D O S S I E R D E P R E S S E

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1 DOSSIER DE PRESSE

2 Table des matières 1. L'histoire de La Fabrique Opéra L'opéra,un art oublié du public Il était une fois Le raisons du succès Les 5 piliers de l'opéra coopératif Le développement, trois nouveaux projets par an, guidés pas à pas La génèse de la franchise associative Notre approche, un projet "glocal" Nos missions Réalisations locales, pour 2014 et Les spectacles Les acteurs locaux L'Académie d'été de l'opéra Les moments forts... Annexe 1. Mesure de l'impact sur les jeunes et le public... Annexe 2. Retombées médiatiques... Annexe 3. Nos soutiens, partenaires... Annexe 4. Nos soutiens, ambassadeurs... 2

3 Introduction Le concept en quelques mots L a Fabrique Opéra est une projet inédit animé par la volonté d'ouvrir à tous les portes du spectacle lyrique. La Fabrique Opéra est une aventure humaine qui implique les jeunes issus de formations professionnelles dans la conception de chaque oeuvre, les rendant acteurs d'un projet d'excellence à travers leurs compétences. En coordonnant la création d'opéras dans plusieurs villes de France, La Fabrique Opéra souhaite transmettre aux générations futures un patrimoine culturel trop souvent oublié. Nous investissons les lieux populaires, offrant la possibilité à de nouveaux publics d'assister à des spectacles à des coûts raisonnables. Notre structure coopérative permet alors de développer un nouveau modèle économique fondé sur les recettes propres (65%) et montre qu'il est possible de réconcilier excellence artistique, projet social et contraintes économiques. - 2 à 4 nouvelles villes par an Trois personnalités mettent leur savoirfaire au service de la structure depuis 2009, à travers le conseil d'administration: Daniel Cohen (Président) Jacques Attali (Secrétaire) et Thierry Chesnau (Trésorier). - 50% des spectateurs assistent à l'opéra pour la première fois - 65% du total des recettes provient des recettes propres personnes en grande précarité invitées dans une action solidaire d'ici personnes, dont 9500 lycéens, apprentis et étudiants, impliqués dans la réalisation de spectacles d'ici enfants initiés à l'art lyrique grâce aux répétitions générales d'ici spectateurs cumulés des productions de La Fabrique Opéra d'ici 2016 La Fabrique Opéra

4 1.L'histoire de la Fabrique Opéra 1.1 L'opéra, un art oublié du public D epuis plus de trente ans, la diffusion du patrimoine culturel français fait l objet de nombreuses attentions. Mais alors que la part de population fréquentant le théâtre au moins une fois par an augmentait de 7 points, celle du public de la musique classique a stagné à 7% malgré l'augmentation du nombre de concerts. Pire encore, l âge moyen du public n a cessé d augmenter, passant de 39 ans en 1974 à 53 ans en 2003 (selon le Ministère de la Culture et de la Communication). En ce qui concerne l opéra, le renouvellement du public est très faible: seulement 4% des français fréquentent les lieux d'opéra (selon l INSEE) dont 61% d'abonnés. La musique classique ne souffre pourtant pas d un désamour de la part des français: 53% de la population déclare en écouter. Elle est même devenue le deuxième genre musical préféré des français, puisque 34% d entre eux disent (selon le sondage BVA-Orange 2011) préférer la musique classique à tous les autres styles musicaux, soit une augmentation de 12 points par rapport à Il était une fois... E n 2006, Patrick Souillot, disciple de Léonard Bernstein et chef d orchestre grenoblois, a l idée de faire appel à des établissements d enseignement technique pour participer à la conception d un opéra. L objectif est triple : - intéresser de nouveaux publics à l art lyrique - contribuer à la formation et à l insertion professionnelle de la jeunesse grenobloise. - valoriser, au moyen d un support grandiose et novateur, les compétences des filières techniques Après le succès de La Flûte Enchantée en 2007, c est une œuvre très populaire qui fut proposée au public grenoblois: La Traviata de Verdi. S'en sont suivis le chef d œuvre de Leonard Bernstein, West Side Story, le tragique opéra Don Giovanni de Mozart, Carmen, l'oeuvre populaire de Georges Bizet, et deux autres opéras de Verdi, le pharaonique Aïda et le féérique Nabucco. 1.3 Les raisons du succès Le retour des professeurs et des jeunes a très rapidement dépassé les prévisions des fondateurs du projet. Les professeurs se sont parfaitement approprié le concept, et en ont fait un support pédagogique pour leur apprentissage. Loin de constater les réticences supposées des jeunes vis-à-vis de l art lyrique, nous avons constaté que l opéra est un support idéal pour mobiliser la jeunesse. D abord, parce que l opéra, en tant que projet artistique est un très bon moyen d enthousiasmer les jeunes. La perspective de travailler avec des artistes révèle leur créativité. Embarqués dans un projet grandiose, les jeunes issus de quartiers souvent difficiles ne pensent plus à la charge de travail. Ils se révèlent pour donner le meilleur d eux-mêmes. Ensuite, parce que l opéra est un art total, qui fait appel à de multiples compétences techniques : costumiers, coiffeurs, maquilleurs, charpentiers, menuisiers, électriciens, fleuristes, serruriers... Cette spécificité ouvre la porte à des jeunes communicateurs qui peuvent, par le biais de leurs compétences, apporter une contribution déterminante à la réussite du spectacle. Loin d être dans une position de difficulté, les jeunes utilisent leurs domaines de prédilection pour produire un événement dont ils seront fiers. Enfin, parce que l opéra, en plus de la musique, fait appel au chant, au théâtre et à la danse. L histoire, les péripéties et rebondissements associent la musique à l action. Ils font appel à des émotions universelles et sont ainsi susceptibles de toucher chaque spectateur, faisant de l opéra un art accessible. 4

