, présentation de projets 4. la préparation aux échanges inter universitaires et à l utilisation de la langue anglaise en situation professionnelle. Le niveau initial demandé correspond à un minimum de 5 ans de cours secondaires d anglais général. Mode d enseignement et programme du cours L acquisition de la terminologie et le travail d expression orale se font à travers l analyse et l étude de textes et documents spécifiques à la profession. Le cours travaille la communication orale et écrite. Les étudiants doivent apprendre à formuler le descriptif d un projet, à pratiquer le brainstorming, à exprimer les idées et les techniques liées à la communication visuelle. Travail sur table 2 h / semaine Travail sur les projets 1 h / semaine Test 1 à 2 / trimestre TOIEC 1 h / semaine Rendus sur table en fin de cours 1 à 2 / trimestre Devoirs écrits (interrogation, CV, lettre de motivation) 1 par trimestre. Crédits ects 3 / an

9 p.90 Licence 3 L3. AI3 cours codes heures de cours / semaine crédits / an architecture intérieure l3.ai3 arcint 4 12 design l3.ai3 design 4 12 architecture l3.ai3 archit 4 6 technologie l3.ai3 techno 5 6 illustration l3.ai3 illust 3 6 infographie l3.ai3 infog 3 6 maquette l3.ai3 maquet 3 6 histoire de l architecture l3.ai3 hisart 2 3 et du design anglais 3.ai3 ang1 2 3 Total Architecture intérieure Design de l habitat 1 er cycle 3 er année 60 crédits ects 1 er et Architecture commerciale Architecture, habitat et patrimoine Enseignants Mathias Lipszyc, Guillaume Terver 1 er Semestre Conception de mobiliers collectifs Enseignant Bruno Pimpanini 2 e Semestre Conception de mobiliers fonctionnels Enseignant Armand Negroni Objectif du cours Le thème central du cours est «architecture et patrimoine, avec intégration de la notion HQE (haute qualité environnementale). Le patrimoine, vu non comme du bâti d exception mais comme un existant à qualité variable, est l élément de départ de toute conception architecturale : la connaissance et l analyse de l existant sont indispensables pour concevoir dans l existant. La HQE vise à maîtriser les impacts du bâti sur l environnement extérieur en mettant en œuvre les règles de l éco-construction et de l éco-gestion et à créer un environnement intérieur sain et confortable. Trimestre 1 et 2 patrimoine architectural et identitaire, conception d un point de vente flagship d une marque. Evolution d une marque dans le contexte de l image de marque, de la communication, de la présentation et de la vente de produits. Innovation du concept de fonctionnement du lieu, en accord avec l offre, l implantation et le parti pris architectural ; définition du fonctionnement général, zones publiques, zones privatives ; création de l identité visuelle du lieu, étude de la signalétique, réglementation sécurité et accessibilité handicapés, planches matériaux. Trimestre 3 / le sujet proposé aborde la fonction et l ergonomie d un espace de vie : le travail s effectue en partenariat avec les cours d Architecture et de Design de l habitat. Travaux pratiques 3 h / semaine Travail personnel 6 / semaine Stage obligatoire en fin d année, entre juin et septembre. Faire acquérir aux étudiants des notions des réalités industrielles et leur apprendre à appliquer la méthodologie de conception de produits : les étudiants travaillent le design de produits, destiné à l habitat et à la collectivité, puis le design de mobilier. L étude des matériaux et les plans de principes de construction font partie de l enseignement. Semestre 1 / La méthodologie et l organisation des recherches sur un projet (la structuration de la globalité du travail à effectuer) ; le travail de recherches, de concepts et l établissement d un cahier des charges ; la construction et la préparation des argumentaires. Un enseignement est donné sur la technologie appliquée au projet, ainsi qu une aide à la présentation graphique. Semestre 2 / Etude de mobilier et mobilier fonctionnel, incluant étude de structure, conception et étude de résistance des matériaux, plans de construction, présentation d ensemble et études de matériaux. Travaux pratiques 2 à 4 h / semaine Travail personnel 5 à 7 h / semaine Rendus de fin de projet et affichage, présentation multimédia et jury 2 / trimestre Crédits ects 12 / an Crédits ects 12 / an

