L Odyssée de Rick le cube

Transcription

1 Dossier pédagogique L Odyssée de Rick le cube Par Sati - C o n ce r t / R o a d - m o v i e a u d i o v i s u e l Le Carré Ste-Maxime 107 Route du Plan de la Tour Sainte-Maxime / /65

2 Rick le Cube est né d une poule. Imaginez le choc! Mis à la porte du poulailler, manu militari du fait de sa coquille peu conformiste, notre petit héros se lance sur les chemins pour débuter un voyage à la découverte du monde, ou plutôt d un monde : celui inventé et mis en musique par le duo Sati. Au cours de ce périple initiatique, il découvrira toute une multitude de contrées imaginaires et colorées : de vastes plaines à l herbe tendre, des forêts inquiétantes et ses nuées d oiseaux noirs, des ruisseaux à traverser, le fond des océans et ses bancs de poissons qui scintillent, jusqu à cette usine étrange qui fabrique des oeufs carrés Une odyssée fabuleuse faite d aventures et de poésie dans un univers graphique et musical propre au duo Sati : mélange de bruitages astucieux, de musiques électroniques et acoustiques.

3 L Odyssée de Rick le Cube Est un road movie audiovisuel où l on suit l aventure de Rick dans une succession de tableaux et d ambiances différentes. C est à travers un film d animation réalisé par Jesse que nous suivons le voyage initiatique de ce petit cube qui a été entièrement modélisé par le biais de logiciels informatiques. La bande sonore du film d animation est réalisée par Erwan, musicien. La dimension sonore du spectacle est riche puisqu elle nous permet à la fois de découvrir des morceaux joués avec des instruments de musique et des bruitages réalisés en direct sur la scène à l aide de différents objets disposés dans des bacs transparents. La mise en scène L Odyssée de Rick Le Cube se déroule sur un écran au format 16/9. De part et d autre de cet écran, Erwan et Jesse donnent vie à l aventure de leur héros cubique, grâce à leurs nombreux instruments. Au centre de la scène, trône une boîte pleine d objets ou de matières (pellicule, eau, sable, gravier etc) réservée aux bruitages réalisés en direct et parfois enregistrés avant d être rediffusés. A certains moments clés de l histoire, le public est invité à participer, grâce à des techniques de vidéo interactives et un système de projection innovant qui permet, par exemple, d inviter Rick à nous rejoindre dans le monde réel.

4 LE GENRE ROAD MOVIE Le choix du genre road movie permet de faire un spectacle dans lequel on voyage à travers différents paysages avec chacun leur ambiance sonores et visuelle particulière. La succession d ambiances éveille le spectateur à la dimension de voyage initiatique : pourquoi le voyage est-il intéressant? Qu est-ce que le personnage découvre à travers son aventure? A quoi est-il confronté? Quelles leçons peut-il tirer de ses expériences? Le spectacle vous donne-t-il envie de voyager? Pourquoi? Dans le spectacle, la musique et le film d animation sont pensés ensemble. Jesse et Erwan travaillent en étroite collaboration pour que la synchronisation entre les mouvements du personnage et les bruitages/les musiques soit parfaitement coordonnée. Voici quelques films qui appartiennent à la lignée des road movie cinématographiques : «Le Vilain Petit Canard» de Hans Christian Andersen «L Age de Glace» de Chris Wedge et Carlos Saldanha «Là-Haut» de Pete Docter et Bob Peterson. «Le Magicien d Oz» de Victor Fleming «Easy Ride r» de Dennis Hopper. «Paris Texas» de Wim Wenders. Le spectacle peut aussi être présenté comme une évolution moderne du cinéconcert traditionnel. A l époque du cinéma muet (1890), un orchestre accompagnait systématiquement les films. Il peut être intéressant de montrer aux enfants un cinéconcert traditionnel, comme «Les Temps Modernes» de Charlie Chaplin pour les amener à observer les differences par rapport au ciné-concert de Rick le Cube.

