Guide d arts. À utiliser à partir de septembre 2014 / janvier 2015

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1 Guide d arts À utiliser à partir de septembre 2014 / janvier 2015

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3 Guide d arts À utiliser à partir de septembre 2014 / janvier 2015

4 Programme d éducation intermédiaire Guide d arts Version française de l ouvrage publié originalement en anglais en mai 2014 sous le titre Arts guide Publié en mai 2014 Publié pour le compte de l Organisation du Baccalauréat International, fondation éducative à but non lucratif sise 15 Route des Morillons, CH-1218 Le Grand-Saconnex, Genève, Suisse, par International Baccalaureate Organization (UK) Ltd Peterson House, Malthouse Avenue, Cardiff Gate Cardiff, Pays de Galles CF23 8GL Royaume-Uni Site Web : Organisation du Baccalauréat International 2014 L Organisation du Baccalauréat International (couramment appelée l IB) propose quatre programmes d éducation stimulants et de grande qualité à une communauté mondiale d établissements scolaires, dans le but de bâtir un monde meilleur et plus paisible. Cette publication fait partie du matériel publié pour appuyer la mise en œuvre de ces programmes. L IB peut être amené à utiliser des sources variées dans ses travaux, mais vérifie toujours l exactitude et l authenticité des informations employées, en particulier dans le cas de sources participatives telles que Wikipédia. L IB respecte les principes de la propriété intellectuelle et s efforce toujours d identifier les détenteurs des droits relatifs à tout matériel protégé par le droit d auteur et d obtenir d eux, avant publication, l autorisation de réutiliser ce matériel. L IB tient à remercier les détenteurs de droits d auteur qui ont autorisé la réutilisation du matériel apparaissant dans cette publication et s engage à rectifier dans les meilleurs délais toute erreur ou omission. Le générique masculin est utilisé ici sans aucune discrimination et uniquement pour alléger le texte. Dans le respect de l esprit international cher à l IB, le français utilisé dans le présent document se veut mondial et compréhensible par tous, et non propre à une région particulière du monde. Tous droits réservés. Aucune partie de cette publication ne peut être reproduite, mise en mémoire dans un système de recherche documentaire, ni transmise sous quelque forme ou par quelque procédé que ce soit, sans autorisation écrite préalable de l IB ou sans que cela ne soit expressément autorisé par la loi ou par la politique et le règlement de l IB en matière d utilisation de sa propriété intellectuelle. Veuillez consulter à cet effet la page Vous pouvez vous procurer les articles et les publications de l IB par l intermédiaire du magasin en ligne de l IB sur le site Courriel : sales@ibo.org Publié grâce aux dons généreux de la Sinarmas World Academy et de la Jakarta World Academy, Indonésie International Baccalaureate, Baccalauréat International et Bachillerato Internacional sont des marques déposées de l Organisation du Baccalauréat International. MYP343

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6 Déclaration de mission de l IB Le Baccalauréat International a pour but de développer chez les jeunes la curiosité intellectuelle, les connaissances et la sensibilité nécessaires pour contribuer à bâtir un monde meilleur et plus paisible, dans un esprit d entente mutuelle et de respect interculturel. À cette fin, l IB collabore avec des établissements scolaires, des gouvernements et des organisations internationales pour mettre au point des programmes d éducation internationale stimulants et des méthodes d évaluation rigoureuses. Ces programmes encouragent les élèves de tout pays à apprendre activement tout au long de leur vie, à être empreints de compassion, et à comprendre que les autres, en étant différents, puissent aussi être dans le vrai.

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9 Table des matières Introduction 1 Objectif du présent guide 1 Les arts au sein du PEI 2 Modèle du programme 2 Nature des arts 4 Pensée créative 5 Les arts dans le continuum des programmes de l IB 7 Objectifs globaux 9 Objectifs spécifiques 10 Représentation visuelle des objectifs spécifiques des arts du PEI 12 Planification de la progression de l apprentissage 14 Apprentissage interdisciplinaire 16 Projets du PEI 17 Programme établi et enseigné 18 Aspects obligatoires 18 Planification du programme d études d arts 21 Enseignement et apprentissage par le biais de la recherche 22 Directives propres aux matières 29 Programme évalué 37 Alignement des objectifs spécifiques et des critères 37 Présentation des critères d évaluation 38 Clarifications spécifiques à la tâche 39 Critères d évaluation pour les arts en 1 re année 40 Critères d évaluation pour les arts en 3 e année 45 Critères d évaluation pour les arts en 5 e année 50 Évaluation électronique 55 Annexes 56 Concepts connexes en arts 56 Termes relatifs aux arts 58 Mots-consignes du PEI pour les arts 60 Suggestions de lectures 61 Guide d arts

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11 Introduction Objectif du présent guide Ce guide est à utiliser à partir de septembre 2014 ou janvier 2015, selon le début de l année scolaire. Ce document fournit un cadre à l enseignement et à l apprentissage des arts du Programme d éducation intermédiaire (PEI). Il doit être lu et utilisé conjointement avec le document intitulé Le Programme d éducation intermédiaire : des principes à la pratique (mai 2014) qui contient : des informations d ordre général relatives au programme ; le plan de travail des unités du PEI, ainsi que des directives concernant l élaboration du programme d études dans chacun des groupes de matières ; des informations détaillées sur les approches de l apprentissage ; des conseils pour faciliter l accès au programme et l inclusion (y compris les aménagements destinés aux élèves ayant des besoins en matière de soutien à l apprentissage) ; une déclaration sur l intégrité en milieu scolaire. Dans les guides pédagogiques du PEI, les exigences sont présentées dans des encadrés semblables à celui-ci. Ressources complémentaires Du matériel de soutien pédagogique est disponible sur le Centre pédagogique en ligne ( Le matériel de soutien pédagogique pour les arts fournit des conseils sur l élaboration du programme établi, enseigné et évalué. Il contient des exemples de bonnes pratiques, notamment des plans de cours, ainsi que des tâches d évaluation, des barèmes de notation et des travaux d élèves annotés par des enseignants. Dans le cadre d un processus facultatif, les élèves ont la possibilité de passer une évaluation faisant l objet d une révision de notation externe et pouvant mener à l obtention de résultats de cours du PEI de l IB pour les cours d arts. Les résultats ainsi obtenus peuvent contribuer à la délivrance du certificat du PEI de l IB. Vous trouverez de plus amples informations à ce sujet dans la publication annuelle intitulée Manuel de procédures pour le Programme d éducation intermédiaire. Diverses publications consacrées au PEI sont disponibles sur le magasin de l IB ( Remerciements L IB tient à exprimer sa reconnaissance aux écoles du monde de l IB et à la communauté mondiale de professionnels de l éducation qui ont généreusement contribué au développement du Programme d éducation intermédiaire (PEI). Guide d arts 1