10 p.91 Licence 3 Architecture Voyage d étude et projet d une architecture à Venise Traduction de la pensée et de l œuvre d un architecte Une maison urbaine Technologie et construction Culture technologique Stratégies tectoniques Construction et expression Enseignant Jacques Limousin Enseignant Pelayo Bustillo Macias Apprendre aux étudiants à maîtriser un projet architectural personnel, tout en se situant par rapport à la théorie et à la pratique de divers architectes contemporains ou du mouvement moderne : les étudiants doivent savoir appréhender les différentes échelles du projet, de la dimension urbaine à l objet ; savoir également échanger au sein du groupe, à tous les stades de leur projet. Une liaison régulière est instaurée avec les cours de dessin, de maquette et de construction. Le travail s organise autour de 2 projets proposés sur l année: 1. l'équivalent dans un parcours architectural de la pensée et de l'oeuvre d'un choix d'architectes. Ce projet, à dimension scénographique, est articulé avec un voyage d'étude à Venise. Il s'inscrit sur une place de la Sérénissime et dialogue avec cet environnement. Le cours de dessin est très impliqué dans ce voyage d'étude. Ce projet est préparé par les cours d'histoire de l'architecture, d'histoire de l'art, et des exercices : étude d'une place parisienne, fabrication d un espace par application d une règle de jeu définie par un exercice oulipien. Le cours de maquette participe à l'élaboration de la représentation des places retenues. Ce projet se poursuit par un travail équivalent, cette fois à Paris, sur la pente des marches de la Bibliothèque Nationale de France, pour travailler spécialement la coupe, à travers des cubes d exposition pour des libraires, destinés à présenter des monographies d architectes. 2. une maison de ville, dans une rue parisienne, dans le respect de l existant et le questionnement architectural contemporain. La programmation (chaque élève est le client d'un autre qui est son architecte), l'organisation interne, la structure, la façade... serviront de cadre au développement du projet dans le cours d'architecture intérieure et de design. Les cours de technologie contribueront à cette étude. Le dernier mois sera l'occasion de visites parisiennes et de l'élaboration du dossier de l'année. Cours magistraux 2 h / semaine Travaux pratiques 2 h / semaine Travail personnel 6 h / semaine Rendus sur table en fin de cours et rendus de fin de projet 3 / trimestre. Voyage à Venise pendant 1 semaine. Apporter aux élèves la connaissance des techniques et des dispositifs constructifs nécessaires pour la réalisation des bâtiments et des agencements intérieurs. Introduire les élèves aux nouvelles technologies, notamment numériques, que ce soient les technologies pour l aide à la conception (CAD) - la modélisation paramétrique, les différents logiciels de calcul-, ou les techniques de production numérique (CAM). Apporter aux élèves les connaissances nécessaires au confort et à la physique du bâtiment, pour les mettre en état de bien concevoir les espaces intérieurs et leur enveloppe. Présenter aux élèves le contexte réglementaire et normatif pour leur faire comprendre l importance de son intégration à l architecture. Apporter une connaissance sur les différents intervenants et acteurs d un projet architectural, en introduction aux phases nécessaires à l aboutissement d un projet. Apporter aux élèves la connaissance des systèmes et méthodes de représentation technique des différents éléments architecturaux. Apprentissage de l importance du travail en équipe et de la collaboration avec ses collègues, comme dans la vie professionnelle à venir. Cours magistraux : les élèves suivent le cours en prenant des notes et croquis des sujets exposés. Cette partie du cours est réalisée par l exposition des sujets au tableau ou à l aide des moyens numériques (présentations PPT, images et vidéos, etc.). Les présentations et documents utilisés lors de ces cours sont mis à la disposition des élèves via l intranet de l Ecole. Travaux pratiques et exposés : Les élèves travaillent dans la salle de cours soit individuellement soit en groupe pour développer les sujets correspondants au projet du trimestre. En complément : intervention de professionnels de l architecture et de la construction, visites de chantiers, de Salons, projection de films et documentaires d architecture. Cours magistraux 2 h / semaine Travaux pratiques et exposés 1 h / semaine Travail personnel 2 h / semaine Rendus sur table en fin de cours 1 / trimestre Rendus en fin de projet 1 / trimestre

11 p.92 Licence 3 Illustration Carnet de voyage, finalité et méthodologie du dessin Maîtrise de la perspective et de l image en projet Communication du projet Enseignant Antoine Buonomo Compréhension de la 2D et maîtrise de la hiérarchie des paramètres pour parvenir à un rendu optimal en 3D. L étudiant doit prendre conscience de son regard : sur les architectures, les objets, les végétaux, les lumières, les matières, les couleurs. Le but est de faire comprendre, assimiler et maîtriser la perspective ; d acquérir une conscience de la ligne d horizon. Le travail d observation vise la maîtrise de l espace en 2D, les proportions, les lignes directrices. Le cours travaille simultanément : le cône de vision (réfléchir en plan et coupe, afin d éviter les déformations par un bon choix d angle de vue) ; l esquisse (croquis préliminaires) ; la profondeur (apprécier avec justesse la profondeur d une perspective grâce au point de distance) ; les personnages (positionnement et rendu pour la révélation du lieu) ; le cadrage (importance du cadrage de l image et de sa composition) ; le contrôle continuel (maîtriser les proportions pour une perspective juste) ; la lumière et le tracé des