Cahier de l élève. SAÉ, Je deviens compositeur SAÉ, Je deviens musicien d orchestre SAÉ, Je deviens critique d art

Transcription

1 Nom de l élève : Groupe : Cahier de l élève SAÉ, Je deviens compositeur SAÉ, Je deviens musicien d orchestre SAÉ, Je deviens critique d art Travail réalisé en partenariat avec la C.S. de Beauce Etchemin et la C.S. de la Capitale avec le financement des Fonds coopératifs de la Direction régionale 03-12

2 Pourquoi la musique? Savais-tu que la musique est reliée à plusieurs métiers? Cette situation d apprentissage et d évaluation a pour but de t en faire découvrir trois, soit le compositeur, le musicien d orchestre et le critique d art. Afin de faire connaître un peu plus ces trois métiers, des élèves de la 1 ière année du 1 er cycle ont posé des questions à M. Stéphane Boulanger. M. Boulanger est enseignant en musique à l École Secondaire de Neufchâtel, il est aussi un musicien professionnel, un compositeur et un arrangeur. Suite à cette lecture, tu verras que la passion de la musique se développe à tout âge! De plus, tu t apercevras qu il est possible de réussir une très belle carrière en musique dans ta région, mais surtout nous espérons que tu comprendras que ton goût pour la musique peut se conjuguer et se développer à l intérieur de ce cours. Voici l entrevue avec M. Boulanger. M. Boulanger, à quel âge avez-vous commencé la musique? J avais 13 ans. J étais en secondaire II. J avais pris quelques cours de piano à l âge de 7 ans mais je n aimais pas ça. Est-ce que le trombone a été votre premier instrument? Comme je le dis à la question précédente, j ai fait un peu de piano à 7 ans et aussi de la guitare en secondaire 1 mais je n aimais pas cela. Pourquoi le trombone? Quand je suis allé en harmonie, je voulais jouer du saxophone. À mon école, il n y avait pas de cours d harmonie dans l horaire. L harmonie était une activité parascolaire, sur l heure du midi. Je m y suis donc rendu avec un de mes amis, avec la ferme intention de jouer du saxophone. Malheureusement pour moi et mon ami, cet instrument n était plus disponible. Le professeur nous a alors offert de jouer du trombone car c était le seul instrument qui restait. C est comme çà que cela a débuté. 2

3 Je crois que vous avez commencé des études dans un autre domaine que la musique, lequel? Quand je suis allé au CEGEP, j ai fait ce que mes parents voulaient. Je me suis inscrit en science pure (chimie-physique etc. ). J ai ensuite fait un changement pour science administrative, ce qui équivaut aujourd hui à science humaine avec mathématique. Après l obtention de mon diplôme, j ai réalisé mon rêve en faisant enfin des études en musique. Comment la musique a t'elle fini par vous rattraper? Tout au long de mon CEGEP, je faisais partie des Cadets de l armée, où je pouvais jouer et enseigner mon instrument. À chaque fois que j avais l occasion de jouer, je le faisais. Quand j ai eu mon DEC en poche, je me suis dit que si je ne faisais pas un essai en musique, j allais le regretter toute ma vie. J ai donc tenté ma chance et passé des auditions Où avez-vous fait vos études en musique? J ai étudié 5 ans au conservatoire de musique de Québec et ensuite 3 ans et demi à l Université Laval où j ai obtenu un diplôme en éducation musicale et un diplôme en interprétation. Quand avez-vous commencé la composition et l'arrangement? L arrangement est venu bien avant la composition. Pendant mon séjour au conservatoire, mon professeur de trombone M. Damien Boivin m a initié à l arrangement. J ai pratiqué pendant plusieurs années en écrivant pour différents groupes dont je faisais partie. C est surtout lors de mon adhésion au Quintette de cuivres de Québec que je m y suis consacré plus sérieusement. Pour la composition, cela fait environ 3 ans. Pour qui avez-vous composé de la musique? J ai composé pour mon groupe le Quintette de cuivres de Québec et pour mon ensemble de clarinette à l école secondaire de Neufchâtel. Pour quels groupes avez-vous fait des arrangements musicaux? Pour plein de groupes : Les cadets de Val-Bélair, de L ancienne Lorette, de St-Hubert et de Rimouski. Pour l harmonie de Val-Bélair, de Neufchâtel et de L externat St-Jean Eudes. Pour tous mes groupes, Java Jivers, Son 3

4 cubano, le Quintette de cuivres de Québec et de ce temps-ci, j écris pour chœur et orchestre pour la Société Lyrique de la nouvelle Beauce. Pourquoi l'enseignement? Au début, c était pour l argent! Maintenant, c est parce que j adore travailler avec les jeunes qui sont pour moi une source de fierté et d inspiration. Qu'est-ce que vous préférez? La composition, l'interprétation, l'arrangement ou l'enseignement? La question qui tue!!!!! Tout ce qui est mentionné ci-haut fait partie d un tout C est la passion de la musique et je crois que l un ne va pas sans l autre Ils sont tous d égale importance. Avez-vous joué avec beaucoup de musiciens dans votre carrière? Énormément même, c est un milieu qui est quand même assez restreint. Tous les musiciens de Québec se connaissent et j ai joué avec la plupart d entre eux. Est-ce que l'on gagne bien sa vie avec la musique? Il n y a pas un matin, un soir ou un après-midi où je vais travailler sans avoir le sourire. Pour moi c est ce qu il y a de plus important. Je gagne un très bon salaire et suis très à l aise. Mais le plus important est que j aime ce que je fais. Quels conseils donneriez-vous à un élève de 1 ière année du 1 er cycle qui commence la musique? De pratiquer tous les jours! De s amuser le plus possible, de persévérer mais surtout, de penser à la musique au moins cinq minutes par jour. Monsieur Bélanger, au nom des élèves qui vous liront et partagent votre passion, nous vous remercions. Ton enseignant te guidera maintenant dans une démarche qui te permettra d interpréter, de créer et d apprécier de la musique, tout en approfondissant tes connaissances sur les métiers reliés à la musique. Tu verras, l apprentissage de la musique peut-être passionnant! 4

