Livret-guide

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1 L1 Arts du spectacle Études cinématographiques Premier semestre Livret-guide -21 Le Ballon rouge (Albert Lamorisse, 1956) 1

2 ENCADREMENT Responsable de la Licence et de la 1ère année Christophe DAMOUR - damour@unistra.fr Responsable de la Licence Danse Guillaume SINTES - gsintes@unistra.fr Responsable de la Licence Théâtre Aude ASTIER - a.astier@unistra.fr Secrétariat Maud FROELIGER Le Portique 1er étage, bureau , rue René Descartes Strasbourg / arts-spectacle@unistra.fr Horaires : tous les jours de 9h à h et de 14h à 16h (sauf le vendredi, de 14h à 15h). EQUIPE PÉDAGOGIQUE Carine ANSTETT, enseignante du second degré Aude ASTIER, maîtresse de conférences Quentin BARROIS, doctorant Sébastien BENOIT, musicien et historien Nathalie BITTINGER, maîtresse de conférences Georges BLOCH, maître de conférences Nathalie BOUDET, professeure agrégée Aurélie COULON, maîtresse de conférences Christophe DAMOUR, maître de conférences Sylvain DIAZ, maître de conférences Fiona HOSTI, doctorante Geneviève JOLLY, professeure des universités Jean-François PEY, professeur certifié Guillaume SINTÈS, maître de conférences Raphaël SZÖLLÖSY, attaché temporaire d enseignement et de recherche Benjamin THOMAS, professeur des universités PARTENAIRES CULTURELS Artscène (Amicale des étudiants en arts du spectacle)/agence Culturelle d Alsace/Artenréel Coopérative d activités et d emploi pour les métiers artistiques et culturels/ Strasbourg Eurométrople Direction de la culture (audiovisuel et cinéma)/direction Régionale des Affaires Culturelles (DRAC)/ Cinéma Odyssée/Cinémas Star et Star St-Exupéry/Cinéma UGC Cinécité Strasbourg/Maison de l image - Vidéo les beaux jours/alsace Cinéma/Festival Musica/Festival européen du Film Fantastique de Strasbourg/Comédie de l Est Centre Dramatique Régional d Alsace (Colmar)/La Filature (Mulhouse)/Le Maillon théâtre de Strasbourg/Théâtre actuel et public de Strasbourg (TAPS)/Théâtre National de Strasbourg (TNS)/TJP- Centre Dramatique National d Alsace (Strasbourg)/Opéra national du Rhin/Pôle sud, Centre de Développement Chorégraphique National/Ballet de l Opéra National du Rhin/Centre Chorégraphique de Strasbourg (CCS)/Conservatoire à Rayonnement Régional (CRR). PARTENARIATS INTERNATIONAUX Allemagne : Johann Wolfgang Goethe-Universität - Frankfurt am Main, Europa-Universität-Flensburg / Belgique : Université Libre de Bruxelles / Brésil : Université Campinas / Canada : Université de Montréal / Espagne : Centro Universitario TAI, University Center for the Arts, Rey Juan Carlos University (Madrid)/ Grèce : Aristotle University of Thessaloniki (Thessalonique) / Irlande : University College Cork / Italie : Université de Vérone, Université de Parme. pour plus d informations : Espace d'information et de communication :

