Bibliographie sélective

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1 Bibliographie sélective 1. Ouvrages généraux sur l art moderne, l art contemporain et l art brut 2. Théorie de l art 3. Pédagogie / philosophie de l éducation 4. Ouvrages à destination des enfants La plupart des ouvrages mentionnés sont disponibles à la bibliothèque Dominique Bozo qui rassemble près de ouvrages relatifs à l art moderne, l art contemporain et l art brut. La bibliothèque conserve un fonds important de revues ainsi que des fonds d archives, un fonds multimédia, la photothèque et abrite également le Centre de recherches. Pour toute demande : dbozo@musee-lam.fr.

2 Ouvrages généraux sur l art moderne, l art contemporain et l art brut CATALOGUES DES COLLECTIONS LaM, histoires, éditions LaM, 2010, 272 p. Premier volume d'un ensemble de deux ouvrages consacrés au musée et à ses collections. Il présente, à travers des textes généraux et des témoignages d'artistes et de personnalités, les principaux moments de l'histoire du musée, depuis la donation Masurel jusqu'à sa réouverture en De nombreuses images d'archives viennent ainsi illustrer son histoire. LaM, collections, éditions LaM /Hazan, 2010, 256 p. Ce guide présente les principales œuvres des trois collections, art moderne, art contemporain et art brut, ainsi qu'un historique du musée, de son architecture et de ses collections. CATALOGUE DE L EXPOSITION Habiter poétiquement, éditions LaM, 2010, 271 p. Ce livre accompagne et prolonge l exposition Habiter poétiquement le monde, proposée par le LaM pour sa réouverture. Un habiter poétiquement qui se tient dans une multiplicité de liaisons entre l art et l existence, au sein desquelles des artistes, des écrivains ou des cinéastes interprètent et transfigurent leur quotidien.

3 OUVRAGES GÉNÉRAUX SUR L ART MODERNE DAGEN Philippe (sous la dir. de) HAMON Françoise Histoire de l art, Epoque Contemporaine XIX XXe siècles, Flammarion, 2005 Cet ouvrage présente une synthèse de l histoire de l art du XIX XX e siècles dans plusieurs domaines comme la peinture, la sculpture, l architecture, le cinéma ou encore la bande dessinée. FERRIER Jean-Louis L Aventure de l art au XX e siècle, éditions du Chêne, 2002 Richement illustré et documenté, cet ouvrage présente par ordre chronologique l art de 1900 à 1999, et offre un panorama des arts plastiques et de l architecture à travers des articles, des écrits d artistes et de nombreuses reproductions. Un lexique des principaux mouvements artistiques et un dictionnaire biographique complète cet ouvrage de référence. FRANCASTEL Pierre Peinture et société, naissance et destruction d un espace plastique, de la Renaissance au cubisme, Denoël, Paris, 1994 (réédition) L art n est pas un objet de jouissance, de délectation esthétique pour les hommes de goût. C est une formation sociale qui engage à la fois la pensée et l action humaine. C est un mode de communication et de transformation du monde, irréductible à tout autre. LEMOINE Serge (sous le dir. de) L Art Moderne et Contemporain (peinture, sculpture, photographie, graphisme, nouveaux médias), Larousse, 2006 En dégageant les grandes tendances qui parcourent l art moderne et contemporain et en mettant en valeurs le rôle des principaux artistes du siècle, ce livre offre un panorama des mouvements artistiques de 1895 à RUHRBERG Karl L Art au XX e siècle, Taschen, 2002 Présenté en deux tomes, la première moitié autour de la peinture, la seconde autour de la photographie, de la sculpture et des nouveaux médias, cet ouvrage collectif très complet présente une importante sélection d artistes et d œuvres du XX e siècle. VARNEDOE Kirk Au mépris des règles, Adam Biro, Paris, 1990 En quoi l art moderne est-il moderne? Une réponse claire et synthétique de Kirk Varnedoe qui fut directeur du département peinture et sculpture au Musée d art moderne de New York. LÉAL Brigitte (sous la dir. de) Centre Pompidou, collection Art Moderne, éditions du Centre Pompidou, 2006 Cet ouvrage regroupe une sélection de 700 peintures et sculptures issues de la collection du musée national d art moderne et créées par des artistes nés avant Riches en reproductions et en articles.