ombres. Travaux pratiques 2 h / semaine Travail personnel 3 h / semaine Rendus sur table en fin de cours 3 / trimestre Rendus de fin de projet 1 / trimestre Infographie Dessin d architecture 2D/3D Illustration 3D Animation 3D Enseignante Valérie Netchevitch Donner aux étudiants un usage professionnel des logiciels 3DS Max et Macromedia Flashmax. Les étudiants doivent maîtriser Windows 7 ou 8 et Internet explorer, ainsi qu Adobe Photoshop et Illustrator. Un apprentissage du logiciel Autocad en L2 leur a permis d obtenir des connaissances en DAO et CAO. Trimestre 1 / prise en main des premières commandes 3DS Max pour la modélisation de volumes. Les étudiants apprennent à maîtriser les lumières, les ombres, les matériaux. Trimestre 2 / les liens avec Autocad sont explorés : importation et récupération de plans exécutés sur Autocad, présentation des passerelles et possibilités entre les deux logiciels. Trimestre 3 / la découverte du logiciel Vray leur permet d approfondir le traitement de la luminosité et des matériaux. Travaux pratiques 2 h / semaine Rendus sur écran en fin de projet 2 / trimestre Présentation multimédia et jury 1 / trimestre Maquette Techniques de moulages Impression 3D Maquette de projet Enseignant Christophe Barbier Apprendre les techniques de représentation traditionnelle. Apprendre à maîtriser l utilisation des résines plastiques modernes sous toutes leurs formes : planches, mousse, liquide. Les étudiants utilisent les machines outils et les outillages à main spécifiques pour réaliser des maquettes d aspect en architecture intérieure, ainsi que des maquettes de produits industriels. Ils doivent avoir une capacité manuelle suffisante pour des assemblages simples, une bonne vue dans l espace, et savoir lire un plan technique. Les étudiants s initient à l utilisation des matières plastiques et aux techniques de façonnage en réalisant la maquette. Ils approfondissent ensuite les techniques de façonnage (moulage, thermoformage, etc.) sur un sujet abouti du premier trimestre et repris dans une autre matière : architecture intérieure ou design. Ils travaillent ainsi sur un projet commun, avec les autres matières enseignées, par exemple sur un aménagement d architecture intérieure. Prototypage à commande numérique. Travaux pratiques 3 h / semaine Travail personnel 2 h / semaine Rendus en fin de projet et affichage des travaux 2 / trimestre

12 p.93 Licence 3 Histoire de l architecture et du design French Touch, le style français Enseignantes Camille Corlieu-Maezaki, Isabelle Hartmann Histoire du design et de l architecture intérieure Enseignant Johan Popelard Histoire de l architecture Enseignant Jean-Claude Garcia Faire connaître aux étudiants les grands courants de l architecture et du design, leur apprendre à apprécier à la fois la tradition et l innovation. Les étudiants doivent avoir lu au préalable l Histoire de l architecture du XX e siècle de Jurgen Tietz, des monographies d architectes, et la Chronologie du Design de Stéphane Laurent. Trimestre 1 / En rapport avec le cours d architecture, les grandes architectures urbaines sont présentées aux étudiants. L enseignement s organise ensuite autour des maisons d architectes et des mobiliers. Premier cycle de cours sur l histoire de l architecture intérieure et des mobiliers. Un deuxième cycle étudie ensuite ce qui, à travers l architecture intérieure, la mode, le graphisme, le design industriel et le luxe, constitue la «French Touch». Trimestre 2 / L enseignement commence par un cycle de cours sur l histoire de l urbanisme, de l architecture et du Design de 1850 à nos jours. Un deuxième cycle de cours porte sur l histoire du Design ; sur la méthodologie nécessaire à toute étude ; sur les différentes étapes de l élaboration d un projet. Trimestre 3 / Histoire de l architecture. Anglais Communication de projet Courriers personnels 3 e trimestre Préparation au TOEIC Enseignantes Cerith Gardiner, Ann Nisbeth Rendre l étudiant performant sur le plan professionnel, faciliter son entrée dans la vie active internationale, ainsi que sa participation aux échanges et aux stages à l étranger, par la maîtrise et la pratique de l anglais spécialisé. L enseignement est organisé autour de l analyse et de l étude de textes et de documents spécifiques à l architecture, à l urbanisme, au design, à l architecture intérieure, à la scénographie, aux arts plastiques, ou à l environnement socioculturel. Les étudiants apprennent ainsi le vocabulaire technique appliqué en architecture, design, et construction. Ils se préparent aux échanges internationaux en rédigeant CV, lettre de motivation, dossier. Les étudiants doivent lire régulièrement les revues spécifiques à la profession et la presse d actualités (Time, Newsweek, International Herald Tribune ). Travaux pratiques 2 h / semaine Travail personnel 1 h / semaine TOIEC 1 h de travail personnel / semaine Rendus sur table en fin de cours 1 à 2 / trimestre Crédits ects 3 / an Cours magistraux 1 h 30 / semaine Travail personnel 1 h / semaine Rendus sur table en fin de cours 1 / trimestre Devoirs écrits 1 / trimestre Crédits ects 3 / an