12 Les arts au sein du PEI Modèle du programme Figure 1 Modèle du Programme d éducation intermédiaire Conçu pour des élèves âgés de 11 à 16 ans, le PEI fournit un cadre d apprentissage qui les encourage à devenir des individus faisant preuve de créativité, de pensée critique et de réflexion. Ce programme accorde une place prépondérante au défi intellectuel, encourageant ainsi les élèves à établir des liens entre leur étude des disciplines scolaires traditionnelles et le monde réel. Il favorise le développement des compétences nécessaires à la communication, à la compréhension interculturelle et à l engagement mondial, trois qualités essentielles pour des jeunes qui se préparent à devenir les chefs de file du monde de demain. La souplesse qui caractérise le PEI permet aux établissements scolaires de répondre à la plupart des exigences pédagogiques nationales ou locales. Prenant appui sur les connaissances, savoir-faire et savoirêtre développés dans le cadre du Programme primaire (PP) de l IB, il prépare les élèves à relever les défis pédagogiques qui les attendent dans le cadre du Programme du diplôme de l IB et du Certificat à orientation professionnelle de l IB (COPIB). 2 Guide d arts

13 Modèle du programme Le PEI : contribue de façon globale au bien-être intellectuel, social, émotionnel et physique des élèves ; offre aux élèves des possibilités de développer les connaissances, attitudes et compétences nécessaires pour gérer des situations complexes et entreprendre des actions responsables dans le futur ; assure l étendue et la profondeur des compréhensions acquises par les élèves à travers l étude de huit groupes de matières ; impose aux élèves d étudier au moins deux langues afin de les aider à comprendre leur propre culture et celles des autres ; donne aux élèves les moyens de prendre part à des activités de service avec la communauté ; contribue à préparer les élèves à l enseignement supérieur, au monde du travail et à un apprentissage tout au long de la vie. Guide d arts 3

14 Les arts au sein du PEI Nature des arts Le but de l art est de figurer le sens caché des choses et non point leur apparence. Aristote Les arts constituent une forme d expression humaine universelle et un mode de la connaissance sans pareil, qui nous entraînent dans des activités affectives, imaginatives et productives. L apprentissage par les arts nous aide à explorer, à façonner et à transmettre notre identité et notre individualité. En plaçant l accent sur l individu, il nous permet d améliorer notre confiance en nous, notre résilience et notre adaptabilité, et encourage notre sentiment d appartenance et notre sens de la communauté par la reconnaissance des identités. Au cours de l adolescence, les arts permettent aux élèves de développer leur intelligence au niveau social, émotionnel, intellectuel et personnel, de façon globale et adaptée à leur âge. Dans le cadre des cours d arts du PEI, les élèves ont des occasions d agir en tant qu artistes et en tant qu apprenants en arts. Les artistes se doivent d être curieux. En développant leur curiosité envers euxmêmes, les autres et le monde, les élèves deviennent des apprenants efficaces et des chercheurs capables de résoudre des problèmes de manière créative. Ils évoluent en menant à bien des activités de création, de réalisation et de présentation artistiques qui font appel à leurs sentiments, leurs expériences et leurs idées, et les expriment. Une telle pratique leur permet d acquérir de nouvelles compétences et de maîtriser celles développées précédemment. Le développement artistique est un processus dynamique, qui n est pas nécessairement linéaire. L élève évolue librement dans un processus créatif menant à une compréhension artistique plus approfondie. Dans les arts du PEI, le processus de création artistique est autant valorisé que le stade de la réalisation ; ces deux facettes prises ensemble nous indiquent ce que les élèves ont découvert, appris et essayé de transmettre. Dans les arts du PEI, les quatre objectifs spécifiques ont la même importance et la même valeur. Même si ces objectifs spécifiques peuvent être abordés séparément pour étayer l apprentissage, leur usage conjoint enrichit l enseignement et l apprentissage des arts. Si la pensée créative s intègre naturellement dans les arts du PEI, elle peut tout aussi aisément être placée au cœur d autres groupes de matières. Cet objectif spécifique revêt une importance capitale dans l éducation contemporaine car il ouvre la voie à un apprentissage centré sur l élève et conçu pour durer tout au long de la vie. Il s agit d un objectif pertinent pour pouvoir faire face aux impératifs de polyvalence sur le marché de l emploi et à la demande croissante d innovation et de changement sur le lieu de travail qui caractérisent le contexte actuel. La pensée créative constitue à la fois un objectif spécifique des arts et une compétence liée aux approches de l apprentissage. La pensée créative encourage les élèves à développer leurs compétences métacognitives et à devenir des apprenants autorégulés. Les arts du PEI stimulent l imagination des jeunes, remettent en cause les perceptions et permettent aux élèves de développer des compétences créatives et analytiques. En étudiant les arts, les élèves peuvent mieux comprendre les arts en contexte et les histoires culturelles associées aux travaux artistiques, ce qui leur permet de développer leur curiosité et leur empathie envers le monde. Ils remettent en cause l identité personnelle et l enrichissent, et permettent de sensibiliser les élèves à l esthétique dans un contexte concret. 4 Guide d arts