5 2.Les 5 piliers de l'opéra coopératif De cette idée est née la recette de notre succès, assise sur cinq piliers. Ils répondent aux problématiques de qualité, de formation, de démocratisation, de viabilité économique et d épanouissement professionnel et personnel des acteurs concernés. UNE PRODUCTION D EXCELLENCE UNE NARRATION EN FRANÇAIS Les surtitres à l opéra sont un obstacle à l immersion du public dans l action. En introduisant une narration en français, nous permettons à tous les publics de suivre l histoire en restant disponible pour apprécier les émotions et la richesse du spectacle. Les synergies nées des échanges entre amateurs et professionnels amènent tous les acteurs à se surpasser. Le choix de chanteurs et de professionnels de haut niveau conduit à l excellence artistique. UN NOUVEAU MODELE PEDAGOGIQUE Les établissements techniques et professionnels locaux sont invités à prendre part à la réalisation du spectacle, fédérant et mobilisant les compétences d'élèves de différentes formations pendant plus de six mois. La musique devient un vecteur de lien social, de formation et d intégration. INVESTIR UN LIEU POPULAIRE Chaque projet local est proposé dans un lieu apprécié des jeunes et néophytes, pour aller à la rencontre du public visé. Les salles sont aménagées et optimisées pour l occasion. UN NOUVEAU MODELE ECONOMIQUE La Fabrique Opéra, structure souple et mobile, peut réduire ses coûts de fonctionnement et ses besoin de subvention. Son modèle économique est inédit: 65% du budget repose sur les recettes propres. Il permet de proposer des places au tarif moyen de 37, la moitié du tarif habituel. La Fabrique Opéra