5 SAÉ, Je deviens compositeur 5

6 1 er cours 6

7 1.1 MISE EN SITUATION Le contexte du présent projet t amènera à jouer le rôle de compositeur «Le compositeur est une personne qui compose des œuvres musicales pour des paroliers ou encore des thèmes musicaux de films, des émissions télévisées, des messages publicitaires, etc. Il crée des structures mélodiques, des harmonies et des rythmes en se basant sur son inspiration et ses connaissances musicales. Il transcrit sa musique et conseille les musiciens quant à la manière d interpréter la pièce. Il peut toucher à divers genres de musique et composer pour une voix, un instrument ou encore un ensemble choral ou instrumental.» 1 Nomme deux forces qui te qualifient pour jouer ce rôle et donne un exemple pour chacune. Qu est-ce qui t attire dans ce projet et pourquoi? Nomme deux objectifs personnels que tu te fixes dans ce projet et explique-les. 1 Denis PELLETIER, Dictionnaire Septembre des métiers et professions, nouvelle édition, Québec, Septembre éditeur, 2005, p.57. 7

8 Voici une liste de métiers et de professions où la musique est essentielle, importante ou utile. Surligne-en trois ou quatre que tu aurais le goût de connaître d avantage. Métiers ou professions où les compétences en musique sont essentielles Métiers ou professions où les compétences en musique sont utiles Arrangeur de musique Auteur-compositeur-interprète Chanteur de concert classique Chanteur populaire Chef d orchestre Choriste Compositeur (musique) Directeur musical Instrumentiste Musicien classique Musicien populaire Musicologue Musicothérapeute Orchestrateur Professeur de chant Professeur de musique Réalisateur de son en multimédia Métiers ou professions où les compétences en musique sont importantes Chorégraphe Danseur Directeur artistique Luthier Opérateur de son Preneur de son Professeur de danse Acteur Animateur (radio, télévision) Animateur de vie étudiante Bruiteur Chargé de programmation (radio, télévision) Chef accessoiriste Chef costumier Comédien Critique (littéraire, artistique) Décorateur de théâtre (cinéma, télévision) Dessinateur d animation Éducateur en garderie Enseignant au préscolaire Enseignant au primaire Enseignant spécialiste en adaptation scolaire Gardien d enfants en milieu familial Gérant d artiste Historien de l art Humoriste Imitateur Ingénieur du son Intégrateur multimédia Metteur en scène de théâtre Mime Ministre du culte Moniteur de camps de vacances Moniteur de loisirs Patineur artistique Peintre-scénographe Perchiste Producteur (cinéma, radio, télévision, théâtre) Réalisateur (cinéaste) Réalisateur de films d animation Rédacteur publicitaire Régisseur Scénariste en multimédia 8

9 1.2 LA MÉLODIE Complète cette description de la mélodie avec les mots suivants (accorde-les s il y a lieu) : phrase son chante mélodie hauteur termine tonique rythmique La musique est généralement composée de quatre parties superposées : la, l harmonie (accords et arpèges), la basse et le soutien. La mélodie est «ce qui». C est une succession de de différentes formant des musicales. Généralement, elle commence et se sur la même note, c est-à-dire la de la gamme. 9

10 1.3 DURÉE DES SONS Les figures de rythme que tu devras connaître et utiliser dans ta création sont au nombre de quatre. Les voici illustrées dans un tableau. Elles représentent la durée des sons et des silences. Cette durée est calculée en nombre de pulsations. Figures de rythme blanche noire soupir deux croches Nombre de pulsations Note : Parmi ces quatre figures de rythme, seule la blanche vaut deux pulsations. Lorsque tu l écriras, tu devras laisser un point de pulsation libre à sa droite. Voici quelques exemples de rythme. Pratiques-toi à en dessiner quelques-uns et montre-les à ton enseignant afin de vérifier si tu as bien compris. Les figures de rythme sont comme des morceaux de casse-tête interchangeables, alors amuse-toi! 10

11 1.4 HAUTEUR DES SONS Dans ta création, tu devras donner une hauteur pour chaque son entendu. La hauteur des sons est représentée par les notes do, ré, mi, fa, sol, la et si. Elles sont généralement écrites sur une portée musicale de cinq lignes de la note la plus grave (au bas de la portée) vers la plus aiguë (au haut de la portée). On écrit les notes sur les lignes ou dans les interlignes (espaces entre les lignes). De quel instrument joues-tu dans ton cours de musique? Sur la portée, écris les cinq premières notes que tu as apprises sur ton instrument. N oublie pas de dessiner la clé. Sous la portée, écris maintenant les doigtés que tu dois utiliser pour jouer ces cinq notes. 11