15 Les arts au sein du PEI Pensée créative La créativité est à la portée de chacun d entre nous. Dans un monde en mutation rapide, il serait illusoire de croire que les élèves pourront se contenter des connaissances et compréhensions qu ils développeront au cours de leur parcours éducatif formel. L apprentissage de la pensée critique et créative nous donne les moyens d analyser des situations, d envisager les défis qui se présentent sous de nouvelles perspectives, de créer des solutions possibles et de bâtir un meilleur avenir grâce à l innovation. En mettant à la disposition des élèves des outils qui les inciteront à faire preuve de pensée créative et à adopter des comportements créatifs, nous leur permettrons de développer leur créativité dans l ensemble des groupes de matières et les encouragerons à poursuivre leur apprentissage tout au long de leur vie. La créativité est un concept clé du PEI. Elle désigne la capacité à générer des idées nouvelles et à examiner des idées existantes sous de nouvelles perspectives. Elle est également définie comme l aptitude à reconnaître la valeur d une idée afin de résoudre des problèmes ou d innover. Elle peut se manifester aussi bien dans le processus que dans le résultat, la solution ou le produit. Il existe de nombreux modèles de comportements créatifs. La pensée latérale et la pensée divergente sont des indicateurs clairs des processus faisant appel à la pensée créative. La pensée créative implique les éléments suivants : questionnement il s agit généralement de formuler d autres questions, nouvelles ou inhabituelles, à partir de la question d origine ; réaction étonnante aux idées, questions, tâches ou problèmes ; remise en cause des conventions, de ses principes et de ceux des autres ; réflexion par soi-même ; vision positive des possibilités, problèmes et difficultés ; visualisation d autres options ; recours à l imagination pour étudier les possibilités ; prise en compte d autres perspectives que la sienne ; jeu avec les idées et expérimentation ; réaction intuitive et confiance en son intuition ; anticipation et dépassement des difficultés, modification de ses idées en cours de processus ; capacité de reconnaître lorsqu une idée originale a de la valeur, et la suivre ; recherche de solutions inhabituelles. Guide d arts 5

16 Pensée créative La pensée créative en arts Quel que soit l art concerné, créer son propre monde nécessite du courage. Georgia O Keeffe La créativité est à la genèse de tout art. Elle imprègne le savoir-faire artistique et la structure de tout travail artistique. C est la créativité qui interpelle le public et l incite à observer un travail artistique de plus près. C est elle qui fait naître en lui le besoin de s interroger sur l origine d une telle fascination. C est elle aussi qui éveille les sens et exalte les perceptions. Bien souvent, à la sortie d une exposition ou d une représentation, alors que notre esprit est ouvert à toutes les possibilités, ce n est pas la maîtrise des gestes techniques qui fait durer l enchantement, mais la magie, l innovation, la découverte de l inconnu, l association inédite de choses connues. La créativité suscite chez les artistes un besoin irrépressible d écriture, de création, de peinture, de jeu, de structure et de composition. Elle les amène à insuffler leur propre style dans leur travail. Elle leur permet de s approprier l œuvre grâce à une idée de conception, à une perception individuelle ou à une approche unique. Elle fait appel à leur curiosité, à leur imagination, à leur courage et à leur détermination. Ainsi se définit la créativité en arts. Un cours visant uniquement à apprendre aux élèves à jouer d un instrument ou à interpréter des textes pour un public ne satisfera pas aux objectifs globaux ou aux exigences du cours d arts du PEI. Bien que l acquisition et l application des compétences soient fondamentales pour les arts, les compétences pratiques ne suffisent pas à elles seules. C est à partir de leur recherche et de leur créativité que les élèves doivent développer une compréhension approfondie de la matière. Un enseignant soucieux d aider ses élèves encouragera le processus d apprentissage en lui-même et reconnaîtra le courage nécessaire à l élève pour faire des expériences créatives dans le cadre de ce processus, indépendamment du produit final. Un cours d arts bien conçu permet aux élèves de développer leurs compétences pratiques, mais aussi des stratégies en matière de pensée créative et de pensée critique. Les méthodes d enseignement doivent garantir que tous les élèves ont accès au programme. Le processus créatif est tout aussi important que le produit et les élèves en auront chacun une approche différente. En art, la création se limite rarement à une seule et unique façon de faire. Avant d être en mesure de déterminer la méthode de travail qui leur convient le mieux, les élèves s engageront dans de nombreuses voies différentes pour faire preuve de pensée créative et sélectionner des idées et des solutions de manière critique. Ils sont encouragés à avoir recours à la pensée créative dans le processus de création artistique sans craindre l échec. L adoption d un processus faisant appel à la pensée créative et reposant sur la rigueur et l imagination mène souvent à l élaboration d un produit de meilleure qualité. Cependant, il arrive parfois que des circonstances imprévues viennent bouleverser le processus et empêchent le produit de refléter la créativité de ce dernier. La démonstration de la pensée créative est évaluée, que le stade de la réalisation soit synonyme d échec ou de réussite de l idée, en tenant compte de l intention de l artiste, du processus de travail, de l investissement dans le produit final et des effets du produit sur le public. Les élèves doivent être encouragés et habilités à faire preuve d audace sur le plan créatif et à explorer des idées dans le processus et la création du produit en adoptant des approches tant conventionnelles qu inhabituelles. Les stratégies d enseignement de l enseignant lui permettent souvent de consigner les approches pratiques menant au processus créatif. En revanche, les élèves doivent consigner les processus de réflexion et de créativité qu ils mènent en dehors de l atelier ou de la salle de répétition dans leur journal de bord pour les arts. La pensée créative en arts est à la fois un objectif spécifique des arts et une compétence liée aux approches de l apprentissage. Par conséquent, les enseignants d arts peuvent concevoir des unités de travail portant soit sur l objectif spécifique, soit sur la compétence liée aux approches de l apprentissage, soit sur les deux, selon le cas. 6 Guide d arts