5 LE FILM D ANIMATION Technique de réalisation Les films d animation peuvent être réalisés avec des techniques différentes et les méthodes ne cessent d évoluer en fonction des innovations technologiques et des cultures propres aux pays. 2 DIMENSIONS Dans le spectacle L Odyssée de Rick le Cube, les artistes ont crée les images sur ordinateur et ont travaillé sur une technique qu on appelle le collage numérique. Cela consiste à prendre des éléments en photo pour ensuite les découper sur l ordinateur afin de refabriquer un décor avec ces différents éléments. Cette technique permet de créer des images qui ont plusieurs textures, à la manière d un patchwork, avec plusieurs motifs. Le film d animation de L Odyssée de Rick le Cube est donc réalisé en 2 dimensions : dimension de la largueur, et dimension de la longueur. Dans les films d animation en 2D, il n y a pas de profondeur ni de relief. Les premiers jeux vidéo par exemple, étaient realisés en 2D. Pour créer les personnages, on les dessinait en se souciant de deux axes seulement. Cela donne un effet d aplatissement. L intérêt de ce type de composition est qu on peut choisir les éléments fixes et les éléments mobiles pour créer de l animation sur l écran. C est ce qui donne un rendu de décor fixe, un peu comme au théâtre. Sur cette image on peut voir une réalisation en 2 dimensions, les éléments ont été collés sur le paysage comme des photos.

6 A FAIRE EN CLASSE : Création d un film d animation L'idée est de passer à la pratique pour mieux comprendre comment on créé une image animée, pour réaliser ce que représentent le travail des artistes et le temps nécessaire demandé à l'animation. Comme dans tous les films, l'important est de respecter les différentes étapes : Création du scénario Mise en place du storyboard (def : découpage du scénario d un film où chaque scène est illustrée par un ou plusieurs dessins. Celui-ci permet de se repérer sur les scènes-clé et de garder le fil de l histoire une fois en place sur le tournage) Conception des personnages et des décors (selon le mode de prise de vue choisi, possibilité d utiliser toute sortes de matériaux). Si c est un film muet, il peut être important d y ajouter des onomatopées pour souligner les actions. Une fois tous les éléments en main pour passer à la réalisation, suivez ces étapes Mettre en place le décor dans un lieu dédié. Installer le matériel de prise de vue Décider des responsables des mouvements des personnages. Commencer la réalisation photographique image par image. Pour la création des personnages, un conseil : créez des pantins avec des attaches parisiennes qui permettent de faire des mouvements à l image. DECOUVERTE DE PLUSIEURS FILMS D ANIMATION Il est nécessaire de visionner des films pour se faire une idée représentative de la diversité de la production des films d animation. Voici une très courte sélection, de quoi donner envie d aller plus loin. Pour accéder à ces films ou extraits de films, il est possible de les trouver sur le site Youtube. Dessin animé, image par image (Blanche Neige et les Sept Nains, Walt Disney, 1937). Film d animation en volume (Mary & Max, Adam Elliot, 2009) Film d animation en papier découpé (Le Conte des Contes, Youri Norstein, 1979). Stop motion (Western Spaghetti, PES, 2009). Peinture animée (Muto, Blu, 2008) IDEES DE TRAVAUX PRATIQUES A REALISER EN CLASSE Il est important de pratiquer pour bien saisir le travail de création. Fabrication d un thaumatrope Réalisation d un flip book avec les dessins des élèves (ou folioscope: livret de dessins qui, feuilleté très vite, avec la persistance rétinienne, donne une illusion de mouvement). Il faut imaginer un dessin animé assez simple et les faire travailler avec des calques. Cela accélère la production et permet une plus grande ressemblance.

7 Montage d un stop motion (film d animation conservant l idée de l image par image avec une captation des images faite avec un appareil photo). PISTES DE TRAVAIL A FAIRE EN CLASSE Création d un stop motion avec les pantins des super-héros L idée est de colorer et de fabriquer son super héros avec les pantins donnés à la sortie du spectacle. Créer un ou plusieurs décor(s) pour le(s) personnage(s) et imaginer une histoire courte à mettre en scène. Avec un appareil photo, la saisie image par image des mouvements du pantin permet de comprendre le mécanisme de l image animée. Il existe des logiciels très simples d utilisation et des sites internet qui permettent de monter les images en ligne. Découverte de la relation image/son dans un film d animation Essayer de comprendre le champ lexical des ambiances visuelles. L intérêt est d analyser les éléments mis en scène pour créer des impressions de danger, de peur, de rêveries, de joie... Cet exercice joue sur la relation image et son et permet de comprendre comment des sentiments sont créés à travers une histoire. Possibilité de faire cet exercice sur un film court d animation Le thraumatope est un jeu d optique que l on crée en dessinant deux images différentes qui se superposent sur les deux faces d une même feuille. En le faisant tourner rapidement, les deux dessins se superposent créant une illusion de mouvement.