3 ARCHITECTURE DE LA FORMATION LICENCE ARTS DU SPECTACLE [études cinématographiques] PREMIERE ANNEE PREMIER SEMESTRE (L1-Semestre 1) UE ECTS Coef Intitulé de l UE Volume horaire Langue vivante étrangère (CRAL) - AR3NAU Commune aux 3 parcours 6 2 Histoire et esthétique des arts du spectacle (1) - AR3NAU02 CM Introduction à l art chorégraphique - AR3NAM CM Analyse d œuvres chorégraphiques - AR3NAM21 3 Commune aux 3 parcours 6 2 Histoire et esthétique des arts du spectacle (2) - AR3NAU03 CM Introduction à l art cinématographique - AR3NAM30 CM Analyse d œuvres cinématographiques - AR3NAM31 4 Commune aux 3 parcours 6 2 Histoire et esthétique des arts du spectacle (3) - AR3NAU04 CM Introduction à l art théâtral - AR3NAM40 CM Analyse d œuvres théâtrales - AR3NAM41 5 Commune aux 3 parcours 6 2 Esthétique et textes théoriques - AR30AU05 CM Esthétique et textes théoriques/danse - AR3NAM50 CM Esthétique et textes théoriques / cinéma - AR3NAM51 CM Esthétique et textes théoriques /théâtre - AR3NAM Atelier de lecture - AR3NAU06 TD Analyse de textes - AR3NAM60 DEUXIEME SEMESTRE (L1-Semestre 2) UE ECTS Coef Intitulé de l UE Volume horaire Langue vivante étrangère - AR3NBU Histoire et esthétique - AR3NBU02 CM Histoire du cinéma muet - AR3NBM CM Parcours d un cinéaste muet (F.W. Murnau) - AR3NBM21 Analyse - AR3NBU03 CM Théories du cinéma muet - AR3NBM30 CM L Analyse filmique - AR3NBM Ecritures - AR3NBU04 CM Le Cinéma documentaire - AR3NBM40 CM Parcours d un cinéaste documentariste - AR3NBM Recherche - AR3NBU05 CM Les études cinématographiques - AR3NBM50 TD Méthodologie universitaire et disciplinaire - AR3NBM51 Projet - AR3NBU06 CM Découverte des structures et des milieux institutionnels et industriels du cinéma et de l audiovisuel - AR3NBM60 Cours pour non-spécialistes dans un autre département ou dans une autre faculté (ou atelier culturel SUAC) 3

4 SEMAINIER L1S1 DÉBUT DES COURS EN SEMAINE 2 (14 SEPTEMBRE ) Horaires Lundi Mardi Mercredi Jeudi Vendredi 8-9 TD Textes Cinéma G.1 (Anstett) B-218 PEGE L1 CM Analyse Théâtre (Diaz) Amphi 2 Patio - s.1-6 L1 CM Esthétique Théâtre (Jolly) Amphi 2 Patio s TD Textes Cinéma G.1 (Anstett) B-218 PEGE L1 CM Analyse Théâtre (Diaz) Amphi 2 Patio - s.1-6 L1 CM Esthétique Théâtre (Jolly) Amphi 2 Patio s TD Textes Cinéma G.2 (Anstett) B-218 PEGE TD Textes Cinéma G.3 (Barrois) 32 Patio 11- TD Textes Cinéma G.2 (Anstett) B-218 PEGE TD Textes Cinéma G.3 (Barrois) 32 Patio -13 CM Esthétique Danse (Sintès) Cavaillès - s.1-6 TD Textes cinéma G5 (Pierre) AT4 Atrium TD Textes Cinéma G.8 (Barrois) AT8 Atrium DST L1 : Cavaillès / 1 Le Bel CM Analyse Danse (Boudet) Cavaillès s CM Esthétique Danse (Sintès) Cavaillès- s.1-6 TD Textes cinéma G5 (Pierre) AT4 Atrium TD Textes Cinéma G.8 (Barrois) AT8 Atrium DST L1 : Cavaillès / 1 Le Bel CM Analyse Danse (Boudet) Cavaillès s TD Textes cinéma G4 (Pey) en ligne TD Textes cinéma G4 (Pey) en ligne CM Ciné (Damour) Ourisson CM Ciné (Damour) Ourisson TD Textes Cinéma G6 (Pierre) 117 PU TD Textes Cinéma G6 (Pierre) 117 PU L1 TD Textes Cinéma G.7 (Bittinger) 009H Le Bel 19- L1 TD Textes Cinéma G.7 (Bittinger) 009H Le Bel CM Théâtre (Astier/Coulon) Ortscheidt CM Théâtre (Astier/Coulon) Ortscheidt L1 CM Danse (Boudet) Cavaillès L1 CM Danse (Boudet) Cavaillès L1 CM Esthétique Cinéma (Szollosy) Cavaillès s.1-6 L1 CM Analyse Cinéma (Bloch) Cavaillès -s. 7- L1 CM Esthétique Cinéma (Szollosy) Cavaillès s.1-6 L1 CM Analyse Cinéma (Bloch) Cavaillès -s. 7-4