17 Les arts au sein du PEI Les arts dans le continuum des programmes de l IB Concevoir l éducation comme une préparation à ce qui suivra plus tard peut conduire à ignorer le fait que les seize ou dix-huit premières années de la vie d une personne ne sont pas une répétition générale. C est maintenant que les jeunes vivent leur vie. Ken Robinson Le continuum d éducation internationale de l IB favorise une progression de l apprentissage pour les élèves âgés de 3 à 19 ans. Dans le Programme primaire (PP) de l IB, l apprentissage des arts et par les arts est essentiel au développement complet de l enfant car il favorise la créativité, la pensée critique, les compétences de résolution de problèmes et les interactions sociales. Dans les arts du PP, les domaines «réaction» et «création» encouragent les élèves à prendre davantage conscience de leur développement artistique et du rôle que les arts jouent dans le monde. Les arts du PP donnent des occasions aux élèves d explorer leurs intérêts personnels, leurs convictions et leurs valeurs, et de se lancer dans un voyage artistique personnel. Le programme d études des arts du PEI a pour but de mettre à profit les connaissances et compétences acquises au cours du PP et d autres programmes d enseignement primaire centrés sur l élève. L approche reposant sur la recherche est approfondie avec les arts du PEI par le biais d objectifs spécifiques similaires qui encouragent les élèves à poursuivre leur développement artistique et leur apprentissage. Le programme ne comporte aucune exigence officielle en matière de connaissances préalables. Les cours d arts du PEI contribuent spécifiquement à préparer les élèves à l étude des arts visuels, de la musique, du théâtre, de la danse, du cinéma et du cours de littérature et représentation théâtrale au Programme du diplôme de l IB, tant au niveau moyen qu au niveau supérieur. La figure 2 illustre le parcours au sein du continuum des programmes de l IB menant aux cours d arts du Programme du diplôme. Guide d arts 7

18 Les arts dans le continuum des programmes de l IB Arts visuels Musique Théâtre Programme du diplôme Danse Cinéma Littérature et représentation théâtrale Programme d éducation intermédiaire Arts Programme primaire Arts Figure 2 Parcours au sein du continuum des programmes de l IB menant aux cours d arts du Programme du diplôme. Les arts du PEI contribuent également à préparer les élèves à suivre avec succès le Programme du diplôme et le Certificat à orientation professionnelle de l IB (COPIB) dans leur ensemble grâce à l utilisation de concepts et de contextes et au développement de la créativité, des compétences propres aux matières et des compétences liées aux approches de l apprentissage. Les connaissances, compétences et attitudes que les élèves développent dans les cours d arts leur procurent des bases solides pour leurs études ultérieures et les préparent à entreprendre des carrières dans des secteurs axés sur les personnes. 8 Guide d arts

19 Les arts au sein du PEI Objectifs globaux Les objectifs globaux de toutes les matières du PEI énoncent ce que l enseignant pourra aborder en classe et ce que les élèves pourront s attendre à découvrir et à apprendre. Ces objectifs suggèrent les changements qui pourront résulter de l apprentissage chez l élève. Les objectifs globaux des arts du PEI consistent à encourager et à permettre aux élèves : de créer et de présenter un travail artistique ; de développer des compétences spécifiques à la discipline artistique ; de prendre part à un processus d exploration créative et de découverte (de soi) ; d établir des liens réfléchis entre recherche et pratique ; de comprendre le lien entre l art et ses contextes ; de réagir à un travail artistique et de mener une réflexion sur ce travail ; d approfondir leur compréhension du monde. Guide d arts 9

20 Les arts au sein du PEI Objectifs spécifiques Les objectifs spécifiques des différentes matières du PEI énoncent les buts spécifiques fixés pour l apprentissage dans chacune d elles. Ils définissent ce que l élève sera capable d accomplir grâce à l étude de ces matières. Les objectifs spécifiques des arts du PEI englobent les dimensions factuelles, conceptuelles, procédurales et métacognitives de la connaissance. Chaque objectif spécifique se compose de plusieurs aspects. Un aspect désigne un élément ou une indication concernant l attente en matière d apprentissage. Les groupes de matières doivent aborder tous les aspects de chacun des quatre objectifs spécifiques au moins deux fois lors de chaque année du PEI. Les objectifs spécifiques définis pour les 1 re, 3 e et 5 e années du programme sont énoncés dans le présent guide et doivent obligatoirement être utilisés. Ces objectifs spécifiques sont directement liés aux critères d évaluation présentés dans la section «Programme évalué» du présent guide. A. Connaissances et compréhension À travers l étude des théoriciens et des praticiens en arts, les élèves découvrent l esthétique des disciplines artistiques puis deviennent aptes à l analyser et à l exprimer en utilisant la terminologie appropriée. L utilisation des connaissances explicites et tacites et la compréhension du rôle joué par les arts dans un contexte mondial orientent le travail des élèves ainsi que leurs perspectives artistiques. Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : i. de démontrer des connaissances et une compréhension de la discipline artistique étudiée, notamment des concepts et des processus associés, ainsi que leur capacité à utiliser la terminologie propre à la matière ; i de démontrer une compréhension du rôle de la discipline artistique dans son contexte original ou dans d autres contextes ; d utiliser les connaissances acquises pour orienter les décisions artistiques dans le processus de création artistique de manière réfléchie. 10 Guide d arts

