Études harmoniques. Bruce Grant. Les Accords primaires. Chapitre

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1 Bruce Grant Études harmoniques Chapitre 1 Les Accords primaires L'harmonie classique et traditionnelle est basée sur l'accord parfait, les sons de la tonique, la médiante et la dominante d'une gamme sonnées simultanément plutôt qu étalées dans une mélodie. S il y a une tierce majeure entre la tonique et la médiante, nous avons un accord majeur. (Exemple 1) S il y a une tierce mineure entre la tonique et la médiante, nous avons un accord mineur : (Exemple 2)

2 L'accord parfait sur la dominante est le plus proche à notre tonique, sa tierce étant le quinzième son harmonique de la tonique (15 = 5 x 3) et sa quinte la neuvième (9 = 3 x 3). L'accord le plus proche après la dominant est celui de sous-dominante. La tonique est la quinte de la sous-dominant, la dominante la neuvième, et la médiante la quinzième, les mêmes relations que la dominante avec la tonique. (Exemple 3) (Dans ces accords, les multiples de 2 sont éliminés pour simplifier, puisqu'ils donnent toujours l'octave d'une note déjà présente. En effet, quand une note sonne, il est normalement accompagnée par une série de "sons harmoniques", dont la puissance relative donne le "timbre" de la note. Une note sans sons harmoniques aura une onde sinusoïdale sur une oscilloscope. C'est rare dans la nature, mais la flûte possède le timbre le plus proche à l'onde sinusoïdale. S'il n'y a pas de sons harmoniques paires, comme dans l'exemple 3, l'oscilloscope montre une onde carrée. Un son similaire est donné par la clarinette. Si tous les sons harmoniques sont présent, nous aurons une onde en "dent-de-scie", ce qui corresponde au son du hautbois. Notez qu'il y a une correspondance entre la harmonie et le timbre!) Les accords sur la tonique, la dominante, et la sous-dominante sont les "accords primaires" d'une gamme. Dans le mode majeur, les accords primaires sont tous majeurs. (Exemple 4) Dans le mode mineur, les accords primaires sont tous mineurs.

3 (Exemple 5) Les Renversements Pour accompagner une mélodie à la main droite, on joue les harmonies à la main gauche. Éviter d enchaîner des accords en position "fondamentale" dans la manière suivante : (Exemple 6) On dit "position fondamentale" parce que la note la plus basse est une octave du fondamental de la série de sons harmoniques ou se trouve l'accord en question. Nous l'appellerons position "1" ou "prime". Il est mieux d utiliser des "renversements", en gardant les notes communes entre deux accords dans le même registre comme dans les exemples 4 et 5. (Exemple 7) Le premier renversement prend la tierce pour la note grave ou "basse". Le deuxième renversement prend la quinte. Nous les appellerons positions "3" et "5". L'exemple 7 utilise T/1, D/3, et S/5. Les notes des l'accords peuvent être "brisées" en arpège : (Exemple 8)

4 Ou autrement permutées pour faire des "batteries" : (Exemple 9) La formule de la dernière mesure de l'exemple 9 a été immortalisée sous le nom "basse d'alberti" après un compositeur du 18 ème siècle qui l'utilisait incessamment. Si on ne veut pas utiliser des renversements, alternez positions ouvertes et fermées. (Exemple 10) Si la position ouverte est trop grande pour les petites mains, on peut remplacer la tierce de l'accord avec l'octave : (Exemple 11)