5 UE1 - LANGUE VIVANTE ETRANGERE 3 ECTS / coef. 1 / 1 module Enseignement hors département dispensé par le CRAL (allemand ou anglais) ou le département concerné (autre langue). Auto-évaluation du niveau de compétence linguistique - Initiation, mise à niveau de connaissances en anglais, allemand ou français pour les étudiants étrangers. Objectifs (connaissances et compétences) : consolidation des acquis linguistiques afin de permettre une progression du niveau élémentaire au niveau B1 ou B2 pour tous les étudiants. Réussite de la certification CLES 1 en L1 ou L2 au plus tard. Modalités d évaluation : se renseigner auprès du service concerné Langue à choisir dans les listes suivantes : LANGUES POUR NON SPÉCIALISTES (COEF. 1 / 24H TD) LANGUES CRAL ANGLAIS OU ALLEMAND (COEF. 1 / 24H TD) Un accueil Lansad (Langues pour spécialistes d autres disciplines) est organisé pour renseigner les étudiants et procéder à leur inscription en langues à partir du 5 septembre. Contact : lansad-contact@unistra.fr 5

6 UE2 HISTOIRE ET ESTHETIQUE DES ARTS DU SPECTACLE (1) 6 ECTS / coef. 2 / 2 modules Introduction à l art chorégraphique, H CM Responsable de l UE : Nathalie Boudet Sébastien Benoit, Sylvie Boistelle et Nathalie Boudet, jeudi 14h-16h, Amphi Cavaillès 10, 17 et 24 septembre, 1 er et 8 octobre, 5,, 19 et 26 novembre, 3 décembre Ce cours a pour objet de traiter des grands courants esthétiques et stylistiques des danses, des plus anciennes aux plus contemporaines. Contextes d émergence et repères historiques importants seront étudiés. Esthétiques des corps en mouvement, processus de création, réception des oeuvres, dramaturgie, seront autant de notions fondamentales abordées et illustrées par des oeuvres et des chorégraphes emblématiques. Bibliographie succincte : - BOURCIER Paul, Histoire de la danse en Occident, Paris, Seuil, GINOT Isabelle, MICHEL Marcelle, La Danse au XXème siècle, Paris, Larousse, NOISETTE Philippe, Danse contemporaine le guide, Paris, Flammarion, 15. Évaluation : 1 contrôle de connaissances (1h) le 22 octobre + 1 devoir sur table (1h30) le 10 décembre Analyse d œuvres chorégraphiques, H CM Nathalie Boudet, lundi h-14h, Amphi Cavaillès 6 Séances : 2, 9, 16, 23 et 30 novembre, 7 décembre Ce cours propose une initiation à l analyse de spectacles chorégraphiques. Nous utiliserons les outils spécifiques et nécessaires pour appréhender l analyse d oeuvres issues du répertoire et de la programmation actuelle. Programme des oeuvres, fourni lors du premier cours d introduction le 2 novembre. Spectacle obligatoire au choix (compte tenu des conditions sanitaires, nous vous proposons le choix entre 2 spectacles afin de respecter les jauges d accueil) : > Choix 1 : Sasha Waltz Allee der Kosmonauten / me. 14, je. 15 et ve. 16 octobre au Maillon Wacken. Inscription sur liste sur une des 3 dates prévues. Rencontre avec les artistes jeudi 15 octobre de h à 13h (salle à confirmer) ; > Choix 2 : Koen Augustijnen/Rosalba Torres Guerrero Lamenta / me. 9, je. 10 et ve. 11 décembre au Maillon Wacken. Inscription sur liste sur une des 3 dates prévues. Rencontre avec les artistes jeudi 10 décembre de h à 13h (salle à confirmer). Règlement des places directement auprès du Maillon 2 semaines avant la représentation au plus tard (au-delà la réservation n est plus effective). Bibliographie succincte : - LE MOAL Philippe (dir.), Dictionnaire de la danse, Paris, Larousse, 08 (2ème édition) - PAVIS Patrice, L Analyse des spectacles, Paris, Armand Colin, 16 (3ème édition) - FRIMAT François, Qu est-ce que la danse contemporaine?, Paris, PUF, 11 Évaluation : 1 contrôle de connaissances (1h) le 14 décembre (de h15 à 13h15, Amphi Cavaillès). 6