4 OUVRAGES GÉNÉRAUX SUR L ART CONTEMPORAIN ARDENNE Paul Art, l âge contemporain, une histoire des arts plastiques à la fin du XX e siècle, Edition du regard, Paris, 2003 Cet ouvrage inventorie toutes les formes de création du début des années 80 à nos jours et tente d expliquer les différents mouvements ou démarches ayant animés la scène artistique. COUTURIER Elisabeth Art contemporain mode d emploi, Filipacchi, Levallois- Perret, 2004 Guide qui fournit les clés et les repères nécessaires au néophyte pour décrypter les créations d aujourd hui. DUPLAIX Sophie (sous la dir. de) La collection du Centre Pompidou, collection Art Contemporain, éditions du Centre Pompidou, 2007 Ce catalogue présente la richesse de la collection du centre Pompidou et regroupe une importante sélection d artistes nés après L ouvrage offre, à travers une sélection iconographique abondante et 700 notices documentées, des clefs d accès pour appréhender au mieux la création contemporaine, en particulier la forme de l installation. MOULIN Raymonde Le marché de l art, mondialisation et nouvelles technologies, Edition revue et augmentée, Flammarion, Paris, 2003 Quels effets la mondialisation des échanges et des réseaux a-t-elle sur le marché de l art? Quels effets exercent les nouveaux supports impliquant la démultiplication et la dématérialisation des œuvres? SOUTIF Daniel L art du XX e siècle , de l art moderne à l art contemporain, Citadelles & Mazenod, 2005 A la différence de l art moderne qui, malgré ses audaces, avait, somme toute, respecté les catégories esthétiques traditionnelles, l art contemporain s est libéré de toutes les conventions et a probablement introduit un bouleversement encore plus profond que celui qui avait marqué le début du siècle. Outre l évocation du parcours des artistes, ce livre présente et analyse avec précision plusieurs centaines d œuvres essentielles. GERVEREAU Laurent (sous la dir.de) Peut-on apprendre à voir? Image / Ecole supérieure des Beaux-arts, Paris, 1999 Des spécialistes de diverses disciplines interrogent le processus de circulation des images, depuis sa création jusqu à sa réception. MILLET Catherine L Art contemporain, histoire et géographie Edition revue et augmentée, Flammarion, Paris, 2006 Jamais on ne s est autant pressé dans les musées d art contemporain, dans les biennales et les foires d art. Au point de s y perdre un peu. Aussi, pour qui s aventure dans le monde de l art, ce livre fournit les repères essentiels.