6 3. Le développement trois nouveaux projets par an, guidés pas à pas 3.1 La génèse de la franchise associative Face au succès rencontré chaque année à Grenoble, la Fabrique Opéra a décidé de développer son concept dans d autres villes de France. En 2009, Patrick Souillot s associe alors avec le généticien Pr Daniel Cohen et Mr Jacques Attali, pour créer une association de préfiguration, puis un fonds de dotation. Son rôle est : - d identifier les porteurs de projet potentiels sur de nouveaux territoires - d initier des projets en tenant compte des spécificités locales reposant sur les acteurs du territoire - d accompagner les structures labellisées jusqu à la réalisation du spectacle Les responsables de la structure nationale s assurent du respect de la méthodologie, de ses fondamentaux ainsi que du caractère pérenne des opérations. A chaque nouvelle implantation, selon un modèle de franchise associative, les porteurs de projet locaux crééent leur propre projet artistique (conseil d'administration, choix des acteurs...). Les acteurs locaux reçoivent une avance de trésorerie de euros afin de faire face aux premières dépenses, remboursable à l'issue de la première production, mais ne versent pas de rétribution supplémentaire à la structure nationale. La Fabrique Opéra est sans but lucratif. 3.2 Notre approche, un projet "glocal" Fortement liés l un à l autre, le choix du territoire et du porteur de projet résultent d une analyse approfondie de la région et des acteurs en présence. Le savoir-faire acquis durant notre expérience à Grenoble est désormais consigné au sein d un manuel opérationnel qui est mis à la disposition des porteurs de projet. La structure nationale met également des experts à disposition qui aident les porteurs de projet à construire une structure qui leur ressemble et qui utilise au mieux les compétences du territoire. Nous avons donc laissé à l'appréciation de chaque acteur local son projet artistique. En effet, en s'appropriant le projet, la motivation du porteur de projet débouche sur une prise de décision cohérente avec l'environnement territorial. Ainsi, la Fabrique Opéra concilie cohérence nationale et dynamique locale dans un projet "glocal". Pour réaliser notre objectif sans multiplier la charge de travail, nous avons pour objectif de rendre chaque structure totalement autonome à l issue de la seconde production. 3.3 Nos missions La Fabrique Opéra a une mission pédagogique. Elle valorise les compétences locales en proposant aux élèves de s'impliquer dans un projet professionnalisant. Pluridisciplinaire, La Fabrique Opéra donne aussi aux établissements l opportunité de travailler avec l extérieur. Ce volet pédagogique permet d'aboutir à une mission culturelle. La Fabrique Opéra propose aux étudiants d accéder au monde artistique en valorisant leurs propres compétences. Enfin, la Fabrique Opéra a un caractère social. Alors que le public de l'opéra est vieillissant et élitiste, notre public est composé à 62% de familles et à 30% de jeunes de moins de 25 ans. La seconde étape consiste à accompagner le porteur de projet dans la structuration de son équipe et de sa sphère d influence. 6

7 4. Réalisations locales pour 2014 et 2015 Depuis Septembre 2012, six nouveaux projets ont été identifiés. Notre objectif est d initier trois nouvelles structures chaque année, qui produiront chacun un opéra coopératif par an. Pour cette première année de développement, nous préparons deux nouveaux opéras à Marseille et à Annecy. En 2015, Caen, Rennes, Orléans et Strasbourg rejoindront les trois structures existantes de La Fabrique Opéra et proposeront un spectacle dans un lieu populaire. Tous ces nouveaux acteurs partagent les valeurs de la Fabrique Opéra. Ils sont bien implantés sur leur territoire et ont déjà tous monté des projets avec des élèves et étudiants locaux. 4.1 Les spectacles Villes Oeuvres Dates Lieux Tarifs moyens Nombre de spectateurs attendus Grenoble Annecy Marseille Les Contes d'hoffmann de J. Offenbach La flûte enchantée de W.A. Mozart La flûte enchantée de W.A. Mozart 28 mars - 1er avril Summum avril Arcadium mars Le Dôme Strasbourg A définir Printemps 2015 Zénith Caen Rennes Orléans Orphée aux Enfers de J. Offenbach Carmen de G. Bizet Carmen de G. Bizet Printemps 2015 Zénith Printemps 2015 Le Liberté Printemps 2015 Zénith La Fabrique Opéra

8 4.2 Les acteurs locaux Villes Chefs d'orchestre Metteurs en scène Orchestres Grenoble Patrick Souillot (porteur de projet) Jean-Jacques Durand Orchestre Symphonique Universitaire de Grenoble (amateur encadré) Annecy Martial Renard (porteur de projet) Jean-Marc Brouge Orchestre Symphonique des Alpes (amateur encadré) Marseille Michel Camatte (porteur de projet) Richard Martin Orchestre de Chambre de Marseille (professionnel) Strasbourg Corinna Niemeyer A définir Orchestre Universitaire de Strasbourg (amateur encadré) Caen Didier Morry Philippe Bombled (porteur de projet) Choeur et Orchestre Universitaire Régional (amateur encadré) Rennes Benoît Jean (porteur de projet) A définir Orchestre Universitaire de Rennes (amateur encadré) Orléans Clément Joubert (porteur de projet) Jean-Claude Cotillard La Musique de Léonie (professionnel) 8