12 2 ième cours 12

13 2.1 CRÉATION D UNE MÉLODIE OBJECTIF : Écrire une mélodie de deux mesures DIRECTIVES : 1. Écris une structure rythmique de deux mesures. Ta création doit comporter quatre figures de rythme différentes (blanche, noire, soupir, deux-croches). 2. Scande le rythme que tu as écrit en respectant la pulsation. 3. Transcris ton rythme sur la portée musicale en donnant une hauteur à chacun des sons. Tu peux utiliser les cinq premières notes que tu as apprises sur ton instrument. *** Règle importante : la première et la dernière note de ta création doivent être la tonique (note de base de votre gamme). *** Attention à la qualité de l écriture (grosseur et emplacement des notes, sens de la tige, clé de Sol ou de Fa, barres de mesures, place des altérations, etc.) 4. Nomme les notes en respectant le rythme et la pulsation. 5. Prends ton instrument et pratique ta mélodie en utilisant les bons doigtés. 6. Tu es prêt à interpréter ta création. Tu peux demander à un autre élève de jouer ta création afin de vérifier si ta partition est bien écrite et compréhensible. 13

14 1 er ESSAI 1. DURÉE DES SONS (structure rythmique) 2. HAUTEUR DES SONS Critères d évaluation Cohérence de l organisation des divers éléments musicaux Éléments observables Chaque mesure comporte quatre pulsations Les quatre figures de rythme ont été utilisées Le rythme de la mélodie est identique à celui de la structure rythmique La hauteur des sons provient des 5 eres notes de la gamme La mélodie débute et se termine sur la tonique (note de base de la gamme) oui non oui non oui non oui non oui non 3. INTERPRÉTATION À l aide de ton instrument, joue et écoute ta création. 4. COMMENTAIRES : 14

15 2 e ESSAI 1. DURÉE DES SONS (structure rythmique) 2. HAUTEUR DES SONS Critères d évaluation Cohérence de l organisation des divers éléments musicaux Éléments observables Chaque mesure comporte quatre pulsations Les quatre figures de rythme ont été utilisées Le rythme de la mélodie est identique à celui de la structure rythmique La hauteur des sons provient des 5 eres notes de la gamme La mélodie débute et se termine sur la tonique (note de base de la gamme) oui non oui non oui non oui non oui non 3. INTERPRÉTATION À l aide de ton instrument, joue et écoute ta création. 4. COMMENTAIRES : 15

16 VERSION FINALE 1. DURÉE DES SONS (structure rythmique) 2. HAUTEUR DES SONS 3. COMMENTAIRE : «J ai choisi cette mélodie et non l autre parce que» 4. INTERPRÉTATION Il faudra jouer ta création à l enseignant, alors pratique-la bien sur ton instrument, demande à un autre élève de te donner son appréciation. 16

17 3 ième cours 17

18 3.1 ÉVALUATION PAR LES PAIRS Tu deviens maintenant un juge lors d un concours de composition. Tu dois évaluer la qualité des créations de quelques élèves de la classe. Il sera important d être juste et impartial, c est-àdire de ne pas favoriser tes ami(e)s même si tu reconnais leur création. Lis bien les rythmes ainsi que les notes, apprécie et porte un jugement honnête. est écrite lisiblement est facile à interpréter a un rythme accrocheur possède un mouvement mélodique intéressant est originale et différente des autres Création 1 a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e Création 2 a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e Création 3 a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e Création 4 a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e Création 5 a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e a b c d e Laquelle apprécies-tu le plus? Pourquoi (trouve deux raisons)? : Parce que Parce que 18

19 3.2 RETOUR RÉFLEXIF SUR LE PROCESSUS DE CRÉATION Se donner des méthodes de travail efficaces C est être capable de visualiser la tâche dans son ensemble en s appropriant l objectif visé, en identifiant les ressources disponibles, en imaginant diverses façons de faire, en anticipant la marche à suivre et en se représentant la meilleure façon de procéder. En second lieu, c est aussi être compétent à réguler sa démarche, c est-à-dire être habile à mobiliser ses ressources internes et les ressources externes. C est aussi savoir adapter sa méthode de travail en fonction de la tâche et du contexte. C est mener la tâche à terme en se réajustant au besoin. C est finalement être habile pour analyser sa démarche en l examinant de la manière d une rétrospective. C est évaluer les méthodes de travail utilisées en reconnaissant l efficacité et les limites de celles-ci tout en imaginant les contextes possibles pour réinvestir cette nouvelle compétence. Lors de ton travail de création, quelle a été la première chose que tu as considérée et qui a servi de point de départ pour tout le reste? À partir de cet élément déclencheur, qu est-ce que tu as fait qui a été utile pour faire progresser ton travail? À un moment, t es-tu retrouvé(e) dans une impasse telle que tu as dû recommencer une partie de ton travail? Oui Non Quelle était la cause du problème? Comment t en es-tu sorti(e)? 19