7 UE3 HISTOIRE ET ESTHETIQUE DES ARTS DU SPECTACLE (2) 6 ECTS / coef.2 / 2 modules Responsable de l UE : Christophe Damour Introduction à l art cinématographique, H CM Nathalie Bittinger, Georges Bloch, Christophe Damour, Jean-François Pey, Benjamin Thomas mardi - 14h-16h, amphi Ourisson et jeudi - -14, Amphi Cavaillès Présentation et étude de notions théoriques et techniques, ainsi que de problématiques esthétiques fondamentales de l histoire de l art cinématographique (le pré-cinéma, la photogénie, la question de l auteur, la notion de champ, les usages du montage, ), à partir d extraits de textes et de films. Bibliographie : BANDA Daniel, MOURE José (dir.), Le Cinéma : naissance d'un art , Paris, Flammarion, «Champs arts», 08. GAUDREAULT André, MARION Philippe, La fin du cinéma? Un média en crise à l ère du numérique, Paris, Armand Colin, 13. VANCHERI Luc, Le cinéma ou le dernier des arts, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 18. Évaluation : 1 contrôle de connaissances en 1h et 1 devoir sur table de 1h30. Analyse d œuvres cinématographiques, H CM Nathalie Bittinger, Georges Bloch et Fiona Hosti - jeudi 16h-18h, amphi Cavaillès (semaines 8-13) Le passage de La Mort à Venise (nouvelle de 19 de Thomas Mann) à Mort à Venise (film de 1971 de Luchino Visconti) pose de stimulantes questions quant à la notion même d'adaptation filmique. Visconti transpose entre autres la figure de l'écrivain (Gustav Aschenbach) en musicien. En fondant en partie sa mise en scène sur les troisième et cinquième symphonies de Gustav Mahler, dont Mann s était inspiré pour créer Aschenbach, le cinéaste pouvait insuffler ses réflexions sur l art (musique, littérature, peinture...) au cœur de la forme polymorphe de l œuvre cinématographique. Il connectait encore Mort à Venise (1971) à d autres hypotextes plus souterrains, tels que Docteur Faustus ou À la recherche du temps perdu, à travers de denses ramifications créatives. Bibliographie préliminaire : LIANDRAT-GUIGUES Suzanne, Le Couchant et l Aurore. Sur le cinéma de Luchino Visconti, Paris, Méridiens Klincksieck, MANN Thomas, La Mort à Venise, 19. Évaluation : 1 contrôle de connaissances en 1h : jeudi 17/ 17h-18h 7

8 UE4 HISTOIRE ET ESTHETIQUE DES ARTS DU SPECTACLE (3) 6 ects / coef. 2 / 2 modules Responsable de l UE : Aurélie Coulon Introduction à l art théâtral, H CM Aude Astier et Aurélie Coulon, mercredi 14h-16h, amphi Ordscheidt début des cours en semaine 2 Le cours abordera les notions scéniques fondamentales (mise en scène, dramaturgie, jeu de l acteur, scénographie, processus de création, réception) ainsi que l étude des transformations majeures des esthétiques scéniques, de l Antiquité au XXI e siècle. Il transmet les notions et points de repère essentiels à l appréhension et l analyse du théâtre. Bibliographie : BIET Christian, TRIAU Christophe, Qu est-ce que le théâtre?, Paris, Gallimard, «Folio Essais», 06. ROUBINE Jean-Jacques, Introduction aux grandes théories du théâtre, Paris, Dunod, Évaluation : 1 contrôle de connaissances en 1h, et 1 devoir sur table de 1h30 Analyse d œuvres théâtrales, H CM Sylvain Diaz, vendredi 8h-10h, amphi 2 Patio début des cours en semaine 2 Ce cours propose une initiation à l analyse de spectacles en procédant à l étude de quelques œuvres théâtrales marquantes de ces vingt dernières années. Les étudiant e s doivent s inscrire dès la rentrée dans l espace Moodle dédié à ce cours («Analyse d'œuvres théâtrales (AR3NAM41)»). Évaluation : 1 contrôle de connaissances (1h). 8