9 Patrick Souillot - La Fabrique Opéra Grenoble Patrick Souillot est un chef d orchestre pour le moins atypique. Après un parcours académique, il devient le plus jeune professeur de direction d orchestre diplômé en France. En 1986, il rencontre Leonard Bernstein qui lui propose de devenir son élève puis son assistant. Depuis 1989, il est le directeur musical de «L Orchestre». Il s investit particulièrement auprès de ces jeunes musiciens dont il tire le meilleur et auxquels il transmet sa passion. Un engagement partagé, musical et humain. Il est lauréat de concours internationaux (1er Prix du concours DAVIDOFF de Hambourg) et a été l invité d orchestres prestigieux dans le monde entier. Il accompagne de célèbres solistes comme Marie-Claire Alain, François-René Duchable ou Marina Chiche. Il poursuit brillamment sa carrière internationale. Il a ainsi dirigé le London Symphony Orchestra à l invitation de Sir Colin DAVIS. En juin 2005 il fait ses débuts à Hong Kong. Il a été le chef d orchestre en résidence à l Opéra d Ankara. On le retrouve pour la saison 2007 à Riga pour «La Damnation de Faust». En 2007 il crée le concept de «La Fabrique Opéra» qui a permis, en 6 saisons, à plus de 3000 jeunes de l agglomération grenobloise, de découvrir l opéra en y participant et en valorisant leurs compétences, et a partagé sa passion avec plus de spectateurs. Martial Renard - La Fabrique Opéra Annecy C est à l âge de 15 ans qu il découvre la musique. Après des études de trompette, Martial Renard est parti à la rencontre de la direction d orchestre et du sens à donner à «sa musique». Depuis 1997, il voyage à travers son action pédagogique en tant que directeur du Centre de Pratique Musicale de Thônes, la direction artistiques des Vocales de Thônes et la direction d ensembles. Le répertoire de Martial Renard est très étendu et va de la période baroque aux compositeurs de notre époque. Son expérience musicale lui a fait rencontrer de nombreux artistes, solistes, et des genres musicaux très différents tels que l opéra, le répertoire pour chœur et orchestre, le répertoire classique, la musique de film, la chanson, la musique orchestrale ou encore le domaine de la création. Il dirige ou a dirigé des orchestres symphoniques, des orchestres d harmonies, des brass bands, des chœurs et des formations de musique de chambre. Il partage son temps de chef d orchestre entre l Orchestre Symphonique des Alpes, l Ensemble Vocal de Thônes, le Chœurs Maîtrisien du Val de Thônes et ses engagements en tant que chef invité. Michel Camatte - La Fabrique Opéra Marseille Né à Marseille, il aborde la musique dès l enfance, par le piano et le chant choral. Aux Conservatoires de Marseille et d Aix en Provence, il est lauréat des classes de solfège, d orgue, d écriture musicale et de direction d orchestre. Après avoir enseigné l harmonie durant deux ans à la faculté de musicologie d Aix en Provence, il obtient le Certificat d Aptitude de Directeur de Conservatoire National, fonction qu il exercera à la tête des Conservatoires Régionaux de Clermont-Ferrand, de Tours et d Aix en Provence. La Fabrique Opéra