20 Qu as-tu fait d autre pour améliorer ta création? Durant ce travail, quelles ont été tes forces? Avec quoi t es-tu senti(e) le plus à l aise? Quels seront tes défis lors d un prochain travail de création? Penses-tu que tu as des habiletés pour la création? Lorsque j ai réalisé le présent projet, souvent parfois rarement jamais j ai bien compris la tâche dans son ensemble j ai été capable d identifier et de mobiliser mes ressources internes (forces, qualités, habiletés, etc.) et les ressources externes (personnes, matériel, etc.) j ai eu de la facilité à imaginer et à anticiper différentes façons de faire (stratégies, solutions, échéancier, etc.) j ai réussi à me représenter la meilleure façon de procéder j ai été habile pour adapter mes méthodes de travail et me réajuster j ai été capable de mener à terme la tâche 20

21 SAÉ, INTERPRÉTER 21

22 1 er cours 22

23 REPERES INTERNET Méthode simple pour avoir de l information sur une profession en lien avec la musique comme le musicien d orchestre ADRESSE INTERNET : ACCÈS SANS CODE Note : Ce mode d utilisation n est pas disponible à la maison 1) Clique sur «Démarrer» dans la section «Accès sans code». 2) Clique sur «Professions» dans la rubrique «Banque d information scolaire et professionnelle». 3) Recherche ta profession par le mode : o «Mots clés» (ou autres) 4) Dans la section «Mots clés», inscris le titre exact de la profession (ex. : vétérinaire) ou bien un titre général en lien avec la profession (ex. : animaux). 5) Clique sur «Rechercher». 6) Clique sur la profession de ton choix pour la description. ACCÈS AVEC CODE 1) Région : Sélectionne la région dans laquelle se situe ton école. 2) Détenteur : Sélectionne le nom de ta commission scolaire. 3) Code d accès : Inscris ton numéro de fiche 4) Mot de passe : Inscris ton numéro de fiche 5) Clique sur «Démarrer». 6) Clique sur «Professions» dans la rubrique «Banque d information scolaire et professionnelle». 7) Recherche ta profession par le mode: o «Mots clés» (ou autres) 7) Dans la section «Mots clés», inscris le titre exact de la profession (ex. : vétérinaire) ou bien un titre général en lien avec la profession (ex. : animaux). 8) Clique sur «Rechercher». 9) Clique sur la profession de ton choix pour la description. Note : Au cours de ta recherche, il est possible de spécifier des critères ex. : Niveaux de formation, domaines d études, diplômes, codes Holland, etc. Il suffit de sélectionner les critères de ton choix et de cliquer par la suite sur la plaquette «Rechercher». 23

24 24

25 25

26 26

27 27

28 28

29 29

30 30

31 31

32 32

33 2 ième et 3 ième cours 33

34 34

35 35

36 36

37 37

38 38

39 39

40 Lexique musical À chaque durée de note correspond donc une durée de silence selon le tableau ci-dessous : SIGNES DE DURÉE Note Silence Temps Figures Une ronde et une pause Ronde Pause 4 Deux blanches et une demi-pause Blanche Demi-pause 2 Deux noires et un soupir Noire Soupir 1 40

41 Deux croches et un demi-soupir Croche Demi-soupir 1/2 edia.org/wiki/image:yb0112_croche.png Deux double-croches et un quart de soupir Double croche Quart de soupir 1/4 Pour chaque figure de note correspond sa figure de silence qui a la même durée ou la même équivalence. FIGURES DE NOTES ET DE SILENCES POINTÉES : Chaque figure de note ou de silence peut aussi être pointée. Le point vaut alors la moitié de la figure. Nous pouvons donc dire que la ronde pointée (ou la pause pointée) est équivalente à : Une ronde (ou une pause) = 4 temps; le point équivaut à la moitié de sa valeur = 2 temps; donc la valeur d une ronde pointée (ou d une pause pointée) est équivalente à 6 temps. Une blanche pointée vaut 3 temps. La noire pointée équivaut à 1 temps et demi. 41

42 Complète les valeurs en temps des figures de notes suivantes : = temps = temps = temps = temps = temps = temps = temps = temps 42

43 VALEUR RELATIVE DE FIGURES DE NOTES VALEUR RELATIVE DE FIGURES DE SILENCES 43

44 Complète La clé de sol se place sur la ligne de la portée. Par conséquent, la clé de sol donne son nom à la note qui est placée sur la même ligne qu elle. Donc, la note sur la deuxième ligne en clé de sol se nomme sol. C est à partir de cette note qu on peut lire la suite des notes, en suivant chaque «ligne» et chaque «espace». La portée est composée de cinq lignes et de quatre espaces, à laquelle on peut ajouter des lignes supplémentaires au-dessus et au-dessous. La clé de fa se place sur la ligne de la portée. Vu que la clé de fa donne son nom à la note placée sur la même ligne qu elle, entre les 2 points, nous pouvons lire la note fa sur la quatrième ligne de la portée, en clé de fa. 44

45 ENRICHISSEMENT : Voici donc un tableau de toutes les possibilités, en musique, contenant les différentes clés qui existent : 45