8 Conception de l objet : Imaginer un dessin avec deux parties distinctes (un jongleur et ses balles, un chat et une souris, un poisson et un bocal, de l herbe et des gomettes). Les dessiner et calquer sur deux carrés distincts. Utiliser des couleurs vives pour que cela fonctionne davantage. Superposer les deux feuilles et vérifier si elles se complètent bien (par transparence). Mettre de la colle sur le bâtonnet et les deux feuilles et les fixer ensemble. Faire tourner rapidement le bâtonnet entre les mains et regarder les deux images se superposer. LE SON DANS LE SPECTACLE Que ce soit des dialogues, des voix, de la musique ou du bruitage, le son au cinéma donne la vie aux images. Comme Rick le Cube donne à voir la réalisation sonore en live, il est important que les enfants profitent de ce spectacle pour suivre sur scène les musiciens et tentent de saisir l importance des matières dans le rendu sonore. Un film qui permet une belle entrée dans l univers des sons est «Rouge comme le Ciel» de Cristiano Bortone. Ce film, inspiré de la vie de Mirco Mencacci, un des ingénieurs du son les plus talentueux d Italie, a été primé de nombreuses fois dans des festivals liés à l enfance. Il peut permettre de s initier aux bruitages du cinéma, s éveiller à l écoute des bruits, et montrer des astuces du bruitage, de la pêche aux sons... Intéressant à visionner avant le travail de recherche de sons, de nombreuses pistes d analyse sont possibles. NB : La partie sur les bruitages se situe surtout dans la 2e partie du film. A FAIRE EN CLASSE : «Passer d entendre à écouter» Il s agit dans un premier temps d éveiller les enfants à l écoute, aux sons, de faire prendre conscience aux élèves des bruits qui les entourent : dans la rue, à l école, dans la forêt, près d une route... On peut de même jouer aux journalistes sonores en enregistrant des sons (moyens de transports,etc). On peut profiter des déplacements de la classe dans différents endroits pour fermer les yeux et écouter (le visionnage du film «Rouge comme le ciel» peut servir de déclencheur à la curiosité sonore, voir ci-dessous). Des objets qui accompagnent notre quotidien peuvent révéler, grâce à de nouveaux gestes, des possibilités musicales étonnantes : on peut les transformer en «corps sonores».quelques exemples(parmi une infinité!) : Métal : tige filetée, grille, tôle, roue de vélo... Plastique: tuyaux semi rigides, bouteilles plastiques, ballons de baudruche... Autres : bocaux de verre, bouteilles de verre, coquilles Saint-Jacques, coquillages, clous, graviers, pots de yaourt... Le geste du bruiteur aura beaucoup d incidence sur le son : frottement, roulement, souffle, etc...

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10 RESSOURCES PÉDAGOGIQUES L équipée L équipée est une association qui milite pour le développement du cinéma d animation qui propose plusieurs actions pédagogiques tout au long de l année ainsi qu un festival sur le film d animation. Son site internet est bien renseigné et possède un lexique des métiers du cinéma en volume. L objectif est de faire comprendre à l enfant les principales étapes de fabrication d un film d animation en volume, en mettant en avant les 10 métiers et outils qui les composent. Motion Graphic Un site qui présente un ensemble complet de fiches sur l animation avec des fiches pratiques, des conseils en techniques, des analyses de dessins animés, des liens vers d autres sites voisins. Animato Pour comprendre de manière simple le procédé de fabrication d un film d animation, Animato possède plusieurs vidéos qui montrent bien l évolution et la construction à partir de différentes techniques d animation. Flipbook.info Pour découvrir davantage l univers du flipbook, petit livre à animer image par image, ce site en recense plus de 6000.Il suffit de cliquer dessus pour découvrir un petit film. OUVRAGES PEDAGOGIQUES «Réaliser un film d animation en classe», Claire Pailarhey, collection Approches, «Le Cinéma d animation», Bernard Guénin, collection Les petits cahiers, CNDP-Les cachiers du cinéma, «Les effets spéciaux», Réjane Hamus-Vallée, Les cahiers du cinéma, CENTRES DE RESSOURCES Cinémathèque française La Cinémathèque française est une association créée en 1936 et représente une des archives les plus célèbres dans le monde grâce à la richesse de ses collections.