5 OUVRAGES GÉNÉRAUX SUR L ART BRUT BOULANGER Christophe, FAUPIN Savine, L Aracine et l art brut, les chemins de l art brut, éditions LaM, 2009 Cet ouvrage a été publié à l occasion de l exposition L Aracine & l art brut : Les chemins de l art brut présentée à Villeneuve d Ascq au sein de l Université Charles de Gaulle (Lille 3) du 19 janvier au 26 février. Il présente de façon chronologique l histoire de la collection d art brut de l Aracine, de sa création à sa donation au Musée d Art Moderne de Villeneuve d Ascq. DECHARME Bruno Abcd une collection d art brut, Paris, Actes Sud / ABCD 2000 Cet ouvrage collectif divisé en trois parties expose la richesse et la complexité de l art brut. La première partie de l ouvrage invite à porter un regard sur les créations de près d une centaine d artistes. La deuxième partie expose les biographies de ces créateurs hors du commun. La dernière partie propose une réflexion en forme d abécédaire menée par des historiens de l art, écrivains, philosophes, psychiatres, psychanalystes sur les multiples facettes de l art brut. DELACAMPAGNE Christian Outsiders. Fous, naïfs et voyants dans la peinture moderne ( ), éd. Mengès, 1989 DUBUFFET Jean (sous le dir.de) Cahiers de l Art Brut. Paris, Compagnie de l Art Brut, Cahiers de l Art Brut. Lausanne, Compagnie de l Art Brut, Séries de cahiers de monographies fondées par Jean Dubuffet et poursuivies par Michel Thévoz et quelques collaborateurs. Ces cahiers présentent dans chaque numéro une sélection d artistes d art brut. Une référence! MAIZELS John L Art Brut, L art outsider et au-delà, Phaïdon, 2003 John Maizels retrace l'histoire de la reconnaissance et de l'étude de l Art Brut. Il examine les différentes théories et les définitions qu'il a suscitées. L auteur étudie en détail l'œuvre d'artistes, qu'il s'agisse de maîtres de l'art brut comme Adolf Wölfli et Aloïse Corbaz ou de représentants du folk art américain tels que Bill Traylor et Mose Tolliver. Il consacre aussi plusieurs chapitres aux grands environnements visionnaires. PEIRY Lucienne L Art brut, Paris, Flammarion, collection Tout l art histoire, 2006 Cet ouvrage retrace l'historique de la notion d'art brut. Les œuvres reproduites, venues pour l'essentiel de la collection du musée d Art Brut de Lausanne font de ce livre un ouvrage essentiel pour aborder l art brut. RAGON Michel Du côté de l Art brut, Paris, Albin Michel, 1996 Une présentation d'œuvres majeures incluses dans la collection de l'art brut rassemblée par Jean Dubuffet et présentée à Lausanne. Une approche claire et développée de l Art brut. THEVOZ Michel L Art Brut, Genève, Albert Skira, 1981 Rigoureusement documenté, cet ouvrage écrit par l ancien conservateur du musée d art brut de Lausanne retrace l'historique de la notion d'art Brut, mêlée à l'histoire de Jean Dubuffet. On trouvera en annexe le portrait d'un grand nombre de ces artistes singuliers, peu connus du public. FERRIER Jean-Louis Les Primitifs du XX e siècle, art brut et art des malades mentaux, Terrail, 1997 Cet essai interroge la source de la créativité à travers les démarches singulières des artistes de l art brut. LOMMEL Madeleine L Aracine et l art brut. Neuilly-sur-Marne, L Aracine, 2004 Madeleine Lommel, fondatrice de la collection de l Aracine, raconte l histoire de cette étonnante collection d Art Brut, des premiers dessins à la donation au LaM. Plusieurs textes écrits par des spécialistes de l art brut ponctuent cet ouvrage de référence.