46 46

47 Repères culturels : La clé de sol 1 re ligne fut autrefois utilisée par le violon. Nous pouvons la retrouver dans des partitions musicales françaises du XVIIe siècle. Aujourd hui, cette clé 1 re ligne est abandonnée. Les clés les plus utilisées par tous les musiciens sont la clé de sol 2 e ligne, ainsi que la clé de fa 4 e ligne. Le pianiste fait la lecture de ses partitions à l aide de ces deux clés. La clé de sol est utilisée pour décrypter les notes du registre moyen du piano jusqu à l aigu, tandis que la clé de fa est utilisée pour lire les notes du registre moyen du piano jusqu au registre grave. La clé de fa 3 e ligne était autrefois utilisée pour la voix de baryton, ou le registre moyen des voix d hommes, mais aujourd hui elle n est utilisée que pour la transposition des instruments de l orchestre. La clé de fa 4 e ligne est utilisée encore aujourd hui pour les voix de basse et de baryton voix graves et moyennes d hommes et aussi on s en sert pour écrire les partitions de plusieurs instruments tels que la contrebasse, le violoncelle, la guitare basse, le basson, le trombone, le tuba, les notes du registre grave de la harpe, du piano, de l orgue et du clavecin. La clé d Ut ou la clé de do était autrefois utilisée pour la voix aigüe des femmes et des enfants. Aujourd hui cette clé ne sert qu à la transposition des partitions d orchestre. La clé d Ut 2 e ligne était autrefois utilisée pour les voix mezzo soprano voix du registre moyen des femmes et des enfants et ne sert qu à la transposition orchestrale aujourd hui. La clé d Ut 3 e ligne fut jadis utilisée pour les voix de contralto, soit les voix du registre grave des femmes, et aujourd hui elle est utilisée principalement par le violon alto. 47

48 La clé d Ut 4 e ligne était utilisée pour les voix de ténor voix aigües d hommes mais de nos jours elle est principalement utilisée par le violoncelle, le trombone et le basson. Complète : SONS CONJOINTS : Les notes se suivent l une après l autre comme dans une gamme, dans l ordre. Voici un exemple de sons conjoints : SONS DISJOINTS: Les notes ne se suivent pas dans l ordre, ils sont séparés au moins par un autre son. Voici un exemple de sons disjoints : Si nous lisions un sol 2 e ligne comme première note, suivie de la note do en-dessous de la portée, ceux-ci s appelleraient des sons disjoints descendants parce que le mouvement serait descendant vers le grave. LA MESURE : La mesure est la division d un morceau de musique en parties d égales durées. Il existe également des pièces musicales comprenant différents chiffrages de mesure à l intérieur d une même pièce. 48

49 Il existe différentes sortes de. Les principales sortes de mesures qui seront étudiées en 1 re secondaire sont : La mesure à deux temps qui contient un temps fort suivi d un temps faible. La mesure à trois temps qui débute par un temps fort, suivi de deux temps faibles. La mesure à quatre temps composée habituellement d un temps fort, suivi d un temps faible dans la séquence suivante : fort / faible / fort / faible. Les premier et troisième temps sont les temps forts, tandis que les deuxième et quatrième temps sont les temps faibles. LE CHIFFRAGE DE MESURES : Le chiffrage de mesure est composé de deux chiffres. Un chiffre supérieur qui indique le nombre de par mesure, et un chiffre inférieur indiquant l unité de temps. TABLEAU (NOMBRE INFÉRIEUR) INDIQUANT L UNITÉ DE TEMPS : 1 Le chiffre 1 est égal à la ronde comme unité de temps. 2 Le chiffre 2 est égal à la blanche comme unité de temps. 4 Le chiffre 4 est égal à la noire comme unité de temps. 8 Le chiffre 8 est égal à la croche comme unité de temps. Le chiffre d un chiffrage de mesure indique le nombre de qu il y aura dans chacune des mesures. Les chiffrages qui nous intéressent en 1 re secondaire sont : 2/4 qui signifie qu il y aura deux noires par mesure. 3/4 qui signifie qu il y aura trois noires par mesure. 4/4 qui signifie qu il y aura quatre noires par mesure. Certaines partitions peuvent aussi contenir les chiffrages suivants : 49

50 3/8 qui signifie qu il y aura 3 croches par mesure. 6/8 qui signifie qu il y aura 6 croches par mesure. LES SIGNES D INTENSITÉ ET DE NUANCES : Terme en italien Abréviation Traduction pianissimo pp Très doux piano p Doux mezzo piano mp Moyennement doux mezzo forte mf Moyennement fort forte ƒ Fort fortissimo ƒƒ Très fort SIGNES D AUGMENTATION D INTENSITÉ : Augmentation de l'intensité Terme ou signe Abréviation Signification crescendo cresc. En augmentant le son peu à peu. sforzando sf ou fz En renforçant le son. 50

51 Ce signe du crescendo signifie d augmenter progressivement le son. SIGNES DE DIMINUTION D INTENSITÉ : Diminution de l'intensité Terme ou signe Abréviation Signification decrescendo decresc. En diminuant le son graduellement. diminuendo dim. En diminuant le son. Ce signe du decrescendo signifie de diminuer progressivement le son. LE PHRASÉ MUSICAL : Le legato, est un mot italien qui signifie : «lié», c est une façon d exécuter sur un instrument ou avec la voix un musical. L instrumentiste doit alors jouer les notes de façon. Le legato est le contraire du staccato, qui signifie de détacher chaque note. Voici un exemple de partition musicale dans laquelle on demande de jouer de façon legato, c est-à-dire en liant les notes entre elles : 51

