Maurice Marinot Penser en verre

Transcription

1 Maurice Marinot Penser en verre Du 9 juillet au 31 octobre A l'occasion du 50e anniversaire de la disparition de Maurice Marinot (Troyes, ), le musée d'art moderne de Troyes consacre une importante rétrospective de l'œuvre verrier du grand artiste troyen. I. Qui est Maurice Marinot? D abord peintre, Maurice Marinot est surtout reconnu comme le plus grand verrier du XX siècle. Maurice Marinot est né à Troyes le 20 mars 1882 dans une famille de bonnetiers. En 1901, il part à Paris et entre à l école des beaux arts. Il intègre l atelier de Cormon. Rapidement, Marinot est acquis au fauvisme et Cormon l exclut de son atelier pour «non-conformiste dangereux». Maurice Marinot travailla alors en solitaire. En 1905, il expose avec les Fauves (Derain, Matisse ) au salon des indépendants puis à celui de l automne où il participe au scandale de la «cage aux fauves». Il revient ensuite à Troyes comme professeur à l école municipale de dessin. C est en 1911, que visitant l usine de verrerie de ses amis Viard à Bar-Sur-Seine, il s enthousiasme pour un matériau nouveau pour lui et sans abandonner la peinture il décide de s exprimer dans cette technique. Ses amis lui réservent un atelier d étude et de fabrication. Il explorera tour à tour diverses techniques : l émail peint, la gravure à l acide, les inclusions d oxydes, le verre bullé, le verre craquelé, le modelage à chaud. Ces 4 séries correspondent à la maîtrise progressive des techniques par Marinot qui invente des formes et des décors d une grande richesse. Pour en savoir plus : Le site de l exposition : Le dossier de presse :

2 II. Pourquoi et comment exploiter l exposition avec sa classe? 1. Une œuvre qui fait partie du programme d histoire des arts De la préhistoire à l antiquité romaine arts de l espace arts du langage arts du quotidien arts du son arts du spectacle vivant arts du visuel Le moyen âge Les temps modernes Le XIX siècle Les peintures Le XX siècle Les verreries Les peintures Rappel des objectifs définis par les programmes (BO du 28 août 2008) L enseignement de l histoire des arts a pour objectifs : - d offrir à tous les élèves, de tous âges, des situations de rencontres, sensibles et réfléchies, avec des œuvres relevant de différents domaines artistiques, de différentes époques et civilisations ; - de les amener à se construire une culture personnelle à valeur universelle fondée sur des œuvres de référence ; - de leur permettre d accéder progressivement au rang d «amateurs éclairés», maniant de façon pertinente un premier vocabulaire sensible et technique, maîtrisant des repères essentiels dans le temps et l espace et appréciant le plaisir que procure la rencontre avec l art ; - de les aider à franchir spontanément les portes d un musée, d une galerie, d une salle de concert, d un cinéma d art et d essais, d un théâtre, d un opéra, et de tout autre lieu de conservation, de création et de diffusion du patrimoine artistique ; - de donner des éléments d information sur les métiers liés aux domaines des arts et de la culture. 2. Exploitation de l exposition En amont Afin de faciliter la rencontre entre l exposition et les élèves : - Présenter Maurice Marinot : personnage local, le situer sur une frise chronologique, situer le fauvisme, l art déco - Pourquoi cette exposition? (cinquantenaire de sa mort).