6 THÉORIE DE L ART BECKER Howard S. Les mondes de l art, L Harmattan, Paris, 1999 Le sociologue analyse la production de toute œuvre d art comme action collective. L artiste est au centre d une chaine de coopération liant tous ceux qui concourent à l existence de l œuvre. Becker se réfère à des créateurs du passé ou de son temps. CUIR Raphaël Pourquoi y a-t-il de l art plutôt que rien? Archibooks, 2009 Raphael Cuir invite d'éminents spécialistes de l'art, conservateurs de musées, critiques et historiens de l'art, philosophes et artistes, à répondre à la question : " Pourquoi y a-t-il de l'art plutôt que rien? " Diverses, complémentaires ou contradictoires, les réponses suggèrent en creux une définition de l'art. GERZ Jochen L Anthologie de l art, Les presses du réel, 2008 L'Anthologie de l'art est un projet de Jochen Gerz qui a constitué pendant plus d'une année un terrain d'échange sur Internet pour artistes et critiques d'art à travers le monde, s'intéressant aux relations entre l'art, son discours théorique, les conditions de sa production et de sa diffusion. Cet ouvrage rassemble les contributions de plus de 300 personnalités, introduites par les biographies complètes et illustrées par des œuvres. CHATEAU Dominique Arts plastiques, archéologie d'une notion - Éditions Jacqueline Chambon, Nîmes, 1999 L expression «arts plastiques» a des origines anciennes, Dominique Chateau analyse les différents sens de la notion d arts plastiques de l antiquité à nos jours et opère une comparaison entre les termes d arts plastiques, d arts visuels et d arts appliqués. CHATEAU Dominique Qu est-ce que l art? L Harmattan, Paris, 2000 La définition de l art appelle une réponse complexe à la mesure de celle de son objet. Le philosophe propose ici quatre registres (sémantique, encyclopédique, systémique et ontologique) pour rendre justice à cette complexité, en expliquant également ce qui fonde sa résistance à la définition. DANTO Arthur La transfiguration du banal, Seuil, Paris, 1989 Ce philosophe tente de répondre à la question : «Qu estce qui fait que l art est de l art bien qu il ressemble à s y méprendre à n importe quel objet?» HARRISON Charles, WOOD Paul Art en théorie , Hazan, 1997 Une anthologie de l art qui rassemble presque 300 textes. Outre les écrits des artistes eux - mêmes, cet ouvrage comprend des textes essentiels de critiques, philosophes, écrivains et hommes politiques. HEINICH Nathalie Le triple jeu de l art contemporain, sociologie des arts plastiques, Editions de Minuit, 1998 Transgressions des frontières de l'art par les artistes, réactions négatives du public, intégrations par les spécialistes engendrent des propositions un peu plus provocantes, des rejets plus violents. Ainsi ne cessent de s'élargir, depuis les années cinquante, les limites de la notion d'œuvre d'art, à la faveur d'un mouvement conflictuel en forme de surenchère, où s'affrontent des paradigmes artistiques inconciliables.

7 Pédagogie / philosophie de l éducation COHEN Cora Quand l enfant devient visiteur, une nouvelle approche du partenariat école/musée, L Harmattan, Paris, 2002 A l intention des enseignants voulant réaliser des sorties dans les musées ou réaliser des projets associant l école et le musée. Publication de thèse. FILLIOU Robert Enseigner et apprendre, Archives Lebeer Hossmann, Paris, Bruxelles, 1998 Robert Filliou rédige Enseigner et apprendre entre 1967 et Plus qu une étude sur l éducation, c est une réflexion sur ce que signifie vivre en artiste et sur la manière d y parvenir. «La lecture est aussi une performance» prend soin de préciser Filliou sur la page où figure la table des matières. Ce livre n est donc pas conçu pour être seulement lu, mais pour être expérimenté, éprouvé, vécu. GONZALEZ Lucie, DI MATTEO Maryse 50 activités pour aller au musée dès la maternelle, Scérén, Toulouse, 2005 Les démarches présentées ici ont pour objectif de stimuler la curiosité de l enfant, d éveiller son esprit critique tout en intégrant une pédagogie active. LANDRY Anik, MEUNIER Anik La recherche en éducation muséale : actions et perspectives, Editions Multimondes, Québec, 2008 Des textes s intéressant à des thèmes aussi diversifiés que les perspectives de la recherche en éducation muséale, le partenariat école-musée, les formes que prend l éducation