52 Voici un exemple de partition musicale dans laquelle on demande de jouer en staccato, soit en détachant les notes. Les notes détachées sont indiquées par un point au-dessus ou au-dessous de la note. NUANCES SUR UNE NOTE : Au cours de l apprentissage en lecture de partitions musicales, voici certains signes d attaques utilisés sur une note : Ces signes sont souvent placés au-dessus de la note que l instrumentiste doit jouer de façon particulière au niveau de son attaque. PRINCIPAUX SIGNES D ALTÉRATIONS : Les principaux signes d altérations utilisés dans les partitions musicales de niveau 1 re secondaire sont les suivants : Le est un signe d altération qui se place devant une note et qui signifie que l on doit jouer la note un demi-ton plus aigu. Le est un signe d altération qui se place devant une note et qui signifie que l on doit jouer la note un demi-ton plus grave. 52

53 Le a pour effet d annuler une altération soit placée à l armure ou une altération accidentelle. Lorsqu on voit un bécarre placé devant une note, cela signifie de jouer la note sans altération, à son naturel. LE TEMPO : Terme ou signe Signification lento Lent moderato Modéré allegro Rapide TERMES DE CHANGEMENT DE TEMPO : Augmentation et diminution de tempo : Terme ou signe Abréviation Signification accelerando acc. En accélérant rallentando rall. En ralentissant ad libitum ad lib. Au gré de l exécutant, librement a tempo Tempo 1 Revenir au tempo ou à la vitesse initiale 53

54 ritenuto rit. En retenant LES MOYENS SONORES : Un moyen sonore est un instrument de musique. Les instruments de musique se classifient par familles d instruments et par catégories. CLASSIFICATION DES INSTRUMENTS DE MUSIQUE : MOYENS SONORES CLASSIFICATION DES INSTRUMENTS DE MUSIQUE FAMILLES D INSTRUMENTS CATÉGORIES INSTRUMENTS Instruments à cordes (cordophones) Frottées Violon, alto, violoncelle, contrebasse. Instruments à cordes (cordophones) Pincées Guitare, harpe, clavecin, banjo, mandoline, luth. Instruments à cordes (cordophones) Frappées Piano, cymbalum, clavicorde. Instruments à vents (aérophones) Bois Piccolo, flûte, flûte traversière, clarinette, hautbois, cor anglais, basson, saxophone. Instruments à vents Cuivres Trompette, cor français, trombone, tuba. 54

55 (aérophones) Instruments à vents (aérophones) À soufflerie mécanique Orgue, accordéon, harmonica. Instruments à vents (aérophones) Poche d air Cornemuse. Instruments à percussion (membranophones) Sons à hauteur indéterminée Caisse claire, congas, grosse caisse, tambour de basque, tambourin, bongo, djembé. Instruments à percussion (membranophones) Sons à hauteur déterminée Timbales. Instruments à percussion (idiophones) Sons à hauteur indéterminée Cymbales, triangle, tam-tam, blocs, castagnettes, maracas, guiro, grelots, claves, gong. Instruments à percussion (idiophones) Sons à hauteur déterminée Célesta, xylophone, vibraphone, glockenspiel, cloches tubulaires. Instruments électroniques - Clavier électronique, piano électronique, synthétiseur. ÉCRIRE UNE CONSIGNE POUR L EXERCICE DE LA PAGE SUIVANTE. 55

56 56

57 57

58 58

59 59

60 60

61 61

62 62

63 63

64 64

65 Autoévaluation Compétence : Interpréter des œuvres musicales Encercle le chiffre qui correspond le mieux à ma perception (1 étant le niveau le moins élevé) Nom de l élève : Je décode les signes musicaux dans mes partitions Je possède une posture appropriée Je me réchauffe à l instrument J attaque bien mes notes J utilise les doigtés appropriés Dans une pièce, je pratique davantage les passages plus difficiles Je suis capable de faire des nuances à mon instrument En ensemble, je suis les indications du chef En ensemble, j ajuste ma façon de jouer à celle des autres Dans les locaux de pratique, je travail efficacement Je pratique mon instrument à la maison Je suis capable de jouer à mon instrument ce qui est demandé Pour mieux interpréter, je questionne mon enseignant Mes réussites Mes difficultés Compte tenu de mon travail, de mes efforts et de mon attention, je m attends à atteindre un seuil de réussite de : % Ce que je compte faire pour maintenir ou améliorer mes apprentissages prochainement : (2 moyens concrets) - - Signature de l élève : date : Signature du parent : L ENSEIGNANT SPÉCIFIERA CHACUN DE CES SEUILS. Commentaires : 65

66 SAÉ, APPRÉCIER 66

67 1 er cours 67

68 PROJET : APPRÉCIATIONS MUSICALES Dans ce projet, tu as été invité à jouer le rôle de critique d art Consigne : Tu dois maintenant rechercher, pour le prochain cours, un minimum de 5 métiers ou professions qui sont associés de près ou de loin à la presse écrite. Pour y parvenir, tu peux consulter des membres de ton entourage, chercher dans la documentation proposée au centre d information scolaire et professionnelle ou à la bibliothèque, consulter le conseiller d orientation ou l enseignant en choix de carrière de ton école, faire des recherches sur des sites Internet dédiés à l information scolaire et professionnelle (Voir les documents : sites Internet orientation Repères Internet 2007) 5 métiers ou professions associés de près ou de loin à la presse écrite 68