13 p.94 Cycle de master Master 1 Le cycle de master 120 crédits L objectif de ce 2 e cycle est de permettre à un étudiant de maîtriser le processus de conception et de conduite de projets, pour orienter sa pratique professionnelle vers l un des secteurs de : la communication, la publicité, le design, la stratégie, le packaging, l animation, la photographie, la vidéo, le jeu vidéo, l art, la mode, le luxe, les nouvelles technologies l architecture, l architecture intérieure, le design et la création de manière générale M1 4 e année / 60 crédits La quatrième année est celle des grands projets. L étudiant doit approfondir l argumentation et la communication de projets, réagir à une problématique, apprendre à vendre son travail, trouver un stage, effectuer une période d échange (non obligatoire, mais conseillée) à l étranger. M2 5 e année / 60 crédits Au cours de cette 5e année : recherche et prospective. L étudiant doit argumenter, défendre une idée, créer, innover, préparer son diplôme, son insertion professionnelle, savoir vendre son profil et ses capacités, acquérir une autonomie professionnelle, inventer son métier, devenir responsable et éventuellement créer déjà son entreprise. Obtention du Diplôme de fin de 2e cycle Niveau Master, avec le titre de directeur artistique en art graphique et design numérique, ou d architecte d intérieur/designer - reconnu par le CFAI (Conseil Français des Architectes d Intérieur). Titres certifiés par l Etat : inscrits au RNCP. Diplômes reconnus par la profession : les jurys de diplômes réunissent chaque année des professionnels du monde entier. «Supplément au diplôme» Le supplément au diplôme (joint au diplôme décerné par l ESAG Penninghen) a pour but d améliorer la «transparence» internationale et de faciliter la reconnaissance universitaire et professionnelle des qualifications. Il décrit la nature, le niveau et le contenu des études accomplies avec succès par l élève, en fonction de la qualification originale à laquelle ce supplément est annexé. Il est dépourvu de tout jugement de valeur, il ne constitue ni une déclaration d équivalence ni une suggestion de reconnaissance. Ce n est pas non plus un système automatique de reconnaissance d un niveau - chaque école ou université demeurant libre de sa propre évaluation et sélection. «Attestation de certification» Une attestation de certification est remise à chaque titulaire du diplôme : Le titre de «Directeur artistique en art graphique et design numérique» est certifié et enregistré au Répertoire National des Certifications Professionnelles, au niveau I, code NSF 320v, par arrêté publié au Journal Officiel du 19/01/2012. Le titre d «Architecte d intérieur/designer» est certifié et enregistré au Répertoire National des Certifications Professionnelles, au niveau I code NSF 233n, enregistré par arrêté publié au Journal Officiel du 09/12/2012.

14 p.98 Cycle de master Master 1 M1. AI4 cours codes heures de cours / semaine crédits / an architecture intérieure m1.ai4 arcint 5 15 design de l'habitat m1.ai4 design 4 12 architecture m1.ai4 archit 4 9 technologie et construction m1.ai4 techno 3 9 illustration m1.ai4 illust 3 6 infographie m1.ai4 infog 3 6 anglais m1.ai4ang2 2 3 Total er cycle 1 er année Architecture intérieure 1 er Semestre Communication du projet d architecture intérieure Enseignant Jean-Louis Berthet Design de l habitat 1 er Semestre Design urbain Enseignant Emmanuel Negroni 60 crédits ects 2 e Semestre Architecture commerciale, architecture et patrimoine Enseignant Guillaume Terver 2 e Semestre Design et ingénierie Enseignants Emmanuel Cairo - ESAG, Denis Beautier - ISEP, Henri Pironin - ENSAM Semestre 1 / les étudiants travaillent autour de la proposition d un art de vivre, et sur ce qu exige la direction de projets. Semestre 2 / le fil directeur est l aménagement intérieur des espaces recevant du public et les nouvelles technologies. Semestre 1 / Les étudiants apprennent à analyser, étudier, créer des projets d habitat, de bureaux, d événementiel, de loisirs, d hôtels A travers ces projets d espaces publics, il s agit de définir les flux d irrigation sur un plan vertical et horizontal, d analyser un site et ses contraintes fonctionnelles. Semestre 2 / Les étudiants travaillent sur l architecture intérieure des espaces recevant du public : gare, hôtel, restaurant, architecture commerciale et de services. Le travail sur des projets leur apprend ensuite à maîtriser le «space planing», l aménagement intérieur, l ergonomie, l acoustique et le traitement d ambiance (matières, lumières, couleurs) ainsi que les aspects règlementaires et administratifs (déclaration préalable, permis de construire, sécurité incendie, accessibilité des personnes à mobilité réduite). Suivi de projet 4 h / semaine Travail personnel 10 h / semaine Rendus sur table en fin de cours 3 / trimestre Rendus de fin de projet 1 à 3 / trimestre Jurys 1 à 3 / trimestre Stage obligatoire