21 Objectifs spécifiques B. Développement des compétences L acquisition et le développement des compétences sont l occasion de s impliquer activement dans la discipline artistique et le processus de création artistique. L application des compétences permet aux élèves de développer leurs idées artistiques jusqu au stade de la réalisation, qui peut prendre de nombreuses formes. Le moment où l élève présente son travail artistique à un public est toutefois considéré comme l ultime engagement de l élève vis-à-vis de son travail. Les compétences apparaissent clairement tant dans le processus que dans le produit. Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : i. de démontrer l acquisition et le développement des compétences et des techniques associées à la discipline artistique étudiée ; de démontrer l application des compétences et des techniques afin de créer, de réaliser et/ou de présenter un travail artistique. C. Pensée créative Les arts encouragent les élèves à développer leur curiosité et à explorer et remettre en question les limites de manière délibérée. Penser de manière créative incite les élèves à s aventurer dans l inconnu et à expérimenter de manière innovante pour développer leurs intentions artistiques, leurs processus et leur travail artistique. Ils parviennent ainsi à découvrir leur propre style et à exprimer leur identité artistique. Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : i. de développer une intention artistique réalisable, claire, imaginative et cohérente ; i de démontrer l adoption d un éventail de comportements faisant appel à la pensée créative de manière approfondie ; de démontrer l exploration d idées ayant permis de façonner l intention artistique jusqu au stade de la réalisation. D. Réaction Les élèves doivent avoir l occasion de réagir au monde qui les entoure, à leur travail artistique ainsi qu au travail artistique de tiers. Cette réaction, également désignée par le terme «réponse», peut prendre diverses formes. La création artistique en tant que réaction permet aux élèves d établir des liens et de transposer ce qu ils ont appris à de nouveaux contextes. En menant une réflexion sur leur intention artistique et les effets de leur travail artistique sur le public et sur eux-mêmes, les élèves prennent davantage conscience de leur développement artistique et du rôle que joue l art dans leur vie et dans le monde. Ils apprennent que les arts peuvent initier le changement et être également une réaction à celui-ci. Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : i. de construire du sens et de transposer ce qu ils ont appris à de nouveaux contextes ; i de créer une réponse artistique dans le but de mener une réflexion ou d exercer une influence sur le monde qui les entoure ; de critiquer leur propre travail et celui de tiers. Guide d arts 11

22 Les arts au sein du PEI Représentation visuelle des objectifs spécifiques des arts du PEI Démontrer des connaissances et une compréhension de la discipline artistique Démontrer une compréhension du rôle de la discipline artistique Utiliser ses connaissances pour orienter les décisions artistiques de manière réfléchie Construire du sens et transposer des acquis Connaissances et compréhension Démontrer l acquisition et le développement de compétences et de techniques Créer une réponse artistique Réaction Développement de compétences Présenter une critique d un travail artistique Pensée créative Démontrer l application de compétences et de techniques afin de créer un travail artistique Développer une intention artistique claire et imaginative Démontrer l adoption d un éventail de comportements faisant appel à la pensée créative de manière approfondie Démontrer l exploration d idées jusqu au stade de la réalisation Figure 3 Objectifs spécifiques des arts du PEI La représentation visuelle des objectifs spécifiques des arts du PEI (figure 3) illustre la manière dont les objectifs spécifiques peuvent être utilisés lors de l élaboration d unités de travail dans ce groupe de matières. En arts, les objectifs spécifiques peuvent être abordés de différentes manières. Il est possible de présenter les quatre objectifs spécifiques séparément afin de se concentrer spécifiquement sur chacun d eux. Par exemple, les enseignants peuvent présenter un ensemble de compétences au début du cours en s appuyant sur l objectif spécifique B (développement des compétences) en vue de jeter les bases du renforcement de ces mêmes compétences au cours d unités de travail ultérieures. De la même manière, il peut être judicieux de mettre l accent sur l objectif spécifique C (pensée créative) avant d aborder 12 Guide d arts

23 Représentation visuelle des objectifs spécifiques des arts du PEI une autre unité de travail dans laquelle cet objectif spécifique joue un rôle important. Les enseignants peuvent ainsi étayer la stratégie à adopter pour aborder cet objectif spécifique de manière à permettre à leurs élèves d atteindre les niveaux les plus élevés lors des unités suivantes. L objectif spécifique A (connaissances et compréhension) et l objectif spécifique D (réaction) viennent se compléter au sein d une unité de travail. Ainsi, une réaction peut découler d une réponse émotionnelle à un travail artistique, et la compréhension avisée de l art ou d un artiste peut apporter les preuves intellectuelles soutenant cette réaction. De la même manière, les objectifs spécifiques B et C peuvent aisément être associés au sein des unités de travail. En effet, le processus faisant appel à la pensée créative permet de renforcer et de s approprier la capacité pratique d acquisition, de développement et d application d un ensemble de compétences. Pour atteindre les objectifs globaux du groupe de matières, il est impératif d aborder les quatre objectifs spécifiques au cours d une unité de travail. En arts, il est possible d élaborer des unités de travail qui permettent aux élèves d aborder les quatre objectifs spécifiques de façon globale. Les enseignants doivent concevoir des tâches d évaluation sommatives complètes permettant, dans la mesure du possible, d aborder plusieurs objectifs spécifiques. Guide d arts 13