10 Philippe Bombled Diplômé de l INSAS à Bruxelles, il débute comme comédien. À partir de 1987, il participe à la plupart des créations de la Comédie de Caen et joue sous la direction de Jean-Yves Lazennec, Philippe Sireuil, Karine Saporta, Mathilde Heizmann Depuis 1997, il joue en France et à l étranger avec Catherine Baugué, Bernard Yerlès, Guy-Pierre Couleau, ou encore Thierry Roisin Au cinéma, il joue avec Chantal Ackerman, Raoul Ruiz, André Delvaux, et Sylvio Soldini. Depuis plusieurs années, il met aussi en scène des spectacles musicaux et de l opéra. En France, il a mis en scène des "Fables" de La Fontaine, "À propos de bottes" de Darius Milhaud et "Casse-Noisette "de Tchaïkovski. À l opéra de Toulon Méditerranée, il a été assistant à la mise en scène de "La Rondine de Puccini". En Suisse, il a participé à la mise en scène de l opéra "La Finta Semplice" de Mozart, et à celle de "Carmen" de Bizet. En Allemagne, il a été assistant à la mise en scène des "Carmina Burana" au Domstufen Festspiel d Erfurt. À l Opéra de Rouen, il met en scène des pièces de Britten. En 2011, il fonde le théâtre Épicorne. Deux de ses textes ont été joués : "Trois Cochons à la Menthe" et "Brise-Glace". Il se produit depuis plus de 35 ans comme chef d orchestre professionnel, à la tête, de l Orchestre Symphonique de Clermont-Ferrand (de 1976 à 1982), de l Orchestre de Chambre de Tours (de 1983 à 1988) et des orchestres d étudiants des Conservatoires dont il a été directeur. Il a également dirigé des formations telles que l'orchestre Régional de Cannes, l Orchestre de Chambre de Prague (République tchèque), l Ensemble Instrumental de Grenoble, l Orchestre des Concerts Colonne, l Orchestre de Chambre de Strasbourg, l Orchestre du Grand Théâtre de Tours, l Orchestre Philharmonique de Bacau (Roumanie) et a été invité dans les festivals d Avignon, de la Chaise Dieu, de La Rochelle et de Ville d Avray. Sa double pratique professionnelle de chef d orchestre et de chef de chœur lui a valu enfin de participer à de grands festivals de chant choral tels que Europa Cantat à Namur et les Choralies «A Cœur Joie» à Vaison la Romaine. Il est depuis 2004 le chef permanent de l Orchestre Philharmonique de Provence et depuis début 2013 de l Orchestre de Chambre de Marseille. Philippe Bombled - La Fabrique Opéra Caen Diplômé de l INSAS à Bruxelles, il débute comme comédien. À partir de 1987, il participe à la plupart des créations de la Comédie de Caen et joue sous la direction de Jean-Yves Lazennec, Philippe Sireuil, Karine Saporta, ou encore Mathilde Heizmann.Depuis 1997, il joue en France et à l étranger avec Catherine Baugué, Bernard Yerlès, Guy-Pierre Couleau, et Gino Zampieri Au cinéma, il joue avec Chantal Ackerman, Raoul Ruiz, et André Delvaux. Depuis plusieurs années, il met aussi en scène des spectacles musicaux et de l opéra. En France, il a mis en scène des Fables de La Fontaine, À propos de bottes de Darius Milhaud et Casse-Noisette de Tchaïkovski. À l opéra de Toulon Méditerranée, il a été assistant à la mise en scène de La Rondine de Puccini. En Suisse, il a participé à la mise en scène de l opéra La Finta Semplice de Mozart, et à =celle de Carmen de Bizet. En Allemagne, il a été assistant à la mise en scène des Carmina Burana au Domstufen Festspiel d Erfurt. À l Opéra de Rouen, il met en scène des pièces de Britten. En 2011, il fonde le théâtre Épicorne. Deux de ses textes ont été joués : Trois Cochons à la Menthe et Brise-Glace. Benoît Jean - La Fabrique Opéra Rennes Originaire du Québec, Benoît Jean a bénéficié de l enseignement des plus grandes institutions musicales du Québec, d Allemagne et de France. Prix de cor et de musique de chambre du Conservatoire de Montréal, il a obtenu un diplôme de concertiste à l Ecole Normale de Musique de Paris et est titulaire d un diplôme d Etat de direction d ensemble instrumentaux. Actuellement directeur de l Ecole intercommunale de musique de Guichen, il a dirigé plusieurs orchestres symphoniques dont l Orchestre Sinfonietta de Paris, l Orchestre symphonique de Walbryzych (Pologne) l Orchestre symphonique de Chicoutimi (Québec)... Infatigable porteur de projets, Benoît Jean cherche avant tout à révéler l essence des œuvres qu il interprète. 10