en fin d année, entre juin et septembre. Crédits ects 15 / an Aborder le design au travers d éléments constructifs : structures acier ou bois, cloisonnement préfabriqué, études de déplacement des charges. Deux orientations sont développées : le design industriel pour l habitat, et le design urbain. Le travail est organisé autour des concepts, de la prospective, de l innovation, rapportés à la faisabilité. Développer les qualités nécessaires dans la conception de «produits», au sens le plus large du terme, en liaison avec des contextes spécifiques. Semestre 1 / Conception de micro architectures : ce sujet permet d aborder le choix et l étude d environnement, de mener à bien des recherches et réflexions sur le rapport extérieur/ intérieur, de dessiner la volumétrie, de concevoir l application des fonctions choisies et de la technologie adaptée. Les étudiants doivent concevoir le design d un mobilier incorporé à l architecture intérieure. Semestre 2 / Un premier partenariat signé avec l ISEP, Institut supérieur d électronique de Paris, le programme Puissance 3, aborde la conception de produits et de services de demain. Des élèves de l université de Stanford sont invités à participer à ce programme. Un second partenariat signé avec l Ecole des Ponts Paris Tech, le Séminaire Design réunit ingénieurs, architectes et designers en équipes mixtes pour concevoir, réaliser et tester des réalisations qui s inscrivent dans un processus allant du design technique à l intégration de performances mécaniques. Suivi de projet 3 h / semaine Travail personnel 10 h / semaine Rendus sur table en fin de cours 2 / trimestre Rendus de fin de projet et affichage 1 / trimestre. Crédits ects 12 / an

15 p.99 Cycle de master Master 1 Architecture Analyse d une maison de Mies van der Rohe Etude d un élément d architecture Une maison galerie Enseignant Pascal Chossegros Fournir les outils utiles en vue de la réalisation de projets de petite envergure : un mémorial, un abri, une chapelle La pédagogie est centrée sur de la notion de «synthèse» qui singularise le travail de l architecte. Les différentes connaissances nécessaires à cette synthèse sont étudiées successivement, en progressant des plus concrètes aux plus abstraites. Les étudiants doivent avoir une connaissance des éléments constitutifs de l architecture : éléments naturels (pièce humide, porte, fenêtre, cheminée) ; usages (maison, église, commerce) ; formes (escalier, balcon, joint, colonne) ; matériaux (bois, brique, pierre, métal, béton) ; perception (vitrage, couleur, mémorial) ; urbanisme (nature, ville, place, rue). En travaillant sur des thèmes concrets en début d année, puis plus abstraits, les étudiants peuvent comprendre le rapport d un bâtiment avec son site ; travailler sur la géométrie pour générer des volumes ; dessiner la structure d un bâtiment ; se confronter à ses usages ; apprendre à bâtir un concept ; comprendre l espace intérieur d un édifice ; mettre en valeur cet espace avec la lumière. Travaux pratiques 3 h / semaine Travail personnel 8 h / semaine Rendus en fin de projet avec jury 2 / trimestre Affichage des travaux, présentation multimédia 10 / trimestre Crédits ects 9 / an Technologie et construction Stratégies structurelles Art des structures 3 e trimestre Pensée technique et inspiration architecturale Enseignant Jean Le Lay Familiariser les étudiants avec la réalité physique des choses et de les préparer à leurs futures interactions avec le monde des bureaux d étude : chaque chose (vivante ou manufacturée) que l on voit, touche, habite ou utilise, a une structure qui subit les forces de la nature et qui réagit à ces forces. Etudier la grande variété des matériaux utilisés en construction. Apprendre à lire la lumière et les outils de la lumière, à juger les éclairages, à imaginer une ambiance lumière, et à s initier à la lumière artificielle. Cours magistral : Structures et formes structurelles, matériaux structurels, charges, équilibre, éléments structurels, leurs comportements, les types structurels Les matériaux, formes et architecture : pierre, ciment, béton, brique, céramiques, bois, métaux ferreux et non ferreux, verre, textiles et gonflables, composites (production et fabrication des produits, propriétés physiques principales de chaque matériau, spécificité de leur mise en œuvre) L éclairage : lumière, vision, confort visuel, contrastes, ombres, ambiances lumières, outils lumières. Cours magistraux 3 h / semaine Rendus sur table en fin de cours 3 / trimestre Rendus de fin de projet 3 / trimestre Crédits ects 9 / an Illustration 1 er Semestre Communication visuelle du projet Enseignant Antoine Buonomo 2 e Semestre Images 3D et réglage des moteurs de rendus Enseignant Rodolphe Indrowski Semestre 1 / Apprendre aux étudiants l illustration appliquée au projet et le dessin de conception. Leur donner la maîtrise du dessin d illustration et le rappel des constructions. Leur faire acquérir un vocabulaire de formes : végétaux, architectures, mobilier. Leur faire pratiquer l analyse de l image : sujet, cadrage, construction, couleur, lumière, techniques graphiques et mise en page. Semestre 2 / Donner aux étudiants une bonne connaissance et une maîtrise du logiciel 3D STUDIO MAX et du moteur de rendus VRAY. Une bonne connaissance du logiciel AUTOCAD en 2D et 3D et du logiciel de retouche d'image PHOTOSHOP est nécessaire. Mode d enseignement et programme du cours Semestre 1 / L illustration est appliquée aux projets des étudiants Semestre 2 / L illustration numérique 3D est appliquée aux projets des étudiants Suivi de projet en cours 3 h / semaine Travail personnel 3 h / semaine Esquisses sur table 2 / semestre Rendus de fin de projet 3 / semestre Jurys 2 / semestre