24 Les arts au sein du PEI Planification de la progression de l apprentissage 1 re année Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : 3 e année Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : 5 e année Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : Objectif spécifique A : connaissances et compréhension i. de démontrer leur perception de la discipline artistique étudiée, notamment leur capacité à utiliser un langage approprié ; i de démontrer leur perception du lien entre la discipline artistique et son contexte ; de démontrer leur perception des liens entre les connaissances acquises et le travail artistique qu ils ont créé. i. de démontrer des connaissances dans la discipline artistique étudiée, notamment sur les concepts et les processus associés, ainsi que leur capacité à utiliser un langage approprié ; i de démontrer des connaissances sur le rôle de la discipline artistique dans son contexte original ou dans d autres contextes ; d utiliser les connaissances acquises pour orienter leur travail artistique. i. de démontrer des connaissances et une compréhension de la discipline artistique étudiée, notamment des concepts et des processus associés, ainsi que leur capacité à utiliser la terminologie propre à la matière ; i de démontrer une compréhension du rôle de la discipline artistique dans son contexte original ou dans d autres contextes ; d utiliser les connaissances acquises pour orienter les décisions artistiques dans le processus de création artistique de manière réfléchie. Objectif spécifique B : développement des compétences i. de démontrer l acquisition et le développement des compétences et des techniques associées à la discipline artistique étudiée ; de démontrer l application des compétences et des techniques afin de créer, de réaliser et/ou de présenter un travail artistique. i. de démontrer l acquisition et le développement des compétences et des techniques associées à la discipline artistique étudiée ; de démontrer l application des compétences et des techniques afin de créer, de réaliser et/ou de présenter un travail artistique. i. de démontrer l acquisition et le développement des compétences et des techniques associées à la discipline artistique étudiée ; de démontrer l application des compétences et des techniques afin de créer, de réaliser et/ou de présenter un travail artistique. 14 Guide d arts

25 Planification de la progression de l apprentissage 1 re année Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : 3 e année Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : 5 e année Pour atteindre les objectifs globaux des arts, les élèves devront être capables : Objectif spécifique C : pensée créative i. d identifier une intention artistique ; i d identifier d autres options et des perspectives ; de démontrer l exploration d idées. i. d identifier des liens entre les disciplines artistiques, l art et le contexte, ou entre l art et leurs acquis préliminaires ; i de reconnaître que le monde peut inspirer ou influencer l art ; d évaluer certains éléments ou principes du travail artistique. i. de résumer une intention artistique claire et réalisable ; i de résumer d autres options, des perspectives et des solutions imaginatives ; de démontrer l exploration d idées au cours du processus d élaboration jusqu au stade de la réalisation. Objectif spécifique D : réaction i. de résumer des liens et de transposer ce qu ils ont appris à de nouveaux contextes ; i de créer une réponse artistique en s inspirant du monde qui les entoure ; d évaluer leur propre travail et celui de tiers. i. de développer une intention artistique réalisable, claire, imaginative et cohérente ; i de démontrer l adoption d un éventail de comportements faisant appel à la pensée créative de manière approfondie ; de démontrer l exploration d idées ayant permis de façonner l intention artistique jusqu au stade de la réalisation. i. de construire du sens et de transposer ce qu ils ont appris à de nouveaux contextes ; i de créer une réponse artistique dans le but de mener une réflexion ou d exercer une influence sur le monde qui les entoure ; de critiquer leur propre travail et celui de tiers. Tout au long du programme, les élèves doivent démontrer leur compréhension à un niveau de complexité sans cesse croissant. En ce qui concerne l objectif spécifique B des arts (développement des compétences), les aspects de l objectif spécifique et les critères d évaluation sont les mêmes à chaque année du programme. Les ensembles de compétences définis par l enseignant pour chaque unité de travail permettent d assurer un niveau de complexité croissant. L enseignant devra exposer clairement ce qui est attendu des élèves à l aide de clarifications spécifiques à la tâche présentées au début de chaque unité. Le matériel de soutien pédagogique pour les arts du PEI contient de plus amples informations à ce sujet. Dans le cadre du troisième aspect de l objectif spécifique D (réaction), les élèves doivent procéder à une étude ou un commentaire critiques sur leur propre travail artistique et sur celui d autres personnes. L aspect du critère d évaluation correspondant pour la 1 re année fait référence aux «éléments ou principes» du travail artistique. Une définition des éléments et des principes de l art figure dans le glossaire proposé à la fin du présent guide. La critique exigée en 5 e année du PEI fait appel aux compétences d interprétation, d analyse et d évaluation. Les élèves peuvent faire référence à des œuvres d art et des productions externes ou au travail de leurs pairs. Le commentaire oral est une des formes acceptées pour communiquer une critique. L éventail des compétences, techniques, stratégies et concepts évalués, ainsi que la complexité de leur mise en pratique, doivent s amplifier et s intensifier d année en année au fur et à mesure de la progression des élèves dans le programme. Guide d arts 15