11 Clément Joubert - La Fabrique Opéra Orléans Ses études au Conservatoire d Orléans furent sanctionnées par des prix de flûte et de musique de chambre et des médailles de piano. Il obtient ensuite un prix du CNR de Boulogne-Billancourt, un Diplôme de Formation Supérieure en direction d orchestre, un prix d Analyse et un prix d Orchestration au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Il enseigne, au conservatoire d Orléans depuis 1999, la flûte, puis la Direction d orchestre et l orchestration. Clément Joubert fut aussi directeur artistique et musical de l orchestre Opus Campus entre 1999 et 2006 et jusqu à aujourd hui celui de l orchestre symphonique du Loiret. Il a eu l occasion de diriger l Orchestre National des Pays de la Loire, l orchestre symphonique de l Académie musicale du Cher, l ensemble Sotto Voce, l orchestre Ostinato. Il a également été l assistant de David Stern et de John Nelson à l Ensemble Orchestral de Paris, entre 1999 et De nombreux ensembles ont fait appel à ses services comme directeur musical pour des enregistrements ou comme arrangeur et orchestrateur pour des arrangements (L orchestre Philharmonique de Radio-France, l orchestre du Capitole de Toulouse...). Aujourd hui, Clément Joubert est le directeur de l Orchestre de Léonie et de l Orchestre des jeunes de Léonie, formations portée par l association «la musique de Léonie». 4.3 L'Académie d'été de l'opéra A vec la mairie de la ville d Allevard-les-Bains (Isère), nous organisons un nouveau type d académie d été qui réunira des musiciens en fin de cycle de conservatoire, des chanteurs amateurs, des chanteurs lyriques et de jeunes chefs d orchestre et de chant. L'objectif est d'encourager la polyvalence et la rencontre : pratique individuelle bien sûr, mais aussi orchestre, musique de chambre, accompagnement Rassembler des amateurs, des futurs professionnels et des musiciens autour d un opéra. 2. Multiplier les occasions de rencontre avec les habitants : concerts, initiation, tournée régionale.. 3. Offrir aux jeunes en formation un tremplin professionnel, en s entraînant en situation réelle L innovation du concept «L Académie d été de l opéra Allevard» réside en trois points : La Fabrique Opéra

12 5. Les moments forts des productions dans chaque ville Point d'intérêts Période indicative Répétitions des choeurs Répétitions de l'ochestre Une fois par semaine entre novembre et février 5 fois entre novembre et février 1ère rencontre des artistes avec les élèves Octobre Conférence de presse Novembre Travail des élèves dans leurs établissements Novembre -février Visite des artistes dans les lycées (Essayage des costumes) Flash mob et opération de communication Interview du metteur en scène et du chef d'orchestre sur demande Visite des artistes dans les lycées (Tests maquillage) Semaine de répétition Répétition générale avec 2000 à 4000 scolaires Spectacle 3 fois entre novembre, décembre et février Décembre Janvier Janvier - février Mars Mars Mars -avril 12