16 p.100 Cycle de master Master 1 Infographie E architecture Réalisation d un site portfolio Enseignant Claus Schulz Modélisation 3D et textures. Effet spéciaux de VRAY Enseignant Rodolphe Indrowski Donner aux étudiants une connaissance et une maîtrise des logiciels After Effects, Flash, 3DS Max, Vray et leur apprendre la création des effets spéciaux. Une bonne connaissance du logiciel Autocad en 2D et 3D, du logiciel de retouche d images Photoshop et du logiciel de montage de films Premiere permet d enrichir le rendu d images et de films d animations. La pratique de Discreet 3D Studio Max tutorials, 3D Studio Max Bible, et Illustrator est requise. Trimestre 1 / réalisation d un site internet avec achat d un nom de domaine, personnalisation graphique et fonctionnelle, intégration et finalisation. Trimestres 2 et 3 / Donner aux étudiants une connaissance et une maitrise de la modélisation et des textures des scènes et des objets. (Construction organique et polygonale). L atelier assure le suivi de la présentation numérique des différents projets réalisés par les étudiants. textes commerciaux et littéraires (qui permettent de travailler les rapports entre l expression écrite et l image). Pratique de la revue de presse à travers le Time, Newsweek, International Herald Tribune. Perfectionnement des techniques de présentation : élaboration du concept graphique et descriptif détaillé des projets dans toutes les disciplines, rédaction de textes analytiques et publicitaires. Les étudiants doivent pouvoir présenter en anglais leur projet professionnel : lettre de motivation ciblée, mise à jour du CV graphique, press book et site Web, entretien professionnel. Travail sur table 2 h / semaine Travail personnel 1 h / semaine Présentation orale (élaborations du projet) 1 / an Présentations écrites (interrogations écrites, press-book, CV, site Web, lettre «ciblée») 2 à 3 / trimestre Crédits ects 3 / an. Travaux pratiques 2 h / semaine. Projets 2 h / par semaine. Rendus en fin de projet 2 par trimestre. Anglais Prise de parole Vocabulaire professionnel Anglais professionnel Enseignantes Cerith Gardiner, Ann Nisbeth Rendre les étudiants performants en situation professionnelle ou scolaire : stages à l étranger, échanges universitaires, concours internationaux, travail en entreprise ou agence de graphisme L expression orale et écrite est privilégiée, ainsi que la capacité de communiquer les idées, les concepts. Etude de textes spécifiques à la profession, y compris des

17 p.104 Cycle de master Master 2 M2. AI5 cours codes heures de cours / semaine crédits / an architecture intérieure m2.ai5 arcint 3 9 prospective m2.ai5 prospe 3 9 architecture m2.ai5 archit 4 9 technologie m2.ai5 techno 3 3 communication m2.ai5 commun 3 3 atlier numérique m2.ai5 infog 3 3 management m2.ai5 manag 3 2 anglais m2.ai5 ang3 2 2 diplôme m2.ai5 diplom 20 Total e cycle 2 e année 60 crédits ects Architecture intérieure Définition et conception d un projet d architecture intérieure innovant Mise au point des solutions techniques adaptées au projet de l étudiant Enseignants Armand Negroni, Guillaume Terver Apprendre à définir la philosophie d un projet d architecture intérieure, son intégration dans la société. Devenir capable de faire la démonstration des idées personnelles de l étudiant, tout en élaborant des fonctions nécessaires au confort et à la qualité de vie de l utilisateur. Dans le même temps, être capable de proposer les solutions techniques adaptées au projet et les affirmer au travers de plans de principes de construction, accompagnés d un descriptif et d une étude de prix sommaire des travaux. En somme, tendre à une démonstration toute professionnelle des capacités d architecte d intérieur. Des sujets variés sont proposés. Ils ont pour but essentiel de développer l imagination des étudiants au travers de réflexions utopistes personnelles qui, confrontées à la réalité de la conception, doivent aboutir à des solutions rationnelles et réalisables dans des conditions économiques se rapprochant le plus possible de la réalité. Les étudiants doivent également réfléchir sur les évolutions de notre présent en abordant des secteurs intimement liés, comme la qualité de la vie quotidienne, les transformations de la famille, du travail, des loisirs et l importance grandissante des exigences