26 Les arts au sein du PEI Apprentissage interdisciplinaire L enseignement et l apprentissage interdisciplinaires sont ancrés dans les différents groupes de matières et disciplines, mais élargissent la compréhension disciplinaire de façon : cohésive : en rassemblant des concepts, des méthodes ou des modes de communication relevant de deux groupes de matières, disciplines ou domaines d expertise reconnus, ou davantage, pour développer de nouvelles perspectives ; significative : en associant des disciplines pour résoudre des problèmes concrets, créer des produits ou traiter des questions complexes de façons qui n auraient sans doute pas été possibles en ne recourant qu à une seule discipline. L enseignement et l apprentissage interdisciplinaires forment un programme d études connexe qui est adapté aux besoins des élèves du PEI en matière de développement. Il prépare les élèves à poursuivre des études (inter)disciplinaires au niveau supérieur ainsi qu à la vie dans un monde de plus en plus interconnecté. Le PEI se base sur des concepts et des contextes pour permettre une intégration et un transfert efficaces des connaissances entre les groupes de matières et les disciplines. Le guide Favoriser l enseignement et l apprentissage interdisciplinaires dans les établissements proposant le PEI (juillet 2014) fournit davantage de renseignements à ce sujet et propose notamment un processus détaillé pour la planification et la consignation des unités interdisciplinaires. Il incombe aux établissements dispensant le PEI d amener les élèves à prendre part à au moins une unité interdisciplinaire planifiée collectivement lors de chaque année du programme. Les arts du PEI offrent de nombreuses possibilités d enseignement et d apprentissage interdisciplinaires. Les unités interdisciplinaires menées dans le cadre de ce groupe de matières pourraient comprendre des recherches portant sur : les arts en tant qu expression de la culture à travers l histoire ; les composantes mathématiques de certaines œuvres d art ; les effets biologiques des arts ; le processus artistique dans la conception et la commercialisation de produits. L apprentissage interdisciplinaire peut prendre la forme d activités d apprentissage à petite et grande échelle. Un véritable apprentissage interdisciplinaire requiert en principe une réflexion critique et une planification collective détaillée. Les enseignants et les élèves peuvent toutefois établir des liens interdisciplinaires dans le cadre d activités d apprentissage et de conversations menées de façon spontanée. Il incombe à tous les enseignants des groupes de matières du PEI de mettre au point des possibilités d enseignement et d apprentissage interdisciplinaires continues et constructives. 16 Guide d arts

27 Les arts au sein du PEI Projets du PEI Projets du PEI Le projet communautaire du PEI (pour les élèves de 3 e et 4 e années) et le projet personnel du PEI (pour les élèves de 5 e année) ont pour but d encourager la réalisation d une recherche soutenue dans un contexte mondial en vue d acquérir de nouvelles connaissances et d approfondir la compréhension. Ces projets, qui marquent l aboutissement d une année, permettent aux élèves de prendre confiance en leur capacité à apprendre tout au long de leur vie en faisant preuve d intégrité. Ils améliorent leur aptitude à appréhender leur propre apprentissage, à communiquer de manière efficace et à être fiers de leurs réalisations. Les cours d arts aident les élèves à développer des approches de l apprentissage essentielles qui leur permettront de réussir et de s épanouir dans les projets du PEI. Ce groupe de matières procure aux élèves d importantes occasions de mettre en pratique leurs compétences liées aux approches de l apprentissage, en particulier en ce qui concerne les compétences sociales et d autogestion. La créativité, la communication et la collaboration constituent des aspects essentiels des arts. Les activités d apprentissage réalisées dans ce groupe de matières peuvent servir de sources d inspiration pour les projets des élèves. Bien souvent, la pensée créative en arts incite les élèves à développer de nouvelles idées et de nouvelles pistes qu ils pourront choisir d exploiter dans le cadre des projets du PEI. Le développement d une compétence artistique peut amener les élèves à renforcer leurs talents individuels dans un domaine d études particulier. Les arts du PEI fournissent de nombreuses possibilités d apprentissage par l action. Les arts peuvent inspirer des recherches portant sur les thèmes suivants dans le cadre des projets communautaires et des projets personnels : les effets bénéfiques des arts sur la condition humaine ; l élaboration et l animation d ateliers pour les arts ; la composition ou la réalisation d une production ; l apprentissage d un instrument de musique. Guide d arts 17

28 Programme établi et enseigné Aspects obligatoires Heures d enseignement Les établissements scolaires sont tenus d allouer le nombre d heures d enseignement nécessaire pour répondre aux exigences des arts du PEI. Le PEI impose un minimum de 50 heures d enseignement pour chacun des groupes de matières lors de chaque année du programme. En pratique, il s avère souvent nécessaire d y consacrer davantage de temps non seulement pour satisfaire aux objectifs globaux et aux objectifs spécifiques du groupe de matières concerné, mais également pour permettre aux disciplines d être enseignées en parallèle et dans la durée, afin de faciliter l étude interdisciplinaire. En ce qui concerne les élèves qui souhaitent obtenir les résultats de cours du PEI de l IB afin de pouvoir prétendre à l obtention du certificat du PEI de l IB, le minimum d heures d enseignement recommandé pour les cours d arts est de 70 heures pour chacune des deux dernières années du programme (4 e et 5 e années). Tous les établissements scolaires sont tenus de s assurer que : de la 1 re à la 3 e année du PEI, les cours d arts sont structurés de manière à inclure au moins une discipline des arts visuels et une discipline des arts d interprétation ; les élèves qui étudient une discipline artistique en 5 e année auront entrepris son apprentissage structuré lors des autres années du programme (les élèves ayant changé d établissement peuvent constituer une exception). En vue de l obtention du certificat, il est conseillé aux élèves de poursuivre l apprentissage d une discipline artistique étudiée en 4 e année lors de leur 5 e année ; les élèves utilisent le journal de bord pour les arts pendant chaque année du programme pour constituer des preuves ainsi qu un soutien à leur apprentissage dans chacun des quatre objectifs spécifiques des arts. Il est peu probable que les cours d arts qui portent uniquement sur la préparation des élèves à des spectacles par le biais d instructions, d exercices et de répétitions atteignent les objectifs spécifiques. La pratique de la danse, de la musique et de l art dramatique doit être soigneusement planifiée, tout comme l attention portée au développement encadré de chaque élève lors de son apprentissage des compétences et des attitudes artistiques. Les établissements dispensant des cours reposant sur les prestations doivent soigneusement passer en revue le programme d études de leurs cours d arts du PEI en vue de s assurer qu ils satisfont pleinement aux aspects obligatoires du groupe de matières. Les établissements complètent parfois les expériences de leurs élèves étudiant des disciplines artistiques du PEI en leur proposant d assister à des cours d arts en dehors des heures de présence obligatoires ou en organisant des concerts, des productions ou des expositions. Si ces cours d arts parascolaires enrichissent 18 Guide d arts