69 Nom de l élève : PROJET : APPRÉCIATIONS MUSICALES LISTE PARTIELLE DES MÉTIERS ET DES PROFESSIONS POUVANT ÊTRE ASSOCIÉS À LA PRESSE ÉCRITE Spécialiste des relations publiques Publicitaire Dessinateur de publicité Agent d information Directeur des ventes Rédacteur en chef de l information Illustrateur Graphiste Infographiste Réviseur Recherchiste Critique littéraire Commis à la saisie de données Photographe de presse Correcteur d épreuves Journaliste sportif Critique d art Chroniqueur touristique Rédacteur publicitaire Technicien infographiste Secrétaire Journaliste Éditorialiste 69

70 Chroniqueur Opérateur de systèmes d éditique Etc. 2 ième et 3 ième cours 70

71 REPÈRES INTERNET (Nouvelle interface) PROJET : APPRÉCIATIONS MUSICALES Il s agit d un site Internet en information scolaire et professionnelle mis à jour continuellement. Pour y accéder, voici les étapes à suivre : 1) Tape sur ton ordinateur; 2) À droite de la page d accueil, va à la section «Accès avec code»; 3) À la case «Région», clique sur la région dans laquelle se situe ton école; 4) À la case «Détenteur», clique sur le nom de ta commission scolaire; 5) À la case «Code d accès», inscris le numéro de dossier (il y a 7 chiffres) que tu retrouves sur ta carte étudiante; 6) À la case «Mot de passe», inscris encore une fois ton numéro de dossier; 7) Clique sur «Démarrer»; 8) À gauche de la page, va à la section «Banque d information scolaire et professionnelle»; 9) À ce moment, tu choisis l information que tu cherches. Les items «Professions» ou «Formations» sont les plus utiles. On te propose 4 modes de recherche (celui «par mots-clés» est le plus facile à utiliser. Attention aux fautes!). Clique sur «Rechercher». Si tu désires explorer davantage des formations ou professions en fonction de critères plus généraux, utilise le mode de recherche «listes rapides»; 10) Pour conserver les données voulues, clique sur la petite valise bleue, située à droite de l écran. La valise deviendra orange et les informations seront conservées dans ton «Porte-documents» qui est sur le menu en haut à gauche de la page. Ce dernier fait partie de ton Webfolio, lequel enregistre l ensemble de tes démarches personnelles d exploration. 11) Si tu désires consulter ton Webfolio, clique sur «Webfolio» en haut à gauche de la page. Des problèmes? Contacte un membre de l équipe du service d orientation. 71

72 SITES INTERNET SUR LES CARRIÈRES ET L ORIENTATION PROJET : APPRÉCIATIONS MUSICALES Géré par les Éditions Septembre, on y retrouve des chroniques et de l information sur l emploi, la formation et les professions, le marché du travail et sur les entreprises qui recrutent au Québec. Il s agit d un site de cybermentorat permettant aux jeunes de clarifier leur choix de carrière en entrant en contact avec des travailleurs ou retraités par Internet. U n g u i c h e t u n i q u e p o u r o b t e n i r t o u s l e s renseignements sur le démarrage d entreprise, les ressources dispon ibles et les obligations de l entrepreneur(e) envers le Gouvernement. Consultez l onglet «Créez son entreprise» en haut de la page. L Office des professions du Québec émet une liste des adresses et des sites de tous les ordres professionnels au Québec. C est le rés eau télématique de la formation professionnelle et technique du Ministère de l Éducation du Québec. U n e r e s s o u r c e t r è s u t i l e p o u r o b t e n i r d e s renseignements sur les formations postsecondaires et le financement des études au Canada dans plusieurs domaines. C est la source principale d information pour les jeunes en matière d emploi, d éducation, de voyages et de tout programme ou sujet les concernant au Canada. www. emploiquebec. net Le site privilégié pour de l information sur le marché du travail, la recherche d emploi et les perspectives d emploi au Québec. *Pour plus de détails, consulte le service d orientation de l école ou le Centre d ISEP. Mise à jour le 10/08/

73 Nom de l élève : PROJET : APPRÉCIATIONS MUSICALES MÉTIER : CRITIQUE D ART Tu es invité à jouer le rôle de critique d art : «Personne qui couvre et analyse les événements du domaine artistique et culturel en vue de donner son appréciation à son lectorat ou son auditoire. Elle exprime ses opinions sur les performances des artistes et sur la qualité des œuvres par la rédaction et la publication d articles dans les revues ou les journaux, ou lors de la diffusion d émissions de radio ou de télévision. Elle assiste aux spectacles, concerts, représentations théâtrales, projections de film, expositions ou autres types de représentations, prend connaissance des nouveaux produits lancés sur le marché (livres d art, disques, vidéoclips, etc.) réalise des entrevues avec des personnalités du domaine artistique et se documente sur la vie et l œuvre des artistes.» 1 1. Denis PELLETIER, Dictionnaire Septembre des métiers et professions, nouvelle édition, Québec, Septembre éditeur, 2005, p.73. Complète la phrase suivante : «Je suis prêt à m investir dans ce projet, car...» Quelles sont les connaissances scolaires que tu possèdes qui t aideront dans la réalisation de ce projet? Surligne les forces et les qualités que tu possèdes et qui t aideront à réaliser et à mener à terme ce projet. Bonne confiance en soi Bon esprit d équipe Leadership Est motivé Dynamique Méthodique Minutieux Efficace Consciencieux Soigné Collaborateur Attentif aux autres Original Pratique 73