écologiques. Tous ces paramètres doivent être pris en compte afin d établir en un premier temps un programme personnel ou un cahier des charges document nécessaire pour répondre à la demande de l exercice. Tous ces sujets aux potentiels très imaginatifs ne doivent en aucun cas rester dans leurs aspects utopiques. Ils doivent proposer des solutions viables correspondant à une réalité possible, même si ces solutions sont très prospectives. Le terre à terre se confronte ainsi en permanence à l imagination débordante.la présentation du rendu final se fait sous la forme d un A.P.S. avant projet, construction et étude sommaire de prix comme il est demandé dans la vie professionnelle. Prospective La cité du futur, la ville haute densité Equipements à haute valeur technique Enseignant Jean Lelay Inventer l architecture du futur. La cité du futur rassemble des équipements à haute valeur technique et s inscrit dans une procédure de développement durable. Cette ville à haute densité exige de développer dès à présent de nouvelles manières de concevoir les espaces urbains, l architecture intérieure et les espaces extérieurs. Les étudiants travailleront sur la base d un concept urbain prenant mieux en compte les nouvelles manières de vivre en ville dans un milieu artificiel high-tech. Cette «ville intelligente devra être respectueuse de l environnement. Chaque étudiant aura à inventer et à développer un concept d habitat ou d «équipement hybride» susceptible de s inscrire dans un contexte urbain renouvelé. Les nouveaux outils de traitement de l information permettent l invention, la réalisation et la gestion de ces nouveaux programmes. Les étudiants devront intégrer cette donnée dans leurs propositions fonctionnelles. Ils devront aussi s inspirer des nouveaux modèles organisationnels proposés par ces nouveaux outils techniques et méthodiques. Ils en incluront les principes fondamentaux au sein de leur démarche de conception. En dernier ressort, leur production architecturale devra exprimer, de manière évidente, leurs interprétations personnelles de cette mutation en train de se constituer en ce début de 21 e siècle. Suivi de projets 2 h / semaine Travail personnel 10 h / semaine Rendus en fin de projet, affichage, présentation multimédia et jury 2 / trimestre Crédits ects 9 / an Suivi de projets 6 h / semaine Travail personnel 10 h / semaine Des conférences sont organisées Crédits ects 9 / an

18 p.105 Cycle de master Master 2 Architecture Méthodologie du processus de création du projet d architecture Projet architectural Enseignant Jacques Sebbag Technologie de la construction Les éléments immatériels du design Géométrie paramétrique et volupté environnementale Enseignant Jean Lelay Approfondir le rapport des étudiants à l architecture par une série d exercices qui structurent la manière d aborder et de développer des projets. L application d une méthodologie permet d appréhender chaque étape du processus de création d un projet. Les étudiants doivent être au départ en capacité de produire un projet d architecture, ils doivent posséder une bonne culture générale, en particulier concernant l espace. Les étudiants acquièrent une méthodologie dans l établissement d un programme : analyse théorique, hypothèses de travail, tracé régulateur, image-exemple, nomenclature méthodologique, traduction formelle. Cet apprentissage se fait autour de deux sujets : la formalisation d un objet ; l architecture d un «grand projet». Chaque semaine, quatre pages (minimum) de croquis sur les recherches menées sur le sujet traité, ainsi que des croquis visant à amplifier la connaissance générale de l architecture, sont exigés. Le cahier de croquis fait l objet d un contrôle hebdomadaire. Suivi de projets 4 h / par semaine. Travail personnel 6 h / semaine Rendus en fin de projet, affichage, présentation multimédia et jury 2 / trimestre Crédits ects 9 / an Appréhender comment certains paramètres immatériels (l environnement thermique, l environnement lumineux naturel, l environnement sonore) influencent la qualité du bâti : les étudiants doivent se confronter à la réalité technique du projet architectural et mener à bien une synthèse entre les aspects subjectifs du projet et ses aspects objectifs, imposés soit par la règlementation, soit par la technique. Ces contraintes ne doivent pas être des freins ou des limites à la créativité, mais doivent devenir au contraire des paramètres qui nourrissent et renforcent le projet, en l ancrant dans l objectivité. Combinaison d un cours magistral et d exercices par groupes sur les éléments immatériels du projet architectural : physique de la chaleur, confort thermique, climat, comportement thermique, physique de la lumière, vision, lumière du jour et lumière solaire, physique du son, l ouïe, contrôle du bruit, acoustique du bâtiment. Les étudiants apprennent à pratiquer une synthèse entre projet architectural et projet technique : en regard d un projet architectural et en regard d un projet d architecture intérieure. Cours magistraux 