9 UE5 ESTHETIQUE ET TEXTES THEORIQUES 6 ECTS / Coef. 2 / 3 modules Responsable de l UE : Geneviève Jolly Esthétique et textes théoriques des arts de la scène, H CM Geneviève Jolly, vendredi 8h-10 h, amphi 2 Patio du 6/11 au 18/ Le théâtre est un art public, donc assurément politique. Artistes et théoriciens vont toutefois plus loin quand ils font de la scène un lieu de débat, de critique ou de contestation ; c est à cette dimension politique que nous réfléchirons, à l aide de penseurs tels qu Alain Badiou, Denis Guénoun, Jacques Rancière et Bernard Stiegler. Bibliographie : BADIOU Alain, Éloge du théâtre, Paris, Poche, 16. BAILLY Jean-Christophe, GUENOUN Denis, STIEGLER Bernard, Le Théâtre, le peuple, la passion, Solitaires Intempestifs, 06. RANCIERE Jacques, Le Spectateur émancipé, Paris, La Fabrique, 08. Évaluation : 1 contrôle de connaissances en 1h Esthétique et textes théoriques des arts chorégraphiques, H CM Guillaume Sintès, lundi h-14h, amphi Cavaillès 6 séances de 2h début des cours en semaine 2. Corps politique et politique des corps. Ce cours propose une introduction aux discours sur le corps par le prisme du politique. Nous analyserons à travers l'étude de textes ou d'extraits d œuvres comment la recherche en danse pense en relation avec la sociologie, la philosophie, l'ethnologie ou encore l'histoire, les rapports entre corps et politique. Bibliographie : BERNARD Michel, Le Corps, Paris, Editions du Seuil, coll. Points, Évaluation : 1 contrôle de connaissances (1h) le lundi 19 octobre OU le jeudi 22 octobre (de h15 à 13h15, Amphi Cavaillès). À confirmer. Esthétique et textes théoriques de l art cinématographique, H CM Raphaël Szöllösy, jeudi 16h-18h, amphi Cavaillès semaines 2-7 Peut-on parler d un esprit cinématographique de l utopie? Des ouvrages chargés d enthousiasme rédigés par ceux qui le virent apparaître jusqu aux mots parfois mélancoliques des auteurs contemporains, il semble bien que le cinéma soit investi de singulières puissances d interprétation du monde comme de profonds désirs de le métamorphoser. C est à partir des textes suivants que nous y réfléchirons : BALAZS Béla, L esprit du cinéma, Paris, Editions Payot & Rivages, coll. Petite bibliothèque 11. BENJAMIN Walter, L œuvre d art à l époque de sa reproductibilité technique, Paris, Editions Allia, 11. BLOCH Ernst, «La Fabrique de rêves : entreprise pourrie ; ou bien : un autre monde en transparence» dans Le Principe-Espérance, Tome 1, Paris, Editions Gallimard, COMOLLI Jean-Louis, Cinéma, numérique, survie, Paris, ENS Editions, 19. EPSTEIN Jean, «Bonjour Cinéma» dans Ecrits complets, vol. 2, , Paris, Editions de l œil, 19. Évaluation : 1 contrôle de connaissances en 1h : jeudi 17/ 16h-17h 9

10 UE 6 - Atelier de lecture / AR30BU6 3 ECTS / Coef. 1 / 1 module Responsable UE : Jean-François Pey TD Analyse de textes de cinéma, H TD (1er cours en semaine 2) 8 groupes - Répartition dans les groupes par ordre alphabétique (en fonction de la première lettre du nom de famille) :. Groupe 1 (A-B) : Carine Anstett (lundi 8-10h), salle B-218 PEGE. Groupe 2 (C-D) : Carine Anstett (lundi 10-h), Salle B-218 PEGE. Groupe 3 (E-F) : Quentin Barrois (lundi 10-h), Salle 32 Patio. Groupe 4 (G-H) : Jean-François Pey (lundi 14-16h), cours à distance. Groupe 5 (I-L) : Sophie Pierre (mardi -14h), AT4 Atrium. Groupe 6 (M-O) : Sophie Pierre (mardi 16-18h), 117 Palais Universitaire. Groupe 7 (P-R) : Nathalie Bittinger (mardi 18-h), 009H Le Bel. Groupe 8 (S-Z) : Quentin Barrois (mercredi -14), AT8 Atrium Analyse de dix textes théoriques fondamentaux sur le cinéma : ALBERA François, «Koulechov en effet», in Gérard-Denis Farcy, René Prédal (dir.), Brûler les Planches, Crever l écran, la présence de l acteur, Saint-Jean-de-Védas, L Entretemps, 01, p BAZIN André, «Théâtre et cinéma II» (1951), in Qu est-ce que le cinéma? [1958], Paris, Cerf, 08, p EISENSTEIN S.M., «Méthodes de montage» (1929), in Le film, sa forme, son sens, Paris, Bourgeois, 1976, p EPSTEIN Jean, «De quelques conditions de la photogénie» (1923), in Ecrits sur le cinéma, T I, Paris, Seghers, MALRAUX André, Esquisse d une psychologie du cinéma ( ), Paris, Nouveau Monde éditions, 03. METZ Christian, «Le cinéma : langue ou langage?» (1964), in Essais sur la signification au cinéma (Tome 1), Paris, Klincksieck, 1978, p PANOFSKY Erwin, «Style et matière du septième art» (1947), in Trois essais sur le style, Paris, le Promeneur, Editions Gallimard, 1996, p RIVETTE Jacques, «Génie de Howard Hawks» (Cahiers du cinéma, n 23, mai 1953, p ), in Le goût de l Amérique : I. Petite anthologie des Cahiers du cinéma (textes réunis et préfacés par Antoine de Baecque), Paris, Cahiers du cinéma, 01, p TRUFFAUT François, «Une certaine tendance du cinéma français», in Cahiers du cinéma, n 31, janvier 1954, p VERTOV Dziga, «Conseil des Trois» (1923), in Articles, journaux, projets, Paris, Union Générale d Edition (10/18), 1972, p Ouvrage au programme pour la fiche de lecture : TARKOVSKI Andreï, Le Temps scellé, Paris, Editions Philippe Rey, 14. Évaluation : 1 commentaire de texte oral ( mn par groupe, sur un texte au programme) et 1 compte-rendu de lecture en temps libre (ouvrage de Tarkovski). Assiduité obligatoire. Pas d évaluation en cas d absence non justifiée. 10