74 Observateur Fiable Critique Facilité à s exprimer Bonnes méthodes de travail Facilité à exploiter l information Discipliné Imaginatif Bon jugement Sens des responsabilités Solidaire au groupe Débrouillard Sens de l initiative Sens de l organisation Créatif Déterminé Persévérant Habile en informatique Capable de fournir des efforts Attentif aux autres 74

75 Nom de l élève : ÉTAPES DE RÉALISATION : PROJET : APPRÉCIATIONS MUSICALES ÉTAPES DE PRÉPRODUCTION i ÉCHÉANCIER Déterminer le public cible Écouter les pièces musicales proposées par l enseignant Noter les premières observations ou critiques des pièces musicales proposées Recueillir, traiter, sélectionner et analyser des informations sur les styles musicaux proposés dans les pièces musicales Choisir les informations pertinentes Planifier la rédaction et la présentation des textes (se faire un plan) ÉTAPES DE RÉDACTION 2 ÉCHÉANCIER Rédiger un premier texte (brouillon), le réviser, le corriger, l améliorer, etc. Organiser le texte et s assurer d utiliser les mots justes et les structures appropriées Soumettre le texte à un autre élève pour la critique et le reconsidérer Choisir le titre Choisir la mise en page et les illustrations ÉTAPES DE PRODUCTION ÉCHÉANCIER Produire le texte en version finale (à la main ou à l ordinateur) Présenter le texte 2 Développer et vivre une culture entrepreneuriale au primaire et au secondaire, gouvernement du Québec, 2006, p.96 75

76 Questionnaire pour t aider à comparer les 2 versions de ton œuvre Titre de ton œuvre : Version 1 : Nomme les instruments entendus dans cette version : Est-ce qu il s agit d une œuvre avec des instruments acoustiques ou électriques? Comment était le tempo? S il y a du chant dans cette version, comment peux-tu qualifier la voix (soprano, alto ténor, basse)? Quelles sont les émotions que tu ressens à la première écoute de cette version? Qu est-ce qui suscite chez toi ces émotions? (le tempo, les sonorités, des images mentales, etc.) Qui est l interprète de cette version? 76

77 Version 2 : Nomme les instruments entendus dans cette version : Est-ce qu il s agit d une œuvre avec des instruments acoustiques ou électriques? Comment était le tempo? S il y a du chant dans cette version, comment peux-tu qualifier la voix (soprano, alto ténor, basse)? Quelles sont les émotions que tu ressens à la première écoute de cette version? Qui est l interprète de cette version? Quelle est la version que tu préfères? Pourquoi? 77

78 Ton appréciation de l œuvre Suite à l écoute des deux versions de l œuvre que tu as choisie, compare-les pour écrire un texte de 150 à 200 mots, comme le ferait un critique d art. Tu dois toucher les points suivants : L instrumentation Le type d instruments (acoustique ou électrique) Le tempo Le type de voix Ce que tu ressens à l écoute de cette pièce L interprète La qualité sonore Ta version préférée Tu peux utiliser tous les documents que ton enseignant t a remis pour t aider. VERSION BROUILLON 78

79 As-tu relu ton texte? 1. validé que tous les éléments sont présents; 2. vérifié l orthographe des mots et les accords; 3. la précision de ton vocabulaire. Stratégie : Faire relire par un autre élève ton brouillon corrigé avant de finaliser ton texte. 79

80 Nom de l élève : Groupe : VERSION FINALE Titre de l œuvre : 80

81 Nom de l élève: PROJET: APPRÉCIATIONS MUSICALES AUTO-ÉVALUATION PENDANT LE PROJET DE MA COMPÉTENCE À EXERCER MON JUGEMENT CRITIQUE Tu es invité à évaluer les attentes suivantes au regard du jugement critique... et à répondre à la question qui suit le tableau... Attentes : oui non Attentes : oui non 1. J ai bien compris à quoi je devais réfléchir. 2. Je comprends les enjeux de mes appréciations. 3. J ai effectué des recherches et vérifié l exactitude des informations que j ai trouvées. 4. J ai envisagé les différents points de vue possibles face à mes appréciations. 5. Je m appuie sur des repères musicaux. 6. J articule mon point de vue et me prépare à exprimer mon opinion. 7. J ai préparé mes arguments pour justifier ma position. 8. Je sais que je devrai être attentif afin de bien traduire ma pensée. 9. Je sais que je devrai ajuster mon opinion en la comparant à celles des autres, en reconnaissant mes préjugés, en la réajustant et en laissant mon affectivité de côté. 10. J ai utilisé un bon langage pour communiquer mon appréciation. À la lumière de ces conclusions, qu est-ce que tu peux faire d ici la fin du projet pour répondre aux critères d évaluation de cette compétence? (Critères : qualité d articulation du point de vue, capacité à nuancer son jugement, degré d ouverture à la remise en question et pertinence des critères invoqués) 81

82 Nom de l élève : PROJET : APPRÉCIATIONS MUSICALES QUESTIONS ORIENTANTES APRÈS LE PROJET Explique comment tu as mis en pratique les caractéristiques entrepreneuriales suivantes : la créativité : ; le sens des responsabilités : ; la débrouillardise : ; la persévérance : ; Complète la phrase suivante : «Je réalise que j aime apprendre lorsque» Quels sont tes bons coups dans ce projet? Dans quelle tâche t es-tu davantage investi et pourquoi?

83 FIN 83