muséale au sein des musées d art ou, de manière plus large, le musée comme lieu d apprentissage. MELLOUKI M Hamed ; GAUTHIER Clermont Education et culture : les enseignants, les jeunes et les musées, Presse de l Université Laval, Ste-Foy (Québec), 2003 Cet ouvrage propose, au personnel enseignant et à tous ceux et celles que le sort de la culture et la démocratisation de son accès aux jeunes générations intéressent, un horizon de réflexion et des principes utiles à l'action. MORIN Edgar La tête bien faite, repenser la réforme, réformer la pensée, Editions du Seuil, l'histoire immédiate, Paris, 1999 Edgar Morin insiste sur la nécessité d'une réforme de pensée, concernant notre aptitude à organiser la connaissance. Dès lors pourraient réapparaître les grandes finalités de l'enseignement qui devraient être inséparables : susciter une tête bien faite plutôt que bien pleine, enseigner la condition humaine, initier à vivre, affronter l'incertitude, apprendre à devenir citoyen. MORIN Nicole, GUITTON Michèle La pratique de l exposition, de l école maternelle au lycée et pourquoi pas ailleurs, CRDP de Poitou- Charentes, 2006 Articulé autour des moments forts que sont la conception, le montage et la réception d'une exposition dans le cadre éducatif, le propos des auteurs est, ici, de multiplier l'accès à des démarches formatrices où se mêlent et se soutiennent l'artistique et le pédagogique. Les sept chapitres couvrent un champ particulièrement complet de la pratique où lieux, acteurs, accrochage, écrits, pratiques sociales, regard et relations sont autant de prétextes à des propositions pédagogiques innovantes et transférables, mises en œuvre de l'école maternelle au lycée, et/ou en stage de formation IUFM. RANCIERE Jacques Le spectateur émancipé, La Fabrique éditions, Paris, 2008 «Celui qui voit ne sait pas voir» : telle est la présupposition qui traverse notre histoire. Les textes réunis dans ce recueil opposent à cela une hypothèse aussi simple que dérangeante : que le fait de voir ne comporte aucune infirmité. L'émancipation du spectateur, c'est alors l'affirmation de sa capacité de voir ce qu'il voit et de savoir quoi en penser et quoi en faire.

8 RANCIERE Jacques Le maître ignorant, cinq leçons sur l émancipation intellectuelle, 10/18, Paris, 2004 En 1818, Joseph Jacotot, révolutionnaire exilé et lecteur de littérature française à l'université de Louvain, commença à semer la panique dans l'europe savante. Non content d'avoir appris le français à des étudiants flamands sans leur donner aucune leçon, il se mit à enseigner ce qu'il ignorait et à proclamer le mot d'ordre de l'émancipation intellectuelle : tous les hommes ont une égale intelligence. Il ne s'agit pas de pédagogie amusante, mais de philosophie et de politique. Jacques Rancière offre, à travers la biographie de ce personnage étonnant, une réflexion philosophique originale sur l'éducation. Avec l apparition d un enseignement en Histoire des arts dans les programmes, le site du CRDP propose des bibliographies en ligne (Histoire des arts à l école primaire ; Histoire des arts au collège et au lycée) à partir d une sélection de ressources disponibles dans le réseau SCÉRÉN-CRDP Nord Pas-de-Calais. KERLAN Alain L art pour éduquer? La tentation esthétique, Les presses de l Université de Laval, 2004 Face aux défis de l'éducation contemporaine, les politiques éducatives et les pratiques pédagogiques penchent d'une école des savoirs et des compétences vers une école des arts et de la culture. Qu'attendonsnous, qu'espère aujourd'hui l'éducateur de ce recours à l'art? L'attention portée à l'éducation artistique et aux pratiques culturelles en éducation, à l'expansion des valeurs esthétiques dans l'univers scolaire, constitue ici l'ancrage concret d'une recherche philosophique concernant le fondement de l'éducation scolaire contemporaine, et les métamorphoses de son paradigme.