13 Annexe 1 Mesure de l'impact sur les jeunes et le public 4.1 L'impact sur les jeunes impliqués A l issue du projet, les 450 jeunes impliqués chaque année ont indiqué être plus professionnels et plus sereins à l entrée sur le marché de l emploi. 77% des élèves ont estimé avoir acquis de nouvelles compétences. Au contact des artistes de l opéra, ces jeunes déconstruisent les préjugés vis-à-vis de l art lyrique et élaborent de nouvelles représentations, fondées sur l expérience. 54% trouvent désormais l opéra plus attractif, et 77% le trouvent plus accessible. Après sept années de spectacle, les lycées pionniers sont toujours dans l aventure. Ils ont été rejoint par d autres établissements, conquis par l impact de notre action sur le territoire isérois. La motivation et l enthousiasme du corps professoral est chaque année au rendez-vous. Aux sections purement techniques, nous avons ajouté, à la demande de chefs d établissement, des classes de tertiaire en 2008, audiovisuel en 2012, et littéraires en Du côté du travail de sensibilisation, l ouverture de la répétition générale aux élèves d établissement scolaires pour 1, repris dans tous les territoires où nous implantons le concept La Fabrique Opéra, est un succès élèves des écoles primaires et secondaires du département ont pu aborder l art lyrique en étant invités aux répétitions générales de La Fabrique Opéra. Parmis ce public, 79% estiment le prix des places raisonnable, ce qui valide la pertinence sur le terrain du modèle que nous proposons. - 77% des jeunes ont acquis de nouvelles compétences - 84% ont pris confiance en eux-mêmes - 100% ont vu naître un intérêt pour l'opéra - En 7 ans, plus de spectateurs ont assistés à nos productions 4.2 L'impact sur les publics éloignés Grâce à notre action, en 7 ans, plus de spectateurs ont assisté à nos productions. Les premières années, près de 50% du public venait pour la première fois assister à un opéra. Aujourd hui, cette proportion est tombée à 25%, car 25% sont désormais des spectateurs fidèles de nos opéras coopératifs. 62% du public de La Fabrique Opéra vient en famille, avec des enfants en bas âge. Les représentations de l après-midi attirent naturellement plus de familles avec enfants, raison pour laquelle nous proposons 2 spectacles en matinée sur 4 représentations. La Fabrique Opéra

14 Annexe 2 Retombées médiatiques " Le succès de l'opération est tel que La Fabrique Opéra a donné naissance à un fonds de dotation, parrainé par le ténor Neil Shicoff, le généticien Daniel Cohen et l'économiste Jacques Attali, chargé de développer le concept hors de Grenoble. Le projet pourrait essaimer très vite à Strasbourg, Aubagne et Annecy-Annemasse." Pascal Mateo, "Le fabuleux destin de la Fabrique Opéra", Le Point, 15 mars " Il y a quelques mois, Patrick Souillot nous avait confié qu'il ne voulait pas monter une "Aïda grandiose". C'est pourtant l'adjectif qui convient le mieux au spectacle que La Fabrique Opéra, dont il est aussi le directeur artistique, a offert hier soir, pour sa première représentation au Summum de Grenoble." Gwendoline Beziau,"La Fabrique Opéra a encore frappé fort", Le Dauphiné Libéré, 23 mars "En six ans, plus de spectacles ont déjà assisté aux spectacles de la Fabrique Opéra. 25% du public n'avait jamais assité à un concert classique ou à un opéra. L'objectif de Patrick Souillot, directeur artistique et chef d'orchestre, est de faire découvrir l'opéra au plus grand nombre en produisant des spectacles très professionnels mêlant des musiciens et choristes amateurs avec des solistes reconnus. Le prix de la place est aussi très abordable: entre 20 et 62 euros, contre 90 habituellement." "Nabucco, roi de Babylone", Isère Magazine, 13 janvier 2013 "Les Contes d'hoffmann vont retrouver une jeunesse! Bientôt ces lycéens se lanceront dans les patrons, la couture... avant de pouvoir admirer fièrement leur travail sur scène, cachés dans l'ombre des coulisses." Marie-Sarah Bouleau, "Les élèves du lycée Argouges réaliseront les costumes", Le Dauphiné Libéré, 16 septembre

