TECHNIQUES DE STORYBOARDS

Transcription

1 TECHNIQUES DE STORYBOARDS Traduction et adaptation Bertrand Perrotin W e n d y T u m m i n e l l o

2 Table des matières Chapitre 1 Narration par l image et les storyboards La narration par l image Les images face au récit Dire Montrer Les éléments du récit Le périple du héros L exposition Le développement Le dénouement Pourquoi formater le récit? Format standard Les intitulés de séquence La description de la séquence Le dialogue Le découpage sur deux colonnes Les storyboards Qui utilise les storyboards? Les campagnes publicitaires Les jeux vidéo Les séries télévisées Le multimédia La création de sites Internet Les films institutionnels Chapitre 2 Les origines du storyboard et les formats d image Les débuts du storyboard Qu est-ce que le format d image? Historique des formats d image Cinerama CinemaScope Panavision Formats d image courants Pan & Scan Letterboxing Calculer le format d image pour un storyboard. 26 Chapitre 3 Les caractéristiques fondamentales du plan Le cadrage Le plan de grand ensemble Le plan d ensemble Le plan moyen Le plan américain Le gros plan Très gros plan et plan de détail Le plan individuel Le plan à deux Le plan d insert Les angles de prise de vues La plongée La contre-plongée Le plan frontal Le plan aérien Le plan incliné Le panoramique vertical Le plan de trois-quarts Le plan de face Le plan de profil Le plan avec amorce Les mouvements de caméra Le plan sur grue Le panoramique Le travelling dans l axe Le travelling d accompagnement Le zoom Le plan au Steadicam

3 XII I Techniques de storyboards I Le travelling compensé Le point de vue Le plan objectif Le plan subjectif modifié Le plan subjectif Exercices Chapitre 4 Du découpage au storyboard finalisé Le découpage Les listes de plans La sélection des plans : facteurs pratiques, esthétiques et psychologiques Le diagramme en plan Les pictogrammes La numérotation La représentation des mouvements des personnages et de la caméra Les étapes de la création du storyboard Se préparer à rencontrer le réalisateur Les recherches Les croquis Les esquisses Le storyboard finalisé Quelques suggestions supplémentaires Chapitre 5 La composition Le style visuel Les éléments visuels Les lignes Les lignes horizontales et verticales Les lignes diagonales Les lignes courbes Les lignes accidentées Les formes et les volumes La composition triangulaire Les compositions en cercle ou en arc de cercle Les chevauchements Le contraste et la ressemblance La texture Les textures lisses Les textures rugueuses Les motifs Les espaces positifs et négatifs Le cadrage, le mouvement et la signification.. 78 Le cadre fermé Le cadre ouvert La règle des tiers Le centre d intérêt La réserve supérieure (Headroom) La réserve avant (Lead room) Les types d équilibre La symétrie L asymétrie La composition déséquilibrée Exercices Chapitre 6 La perspective Le plan image La ligne d horizon et le point de fuite La perspective à un point de fuite La perspective à deux points de fuite La perspective à trois points de fuite La perspective atmosphérique La mise aux proportions Le chevauchement La variation des textures Les cercles en perspective L échelle Le mouvement relatif La profondeur de champ Les objectifs Les focales normales Le grand-angulaire Les téléobjectifs Exercices Chapitre 7 La lumière La narration grâce à la lumière La conception de la lumière pour le cinéma et l animation 3D L éclairage à trois points La source principale La source secondaire ou source d appoint.111 Le contre-jour L éclairage en high-key et en low-key L éclairage en high-key L éclairage en low-key Le contraste Contraste élevé Contraste faible La qualité de la lumière La lumière dure La lumière douce Le rendu de la lumière dans le storyboard La direction de lumière L éclairage frontal L éclairage latéral L éclairage en contre-jour L éclairage en contre-plongée Éclairage réaliste et éclairage stylisé La couleur Les principes fondamentaux de la couleur Exercices

4 I TABLE DES MATIERES I XIII Chapitre 8 La continuité Les principes de la continuité La ligne d action Le franchissement de la ligne d action La direction de mouvement La direction de mouvement neutre La direction de mouvement constante Les directions de mouvement opposées Le champ-contrechamp Le raccord dans le mouvement La direction de regard Les plans de coupe Les plans de détail Le montage alterné Les transitions Le fondu enchaîné Le cut ou coupe franche Le fondu au noir (ou au blanc) Le volet Le jump cut Le montage Exercices Chapitre 9 L animation, le film et les effets spéciaux Les storyboards et les longs-métrages d animation La préparation des vignettes de storyboard Évaluation de la séquence L animatique Les dessins animés pour la télévision La création d un dessin animé de télévision Le réalisateur Le département scénario Des storyboards aux animatiques Des animatiques à l écran Le long-métrage de fiction Les séquences d action et d effets spéciaux Les clips musicaux Exercices Chapitre 10 Les films publicitaires..157 L équipe Le chargé de clientèle Le directeur de la création Le directeur artistique Le concepteur-rédacteur Le processus de création Le brief agence La cible visée Le ton Les caractéristiques, les avantages et l imagerie du produit La mise en œuvre du concept Le scénario Le storyboard Des croquis aux illustrations définitives Le format du storyboard Le storyboard de tournage Le «Ripomatic» Exercices Chapitre 11 Les nouveaux médias..171 L équipe Le directeur de création Le concepteur Le producteur Le scénariste Le programmeur Le réalisateur La cible visée Les objectifs du projet Étude de cas : la réalisation d Alida Le concept Le scénario La jouabilité La création des ordinogrammes et des storyboards La réalisation La narration L importance de la conception Le cahier des charges La structure du projet L ordinogramme Les storyboards Les éléments du storyboard interactif Les séquences cinématiques Exercices Chapitre 12 Les animatiques Qu est-ce qu une animatique? Qui utilise les animatiques? Les types d animatiques Les animatiques faites à la main Essais au crayon et visualisation du mouvement Les vidéomatiques Les animatiques en 3D Les animatiques finalisées Les logiciels Photoshop After Effects StoryBoard Quick

5 XIV I Techniques de storyboards I FrameForge 3D Studio ShotMaster Les scanners Techniques de numérisation et résolution Les plans fixes et en mouvement Les plans fixes Les panoramiques Les zooms Sauvegarde de l image numérisée brute Préparation des storyboards pour les animatiques Nettoyage de l image Détourage des images Création de calques Utilisation de la couleur Importance du minutage Le processus de minutage La fréquence Quelle durée pour le plan? Tout animer ou animer élément par élément? La variation du rythme comme moyen d expression Apprendre à minuter Mesurer le temps Que faut-il animer en premier? Le support vidéo Exercices Chapitre 13 Le dessin des personnages et le matériel Les références visuelles Simplifier le corps humain Le dessin de geste Les proportions du corps humain La tête Les mains Les formes géométriques Le corps en mouvement Le dessin du corps humain en perspective Les vêtements Les outils Les outils de présentation Le matériel de dessin Les crayons Le fusain Les crayons de couleur Les marqueurs Les stylos techniques La gouache Les accessoires de dessin Exercices Chapitre 14 Le métier de storyboardeur Le marché Les compétences Les portfolios Portfolio en ligne ou sur papier? La présentation du portfolio Stratégies pour décrocher un premier emploi.223 Les projets d école Les stages Le carnet d adresse Faut-il un agent? L entretien d embauche Index