3 h / semaine Rendu sur table en fin de cours, affichage, devoir écrit, présentation multimédia 1 / semaine Rendus en fin de projet et jury 2 / trimestre Crédits ects 3 / an Communication Mise en page et édition Identité visuelle personnelle Enseignant Geoffroy Tobé Donner aux étudiants une maîtrise des possibilités de représentations graphiques qui favorisent fortement la compréhension des travaux de l architecte ou du designer et donc l adhésion à ceux ci. Présentation générale de la direction artistique et du design numérique : après exposition de la méthode et de la conception, de ses usages quotidiens, il est proposé aux étudiants d imaginer un projet d identité personnelle puis d en réaliser les documents graphiques et internet. Atelier numérique Imageries 3D et architecture paramétrique Création numérique Enseignants Rodolphe Indrowski, Yoan Truong et enseignement Introduction à l architecture paramétrique, des logiciels Grasshopper et Rhino, et suivi de la création numérique des différents projets réalisés par les étudiants. Approfondissement modélisation et textures. Effet spéciaux de VRAY. Suivi des projets sur écran, à travers un blog de l atelier. Rendu de fin de projet, affichage et jury 1 / trimestre. Crédits ects 3 / an Rendus de fin de projet, affichage et jury 1 / trimestre Suivi des projets à travers un blog de l atelier Crédits ects 3 / an

19 p.106 Cycle de master Management 1 er trimestre Exercice professionnel Mission de l architecte d intérieur Enseignant Etienne Prost Donner aux étudiants une compréhension professionnelle des missions de l architecte d intérieur/designer dans le processus de création d un produit. Les convaincre de l importance de la présentation et de la communication des projets, et de l attention à porter aux contrats et à la maîtrise d oeuvre. L enseignement porte sur les territoires des architectes d intérieur C.F.A.I., les différents modes d exercice du métier (salarié, libéral, société), les missions et les contrats, les esquisses préalables, le descriptif et l appel d offres, les chantiers, les assurances, la gestion d une agence, la prospection, le parcours professionnel (Qu est-ce qu un plan de carrière?). Cours magistraux 2 h / semaine Rendus en fin de projet 1 / trimestre Contrôle 1 en fin de Crédits ects 2 / an Anglais 1 er trimestre Communication personnelle Communication du diplôme Enseignantes Cerith Gardiner, Ann Nisbeth Finalisation du CV. Perfectionnement de l expression orale et écrite, en vue de l utilisation de la langue anglaise dans la vie professionnelle. Elaboration, développement et présentation complète en anglais du projet de diplôme. Travail de groupe et/ou entretiens individuels pour permettre la formulation du concept, la rédaction d un plan (contexte/ concept/contact/cible), une première présentation orale et écrite du sujet de diplôme choisi. La formulation, axée sur l information, doit être précise, rigoureuse. Diplôme 1 er et Sujet de diplôme Enseignants Guillaume Terver, Thomas Schlesser Projet de diplôme Enseignant Directeur de projet, un chargé de cours enseignant obligatoirement à l ESAG Penninghen Trimestres 1 et 2 / Permettre à chaque étudiant d identifier un sujet de diplôme réaliste, accessible, réalisable et stimulant, permettant de valoriser les savoir faire acquis. Aider chacun à entrer dans la démarche/projet afin de porter pendant 3 mois le sujet choisi, avec autonomie, responsabilité et détermination. Sensibiliser plus concrètement aux futurs secteurs d activité professionnelle. Trimestre 3 / Projet de diplôme en vue de l obtention du titre de directeur artistique : le sujet de diplôme doit avoir été validé par la direction de l Ecole et le directeur de projet. La diplômabilité peut être accordée sur la base d une V.A.E. (Validation des acquis de l expérience). Après validation de la diplômabilité, un directeur de projet assure un suivi personnel du candidat au diplôme jusqu à la présentation de ce projet devant un Jury (suivant cahier des charges transmis au candidat). Mode d enseignement et programme du cours Trimestres 1 et 2 / Introduction générale aux sujets de diplômes : démocratie, laïcité - religions, spiritualité, la société de consommation, la ville et l écologie, le spectacle et les médias, les marges sociales, l éducation en question. (Thèmes pouvant évoluer en fonction de l actualité) Trimestre 3 / Projet de diplôme : Le candidat au diplôme doit produire analyse, démarche, concept, création, mémoire, réalisation technique et expression. Ce travail de diplôme est considéré comme le véhicule conduisant au devenir professionnel du candidat. L enseignant directeur de projet veille à ce que le projet réalisé atteste une connaissance et une maîtrise de l ensemble des langages professionnels liés à la direction artistique. Présentation devant un jury de professionnels (suivant cahier des charges transmis au candidat). Conférences, workshops et rendez-vous individuels Cahier des charges du diplôme Crédits ects 20 / an Crédits ects 2 / an