29 Aspects obligatoires souvent l expérience globale des élèves, ils ne peuvent toutefois pas être pris en compte dans le nombre d heures d enseignement minimum prescrit, à moins que ces activités ne soient clairement intégrées dans les cours d arts du PEI dispensés par l établissement, qu elles traitent tous les objectifs spécifiques du groupe de matières de manière équilibrée et qu elles impliquent tous les élèves inscrits dans la discipline en question. Journal de bord pour les arts Le journal de bord est le terme générique utilisé pour désigner le dossier que les élèves tiennent à jour individuellement pour consigner les progrès accomplis dans les cours d arts. Les supports utilisés pour consigner le processus peuvent varier en fonction des préférences des élèves. Il peut s agir de supports écrits, visuels ou audio, ou bien une combinaison des trois, et il peut inclure des documents en version papier et au format électronique. Les élèves ont la possibilité de développer leurs propres formats et présentations. Les établissements peuvent toutefois fournir des modèles ou des exemples pour les orienter dans leur travail. Les élèves doivent apporter la preuve qu ils utilisent le journal de bord de façon régulière, mais cet usage n est pas nécessairement hebdomadaire. Si la lisibilité est importante, la consignation de la pensée critique et créative et de la réflexion menée revêt davantage d importance que la clarté et la présentation. Le journal de bord pour les arts doit comporter des preuves attestant que les quatre objectifs spécifiques sont traités. Organisation des cours d arts dans l établissement Le PEI reconnaît : l art visuel et les médias comme les disciplines constituant les arts visuels ; l art dramatique, la musique et la danse comme les disciplines constituant les arts d interprétation. Structure du cours Description Éléments à prendre en considération Modulaire Sur une période donnée (ne correspondant pas nécessairement à une année scolaire complète), les élèves étudient des modules de manière alternée. Chacun de ces modules met l accent sur une discipline artistique unique (par exemple, art visuel, musique ou art dramatique). Chaque module peut être dispensé par le même enseignant ou par un enseignant différent. Le choix des disciplines artistiques proposées dans le cours modulaire doit être composé d arts visuels et d arts d interprétation. Le nombre d heures d enseignement minimum prescrit pour les arts à chaque année du programme doit être respecté. Les quatre concepts clés doivent être abordés dans le cours d arts du PEI, mais il est possible de les répartir entre les différentes disciplines proposées. Les concepts connexes doivent être sélectionnés en fonction de la discipline enseignée. Les quatre objectifs spécifiques doivent être abordés dans chaque module du cours. Guide d arts 19

30 Aspects obligatoires Structure du cours Description Éléments à prendre en considération Arts d interprétation intégrés / Arts visuels intégrés Disciplines distinctes Art visuel Médias Art dramatique Musique Danse Les arts intégrés peuvent être une combinaison de disciplines d arts d interprétation ou de disciplines d arts visuels. Les établissements ne sont pas autorisés à combiner des arts d interprétation et des arts visuels dans un même cours intégré. Les établissements peuvent enseigner les arts sous forme de disciplines distinctes. Chaque cours doit durer toute l année scolaire. Chaque année, les élèves peuvent étudier une ou plusieurs disciplines. Les établissements doivent proposer des disciplines d arts visuels et d arts d interprétation en 1 re, 2 e et 3 e années, puis demander à leurs élèves de choisir parmi des disciplines pour les 4 e et 5 e années du programme. Les cours intégrés doivent utiliser les concepts clés du groupe de matières ainsi que les concepts connexes définis pour chaque discipline et les combiner en vue de permettre l acquisition de compréhensions communes. Les quatre objectifs spécifiques doivent être abordés dans chaque cours intégré. Chaque discipline doit aborder les concepts clés et connexes indiqués dans le présent guide. Les quatre objectifs spécifiques doivent être abordés dans chaque discipline. Les établissements qui proposent des cours d arts modulaires ou intégrés doivent s assurer que les élèves sont en mesure d atteindre les objectifs spécifiques correspondant à la 5 e année du programme d études d arts, et ce, avant la fin du programme. 20 Guide d arts

31 Programme établi et enseigné Planification du programme d études d arts Les écoles du monde de l IB doivent élaborer et structurer des cours d arts du PEI qui permettent aux élèves d atteindre les objectifs globaux et spécifiques du programme. Selon les circonstances qui leur sont propres, notamment les exigences des programmes d études locaux et nationaux, les établissements décident de l organisation des cours d arts dans leur structure. Les normes de mise en œuvre et applications concrètes spécifiques au PEI exigent des établissements qu ils facilitent et encouragent la planification collective à des fins de développement et de révision du programme d études. Les objectifs spécifiques des arts élaborés pour les années 1 à 5 du programme d études assurent une continuité ainsi qu une progression de l apprentissage. Ces objectifs spécifiques aident les enseignants à prendre des décisions concernant le choix d expériences d apprentissage adaptées aux stades de développement des élèves, y compris dans le cadre des évaluations formatives et sommatives. Lors de la planification de l articulation verticale des arts sur les différentes années du programme, les enseignants doivent élaborer des unités de travail de plus en plus complexes qui permettent d aborder plusieurs objectifs spécifiques. Cependant, au sein de ces unités de travail, des tâches particulières ou de plus petites unités de travail peuvent porter sur certains objectifs spécifiques ou certains aspects particuliers. Les cours d arts offrent de nombreuses occasions d établir des liens interdisciplinaires à travers le programme d études. L articulation horizontale élaborée pour chaque année du programme doit permettre de coordonner l enseignement et l apprentissage dans les différents cours d arts, ainsi que d identifier des compréhensions conceptuelles et des approches de l apprentissage communes à plusieurs groupes de matières. Elle doit par ailleurs contribuer à proposer aux élèves une expérience d apprentissage cohérente tout au long de l année. Guide d arts 21