9 Ouvrages à destination des enfants BOURUET-AUBECOT Véronique L art contemporain, CNDP, Paris, 2005 Sculpter, installer, échanger, habiter, écouter, filmer Ce livre met en avant la diversité des démarches des artistes d aujourd hui. BRENIFIER Oscar, COURGEON Rémi Le beau et l art c est quoi? collection PhiloZenfants Nathan, Paris, 2006 Ce livre invite l enfant à s interroger à partir de six grandes questions pour jongler avec les idées et regarder derrière les apparences. Un artiste est-il libre de créer? A quoi sert l art? Sommes-nous tous des artistes? Avons-nous tous la même idée de la beauté? (A partir de 7 ans.) CORNILLE Didier Mini-MAXI, le livre des contraires, éditions hélium, Paris, 2009 Un livre objet au design minimaliste. Pour qui sait observer, d un simple détail visuel, Didier Cornille transforme le vide en plein, le vertical en horizontal, le rond en carré. Dans la tradition des grands designers italiens, ce petit livre imaginatif, variation stylisée sur le thème des contraires, sollicite la curiosité et la capacité d observation des enfants. (Dès 4 ans) CURTIL Sophie, CVACH Milos L Art par 4 chemins, Milan, Toulouse, 2003 À partir d œuvres diverses (tableaux, sculptures, monuments, installations, photographies), le livre incite l enfant à observer et confronter les œuvres anciennes et contemporaines pour qu il voie ce qui les sépare ou ce qui les relie. CVACH Milos Dans tous les sens, Les Trois ourses, Paris, 2007 En hommage à Bruno Munari, Milos Cvach a créé ce livre/sculpture. Il ne contient pas de texte, mais il suffit de le prendre, de le manipuler dans tous les sens et d instaurer un dialogue avec l enfant. FONTANEL Béatrice Art bizarre! Palette, Paris, 2007 Ce livre fait une large place aux œuvres contemporaines. FONTANEL Béatrice De toutes les matières. Palette, Paris, Les matières dans l art. Pour aborder les œuvres sous l angle des matériaux. KOMAGATA Katsumi Little eyes, éditions Les Trois Ourses, Paris, 2008 Graphiste et designer japonais, Komagata crée ses premiers livres pour enfants en Il organise formes, couleurs, rythmes, composition, matières, pour que, au-delà du simple plaisir de lire, l'enfant apprenne de façon autonome à jouer avec l'art. LE GALL Loïc Quelle taille ont les chefs-d œuvre? L Echelle de l art, Palette, Paris, 2007 Partant du constat que dans les livres d art les reproductions d œuvres sont toutes calibrées sur le même format, ce livre reproduit les œuvres en respectant leurs proportions les unes par rapport aux autres. L enfant peut ainsi comparer les dimensions des œuvres entre elles et en mesurer l importance. MUNARI Bruno Le magicien jaune, Seuil jeunesse, Paris, 2009 (réédition) Pionnier de la littérature jeunesse, ses livres visent à développer la créativité de l'enfant et à le familiariser aux formes nouvelles de l'art contemporain. PACOVSKA Kvêta -Rond, carré, Le livre-jeu des formes, Seuil, Paris Couleurs couleurs, Seuil 1993

10 Des livres ludiques, colorés, des livres de pliages et de dépliages, en relief ou pas qui font pénétrer les petits dans des dimensions de lecture et de découverte qui sortent de l'ordinaire. «Un livre, c'est pour moi une architecture. C'est un espace donné, scellé, dans lequel je compose des pages vides, découpées, écrites ou peintes», explique Kveta Pacovska. PFENNINGER Margaret Quand le vide devient forme, petit album du regard avec Henri Laurens, Musée d art moderne de la Communauté Urbaine de Lille, 1992 Quelle est la forme d un trou? A quoi ressemble un vide? Comme les formes pleines, les formes vides construisent une sculpture, elles font partie de sa composition. La sculpture qu est-ce que c est? Ce livre entend répondre à cette question de façon ludique à partir des œuvres et des mots de Henri Laurens. PEIRY Lucienne Bobines d art brut, Editions Thierry Magnier, 2002 Figures réalisées en coquillages ou en mie de pain, visages tracés à la craie ou tricotés de fils multicolores. Les portraits réunis dans cet album ont tous été inventés par des artistes d art brut. Quand les artistes créent pour les enfants : des objets livres pour imaginer, Autrement, Paris, 2007 (le Mook) Un panorama unique sur les livres artistiques pour les enfants à partir de la réflexion et de la collection de l association Les Trois Ourses. (Attention ce livre est à destination des adultes!) Dada, éditions Mango, Cette revue d art mensuelle permet aux enfants de découvrir les grands noms de l histoire de l art mais aussi les artistes d aujourd hui.