3 - Situer l œuvre dans son contexte (historique, culturel, artistique) : Présenter son parcours artistique : de la peinture à la verrerie, et sa rencontre avec le verre lors de sa visite à la verrerie de Bar Sur Seine. (manufacture qui produisait de la verrerie utilitaire (gobeleterie) création artistique, pièces uniques) Comparer avec les grands verriers art et déco de la période : Gallé et Lalique qui réalisent des pièces d art et déco en manufacture, où la recherche artistique s associe à une production multiple alors que Marinot reste dans une production artisanale et des pièces uniques. (cycle 3) Recherches documentaires sur les techniques des verriers (cycle 3 : évolution des techniques verrières). Isoler les techniques utilisées par Marinot pour les retrouver au musée : décoration à l émail, verre soufflé, verre teinté, inclusions, verre bullé, verre craquelé, gravure à l acide. Informations pour le maître : Pendant la visite L étude des œuvres. (BO du 28 août 2008) «Cette étude peut être effectuée à partir d une œuvre unique ou d un ensemble d œuvres défini par des critères communs (lieu, genre, auteur, mouvement ). Les œuvres sont analysées à partir de quatre critères au moins : formes, techniques, significations, usages.» Interroger la collection sur ces différents points (avec, selon l âge des élèves, soit un questionnaire préparé à l écrit, soit un questionnement oral pendant la visite). - Sur la forme : Quelles sont les diverses collections représentées? (peinture / verre) Quelles sont les différentes formes des verreries représentées? (forme arrondies ou pas, tri éventuel, croquis, faire repérer la symétrie de certaines pièces) Quelles couleurs utilisait Marinot? Comment la couleur est-elle répartie? Quelles sont les dimensions des œuvres? - Sur les techniques : Quelles techniques utilisait Marinot? (réalisation de croquis au musée en regard des techniques étudiées en amont). De quelle façon la couleur est-elle apportée dans les œuvres? (dessus = l émail, en inclusion, verre teinté dans la masse)

4 Comment les motifs sont-ils créés? (apport de couleurs sur le verre, gravure, couches de verre superposées ) - Sur la signification : Pourquoi créer de tels objets? Ont-ils une utilité? Pourquoi Marinot Fait-il évoluer sa technique? (selon lui, l émail qui est la première technique qu il a expérimenté ne permet pas de jouer avec la transparence. Il n aura de cesse de faire évoluer ses pratiques pour jouer avec la matière) - Sur les usages : Quelle était la destination de ces objets? Les arts du quotidien, fonction décorative avant tout. Tri selon les usages potentiels des oeuvres : flacons, coupes, vases, bouteilles Pistes de pratiques en lien avec l exposition - Travail sur le tri d objets en verre : selon la forme, l usage, la couleur (présente ou non, de quelle manière ) - Réalisation de collections - Travail sur l habillage du verre : peinture sur la surface, inclusion d objets dans les contenants, travail avec le papier vitrail pour jouer avec les transparences - Travail sur les vitraux - Projections lumineuses avec le rétroprojecteur - Photos avec mise en scène ou détournement des objets en verre ; composition photographique - Lien avec les autres disciplines : En sciences : le cycle du verre, un minéral Education civique : le recyclage Histoire : l histoire du verre (Elle pourra avoir déjà été abordée lors de la projection du film «la grande histoire du verre» (compagnie art fusion) qui est proposée le 8 octobre au musée pour les scolaires.) Lien utile pour le maître : Que mettre dans le cahier d histoire des arts - Des photos numériques de l exposition (voir le dossier de presse) - Des croquis de la sortie - Une bibliographie succincte de Marinot

5 - Une frise chronologique situant les œuvres dans la période historique et faisant apparaître les courants artistiques liés à l artiste (fauvisme et art déco) - Le dépliant de l exposition - Les appréciations personnelles des élèves 3. Les prolongements pour réaliser un projet complet. L association Art fusion (à Pont-Sainte-Marie) peut-être un partenaire intéressant pour travailler le verre à plus long terme. Elle propose : - des ateliers pédagogiques de qualité sur les techniques du verre (découpes, collages, inclusions ), un travail photo et vidéo sur le verre (pour les différents cycles de l école primaire). Ces ateliers peuvent se dérouler dans les écoles ou à l atelier de Pont Sainte Marie. - des conférences sur l histoire et les techniques du verre (tout niveaux), - des spectacles de théâtre d objets de verre - une galerie d art «Artes le lieu» qui propose des expositions à thème sur les verriers. - une artothèque des arts du feu qui peut permettre d emprunter une œuvre pour l étudier au sein de l école. Plus d informations : Une deuxième exposition sur les verriers aura lieu au musée d art Moderne en mai et juin Elle mettra en valeur les collections des verriers Isabelle Monod et Claude Monod ( ). Elle peut être le prolongement des actions réalisées au cours de l année. Elle permettra une comparaison de la verrerie art et déco du début du XXe avec la verrerie artistique contemporaine.