15 Annexe 3 Nos soutiens, partenaires LA FONDATION DANIEL ET NINA CARASSO La Fondation Daniel et Nina Carasso a été créée début 2010 sous l égide de la Fondation de France, en mémoire de Daniel Carasso, fondateur de Danone en France et aux Etats-Unis, et de son épouse. Elle vise à perpétuer leurs rêves, leurs passions et leurs valeurs. La Fondation Daniel et Nina Carasso soutient ainsi des initiatives dans deux grands domaines concourant au bien-être et à l accomplissement de l être humain : l alimentation durable et l art. Il s agit là de deux valeurs chères à la famille Carasso, car la première est à l origine de l aventure professionnelle de Danone et la seconde est l objet d une passion transmise de génération en génération. Ainsi, la Fondation Daniel et Nina Carasso souhaite perpétuer leur amour de l art mais aussi leur engagement pour l éducation et la jeunesse, en soutenant des projets qui visent à rendre l art accessible au plus grand nombre, les jeunes en particulier. C est pourquoi, la Fondation a souhaité soutenir la Fabrique Opéra dont le projet allie exigence artistique et souci d impliquer de jeunes talents issus des différents domaines techniques et artistiques nécessaires à la réussite d un spectacle. Après les années de succès à Grenoble, la Fondation Daniel et Nina Carasso est fière de pouvoir aider la Fabrique Opéra à faire de nouveaux émules dans d autres villes de France. Marie-stéphane M., Déléguée générale de la Fondation Daniel et Nina Carasso PHARNEXT Pharnext a pour mission de trouver des solutions thérapeutiques nouvelles aux maladies les plus sévères. Innovante dans son approche de la médecine, Pharnext tisse des liens et renforce les échanges entre les pratiques, entre les hommes, entre les savoirs. L approche coopérative de La Fabrique Opéra ainsi que l efficacité sociale et culturelle du projet ont séduit le laboratoire qui accorde son soutien à La Fabrique Opéra depuis le début. Pharnext contribue activement à l essor de l association. La Fabrique Opéra

16 Annexe 4 Nos soutiens, ambassadeurs «Ce qui se passe en France, dans la ville de Grenoble, grâce au Maestro Patrick Souillot et sa Fabrique Opéra constitue le plus important des événements, non seulement pour l avenir de l Opéra, mais aussi pour le futur de l humanité.» Neil Shicoff, Ténor " Les plus grands projets partent d idées simples. Avec La Fabrique Opéra, Patrick Souillot nous prouve une fois de plus le dynamisme et la créativité de notre pays en matière d initiatives culturelles. En faisant appel à des lycées techniques pour contribuer à la construction des éléments de mise en scène d un spectacle lyrique, l équipe de La Fabrique Opéra a eu une idée géniale tant elle est efficace : sensibiliser des milliers de jeunes à la musique partout en France en investissant leurs propres champs de compétences. Grâce à l opéra coopératif, c est tout un territoire qui valorise son savoir-faire, ses talents, ses atouts. Redevenu populaire, l opéra s inscrit comme un objet d enthousiasme et de passion pour tous ces jeunes, professeurs, professionnels et amateurs. Car l opéra, bien qu altéré par certains préjugés, est un art total, incroyablement riche en émotions. Ses livrets et sa musique traversent les époques. Ils touchent chacun d entre nous. D ici quelques années, ce sont des centaines de milliers de néophytes qui auront découvert l art lyrique. Attaché au dialogue entre les générations, fier de ce que peuvent produire les artistes et les forces vives de ce pays, je suis convaincu que ce projet fédérateur constitue un formidable moteur économique, culturel et social pour toutes ces villes, départements et régions qui s investissent chaque année dans ce projet d ampleur."" Jack Lang, président de l'institut du monde arabe «La Fabrique Opéra est passée d une idée utopique de Patrick Souillot à une réalité qui force l admiration de tous. Chaque année 450 jeunes participent à cet évènement qui dépasse toutes les attentes. 450 jeunes ont appris à se connaitre, se sublimer et à croire en leur potentiel. L Opéra n est pas seulement un spectacle musical. C est aussi une symphonie de tous les arts de la scène.» Daniel Cohen, généticien et président de la Fabrique Opéra "Dans dix ans il y aura 2000 Fabriques Opéra dans 70 villes de France et 200 villes du monde avec chacune un projet différent, novateur, original. Je pense que c'est un modèle extraordinaire mais qui va en plus changer avec ceux qui vont le porter, avec les projets. L'idée est de mettre l'intelligence de la jeunesse d'une ville au service d'un projet artistique." Jacques Attali, économiste, écrivain et sécrétaire général de la Fabrique Opéra 16

17 Nous contacter Mr Benjamin Molleron Directeur du développement Mme Chloé Bonnemains Chargée des relations presse La Fabrique Opéra 6, rue Beyle Stendhal Grenoble Pour plus d'informations: Rejoignez-nous sur Facebook... Opéra/ ?fref=ts...et sur Youtube: La Fabrique Opéra