11 MODALITÉS D ÉVALUATION AU SEIN DU DÉPARTEMENT DES ARTS DU SPECTACLE (CONTRÔLE CONTINU INTÉGRAL) La première année de la Licence en Arts du spectacle relève du régime du contrôle continu intégral avec épreuves avec convocation. La présence en cours (CM et TD) est obligatoire et des évaluations multiples sont réparties tout au long du semestre. En cas d absence à un examen, un justificatif doit être obligatoirement présenté au secrétariat et l enseignant responsable de l examen immédiatement prévenu, et ce dans un délai maximal de 7 jours, afin qu une épreuve de substitution puisse être proposée à l étudiant. L étudiant absent à un examen sans justificatif valable (certificat médical, convocation à un concours, ) sera déclaré défaillant en cas d absence à l une des épreuves. Attention : la défaillance à une épreuve empêche le calcul de la moyenne générale du semestre concerné et bloque donc la compensation entre les notes. Une dispense d assiduité peut être obtenue auprès du secrétariat sur justificatif (contrat de travail) mais seulement pour certains CM (pas pour les TD) : l étudiant devra indiquer en début d année pour quel cours il demande cette dispense. Attention : la dispense d assiduité ne dispense pas du contrôle continu. Les étudiants sont tenus de se présenter à l ensemble des épreuves prévues. Chaque UE est affectée d un coefficient et correspond à un nombre de crédits. Pour valider son année universitaire, l étudiant doit obtenir 60 crédits (30 crédits par semestre) à l issue de l une des deux sessions d examen (voir plus bas). Un étudiant n ayant pas obtenu au moins 24 crédits par semestre, après les deux sessions d examen, doit se réinscrire dans la même année afin de rattraper les UE non validées. A titre exceptionnel, l étudiant peut cependant suivre des UE de l année supérieure. Le nombre d UE suivies ne peut alors représenter plus de 30 crédits par semestre (ceux de l ancien semestre inclus). Les UE non validées de l année précédente doivent alors demeurer la priorité de l étudiant. Ceci est formalisé au sein d un contrat pédagogique (renseignements auprès du responsable du parcours concerné). Un étudiant ayant obtenu au moins 24 crédits par semestre, après les deux sessions d examen, peut être autorisé à s inscrire dans l année supérieure. L étudiant, dans ce cas de figure, peut suivre toutes les UE de l année en cours, et celles qu il n a pas validées lors de l année précédente. Cependant, les UE non validées de l année précédente demeurent là aussi la priorité de l étudiant, et cette disposition donne également lieu à un contrat pédagogique avec le responsable du parcours concerné. Une UE est composée d un ou plusieurs cours (CM et/ou TD). Elle est validée lorsque la moyenne de l ensemble des notes obtenues au sein de l UE est égale ou supérieure à 10/. Les notes se compensent à la fin de la première session d examens : entre les cours d une même UE entre les UE de chaque semestre entre 2 semestres consécutifs d une même année. 11

12 CALENDRIER UNIVERSITAIRE -21