5 Les Registres D'après le system le plus récente, utilisé pour les synthétiseurs, "Do 1" est le Do le plus grave du piano. Les deux notes en dessous s'appellent "Si 0" et "La 0". Les octaves sont numérotées de Do à Do. La note la plus haute du piano est alors "Do 8". "Mi 2" correspond à la note la plus grave de la guitare. C'est aussi la note qui définit le registre "basse" des voix. Les voix humaines ont normalement un gabarit ou "tessiture" d'un octave et demi au dessus la note qui définit cette limite grave. "La 2" définit le registre "baryton", et "Mi 3" le registre "ténor". La registre en dessous la basse s'appelle la "contrebasse". La main gauche va rester largement dans ces registres "masculins" ou "graves", et la main droite dans les registres "féminins" ou "aiguës". "La 3" définie le registre "alto" et "Mi 4" le "soprano". La registre au dessus la soprano s'appelle le "suraigu" à partir de Do 6. En générale, utiliser les positions fermées et les renversements entre "La 2" et "Mi b 3". (Exemple 12) En dessous "La 2", la position fermée devient trop opaque. On doit utiliser les positions ouvertes entre Mi 2 et La b 2: (Exemple 13) Les petites mains peuvent remplacer la tierce avec l octave:

6 (Exemple 14) ou remplacer les positions ouvertes dans la registre basse par des renversements dans le registre baryton. (Exemple 15) Bien entendu, les positions de "grand gabarit" sont plus abordables quand ils sont jouées avec les "figures d'accompagnement" mentionnées pour les exemples 8 et 9. En générale, si la tonique est en position ouverte, la dominante et la sous-dominante seront en position fermée. (Exemple 16) Si la tonique est en position fermée, la dominante et sous-dominante seront en position ouverte. (Exemple 17) Si la tonique est en position ouverte, la dominante et sous-dominante peuvent être en position ouverte renversée: (Exemple 18).

7 Si le gabarit du deuxième renversement est trop large, on peut utiliser le premier. (Exemple 19) Si on veut limiter le gabarit à l'octave, il est préférable de garder la prime entre les extrêmes du renversement plutôt que la tierce ou la quinte. (Exemple 20) Exercices 1: En Do majeur, jouez la "progression harmonique" T, S, T, D, T avec la main gauche, utilisant la position /1 pour T, /5 pour S, et /3 pour D, comme dans l'exemple 7. Avec la main droite, utilise les positions T/5, S/3, et D/1. (Exemple 21) 2: Jouez la main droit d'exercice 1. Avec la main gauche, ne jouez que les primes des accords dans la registre baryton:

8 (Exemple 22) 3: Brisez les accords de la main gauche en arpèges, puis en autres figures d'accompagnement différentes, utilisant des renversements de la S et la D. (Exemple 23) Avec une rythme ternaire:

9 (Exemple 24) 4: Jouez la main gauche d'exercice 1. Avec la main droit, brisez les notes des accords en arpèges, puis en autres figures d'accompagnement différentes. (Exemple 25) NB: Quand on brise les accords dans le registre grave, il est bien de commencer toujours avec la prime ou la basse indiquée dans l'exercice 1. (Exemple 26) Avec la main droit, on peut commencer avec n'importe quelle note de l'harmonie

10 puisque la basse est déjà dans la main gauche. (Exemple 27) 5: Accompagnez ces batteries avec leurs primes à la main gauche. (Exemple 28) 6: Improvisez d'autres variations sur la progression T, S, T, D, T. Faites des variations continues en répétant plusieurs fois les deux premières mesures, utilisant la troisième seulement pour terminer. La "Chaconne", une danse de l'époque dit "baroque" était essentiellement des variations sur la progression harmonique T, D/3, S/3, D avec des mesures de trois noirs pour chaque harmonie dans un tempo modéré. Essayez d'en faire autant! 7: Jusqu'à maintenant, les figures harmoniques ont resté dans le gabarit des cinq doigts. Faîtes des arpèges de deux octaves avec la main droit, montantes et descendantes, en 12/8. On raccourcit notre progression harmonique à T, S, D, T. En Do majeur:

11 (Exemple 29) Les chiffres au dessus les notes indiquent les "doigtées". Nous sommes obligé de passer le pousse en dessous les autres doigts pour arriver dans la deuxième octave. Pour ceux qui affrontent ce problème pour la première fois, un bon tuyau est de placer le pousse sur la quatrième note sans la jouer au même temps que le troisième ou quatrième doigt joue la troisième note. Quand le pousse joue la quatrième note, le deuxième doigt se place au même temps sur la cinquième note, et le troisième ou quatrième doigt sur la sixième. (On compte le pousse toujours comme 1, et 2, 3, 4, et 5 en allant vers l'extérieur de la main.) On utilise le quatrième doigt quand il y a une sixte entre la première et la troisième note, et le troisième quand il y a une quinte. En descendant, on passe le troisième ou quatrième doigt par dessus le pousse au moment qu'il joue sa note, et puis on place le deuxième doigt et le pousse quand le troisième ou quatrième doigt joue la sienne. La main gauche peut jouer des rondes pointées sur les primes indiquées par le nom de l'accord écrit au dessus la main droit, ou on peut jouer des accords de trois notes avec des renversements, commençant et terminant avec T/1 de préférence. On peut aussi répéter l'accord deux, trois ou quatre fois dans la mesure, ou faire des batteries avec des noirs comme dans l'exemple 9. (Exemple 30) Cette figure prend un style de marche ou ragtime en alternant des montées simples sur les positions 1 et 5: ou positions 1 et 3: (Exemple 31) (Exemple 32) Pourquoi pas une valse?

12 (Exemple 33) La main droite groupe les croches 3 x 2 plutôt que 3 x 2. (Exemple 34) 8: Jouez des accords avec la main droite et les arpèges sur deux octaves avec la main gauche commençant dans le registre contrebasse. (Exemple 35) On peut aussi commencer les arpèges en haut pour descendre avant de monter. (Exemple 36) La main droite peut jouer les accords en rondes, avec des accords répétées en blanches ou noires ou des batteries.

13 9: Jouez les exercices 1 à 8 en Do mineur, puis en La mineur. 10: Transposez les exercices aux autres tonalités sur les touches blanches, montant entre La et Re. La main gauche prendra toujours la position 1 dans le registre baryton et la main droite prendra la position 5 dans le registre soprano. Avec les grandes arpèges, on évite de jouer les touches noires avec le pousse. C'est moins embêtant avec les figures qui tombent sous les cinq doigts, mais quand il faut passer le pousse, il faut chercher à utiliser les autres doigts sur les touches noires, réservant le pousse pour les touches blanches. En Si majeur: (Exemple 37) Avec l'accord de Fa # majeur on est obligé de mettre le pousse sur une touche noire car il n'y a pas de touche blanche. On aura pu commencer avec le pousse sur Fa# mais pour une mesure sur quatre, ça nous oblige de faire une changement dans la position du pousse inutilement. Par contre, avec La majeur: (Exemple 38) trois mesures sur quatre peuvent commencer avec le pousse. Notez comment on amène le deuxième doigt sur Fa# en remplaçant le quatrième doigt sur Do# avec le deuxième et le deuxième sur La avec le pousse. Des substitutions similaires à la fin de la deuxième mesure prépare le pousse pour le début de la troisième.

14 10: Explorer les tonalités sur les touches noires montant entre Si b et Mi b. 11: Jouez les exercices en Sol, Fa et Mi. La main gauche doit utiliser les positions ouvertes dans le registre basse et la main droit prendra la position 1 pour la tonique. (Exemple 39) 12: Explorez La b et Sol b. Bien entendu, on utilisera le mode mineur autant que le mode majeur. Sol b, La b et Re b majeur deviennent Fa#, Sol#, et Do# mineur pour avoir des armures mois lourdes! Dans le mode mineur on "altère" souvent (mais pas toujours!) la soustonique, un ton en-dessous la tonique, pour faire un demi-ton. Une sous-tonique un demi-ton en dessous la tonique s'appelle aussi la "sensible" en modes mineur et majeur. Ca donne un accord majeur sur la dominante. On peut explorer aussi les autre modes présentés dans le chapitre 7 des Études mélodiques, "Espèces d'octave", notamment les modes "neutres", qui utilise le Dm et le SM avec des toniques majeures ou mineures. Mais il serait mieux d'apprendre d'abord l'harmonisation des mélodies.