Enseignement secondaire

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1 Enseignement secondaire Classe de Ière Éducation artistique I I. Profil de la section Arts plastiques (E) A. Définition L enseignement artistique dispensé en section Arts plastiques (E) est un enseignement basique et pluridisciplinaire; il mise sur la culture générale, la créativité individuelle et prépare les élèves aux études artistiques de niveau universitaire. Dans la mesure du possible, cette préparation tient compte des exigences liées aux conditions de recrutement des grandes écoles et universités concernant l ensemble du domaine Arts plastiques (architecture, peinture, communication visuelle, restauration, photographie etc.; en vue de la constitution d un dossier de travaux personnels et d un concours d entrée). B. Objectifs En général, approfondir l apprentissage du langage plastique développer la sensibilité des élèves aux éléments plastiques fondamentaux (formes, couleurs, matières, volumes, espace) En particulier, savoir lire et déchiffrer des codes visuels savoir créer et transmettre des messages visuels savoir traduire les phénomènes du monde visuel et tactile par l apprentissage et l utilisation adéquate des techniques plastiques bi- et tridimensionnelles développer le sens de l observation (analyse synthèse raisonnement par le dessin) développer la dextérité manuelle connaître les grands courants artistiques et savoir analyser des œuvres apprendre à développer, à présenter et à défendre des projets 1/6

2 C. Études Les élèves sont formés pour allier liberté de création et efficacité dans la réalisation. C'est pour cette raison que la motivation des élèves, leur engagement dans les études et la vie de la section Arts plastiques (E) sont indispensables. La section Arts plastiques (E) exige un investissement de temps et de travail personnel important; les élèves ont un nombre différent de leçons hebdomadaires artistiques à l'école suivant l année d études. Une quantité équivalente de travail personnel à domicile est de rigueur. D. Approfondissement Outre les matières classiques d'enseignement des disciplines artistiques, des discours d'actualités artistiques, des visites d ateliers, de musées etc., dispensés dans un esprit d'ouverture, participent à l'enrichissement culturel des élèves et leur permettent de se faire une idée plus précise de l environnement culturel contemporain en particulier et des métiers artistiques. E. Méthode et Évaluation L enseignement en section Arts plastiques (E) est modulaire; il se transmet par des cours théoriques et des travaux dirigés. Pour un enseignement efficace, il est souhaitable que le nombre des élèves se limite à 15 en ce qui concerne les travaux dirigés. Pour progresser dans son travail, l'élève a besoin d'un système d'évaluation cohérent, formatif et sommatif. Les travaux, à rendre à des dates précises, sont notés régulièrement (contrôle continu) et donnent lieu à des notes trimestrielles (semestrielles en classe terminale), permettant d'apprécier les progrès accomplis; des bilans trimestriels/semestriels sous forme d un dossier des meilleurs travaux peuvent compléter le contrôle continu sous forme de note orale; s y ajoutent en classe terminale, les notes obtenues à l examen de fin d études. F. Suivi L'élève trouve au sein de l'école, en plus du savoir qu'elle dispense, une écoute et un soutien qui lui permettent d'opter pour une orientation future optimale. Le rôle des enseignants est fondamental: ils doivent faire preuve autant de leurs qualités humaines que de leurs compétences pédagogiques et artistiques. G. Interdisciplinarité D une part, les différents modules de l Éducation artistique en section E, Arts plastiques, se coupent et se croisent; une coordination entre titulaires s avère indispensable. D autre part, comme les Arts plastiques touchent à tous les domaines de la société, il est vivement recommandé que des liens soient établis avec les autres branches enseignées. Les sujets de l enseignement artistique invitent à être choisis en concertation avec les autres branches de l enseignement général (littéraires et autres) ou peuvent être en rapport avec le monde extérieur, si la matière enseignée le permet. Des visites d expositions et des stages artistiques sont à envisager. 2/6

3 II. Structure de la section Arts plastiques (E) A. Unités de modules (matières) En section Arts plastiques (E), les matières sont enseignées par unités de modules trimestriels (semestriels en classe terminale), comportant un nombre donné de leçons; par «unité de module» on entend une leçon hebdomadaire par trimestre (semestre en classe terminale). Les modules sont à considérer comme interactifs. B. Blocs de domaines (compétences) Les unités de module se regroupent en blocs qui constituent des domaines privilégiant différentes compétences qui sont les suivantes: «Dessin» «Dessin géométrique» et «Conception tridimensionnelle» «Graphisme» et «Projets» «Histoire de l Art» Ces domaines peuvent se chevaucher dans certains cas; ainsi, de même que les modules, les domaines sont à considérer comme interactifs. III. Matières de la section Arts plastiques (E) A. Dessin d observation Analyse et construction des formes, rendu des ombres et des couleurs; technique pour l'exécution du dessin et jugement pour la mise en place finale du travail. B. La figure humaine: le nu et l habillé Étude de la construction et des proportions du corps humain suivant différentes poses, en détail et dans l espace environnemental. Analyse et dessin du modèle vivant et apprentissage des différentes techniques d'expression. Croquis rapides en appliquant un large éventail de techniques plastiques. C. La tête humaine, le visage et son expression Étude des proportions et des expressions du visage humain à l aide de différentes techniques plastiques. D. Dessin d après mémoire et Rough Le dessin d après mémoire permet de dégager les structures essentielles de la forme. Exercice de recherche et d'analyse sous forme d esquisses, le rough est devenu aujourd'hui un atout dans la présentation des idées. E. Expression et Imagination Sensibilisation des élèves au processus créatif. Apprendre à structurer sa réflexion, à donner vie à une idée, à la défendre, tant dans l'expression que dans la présentation. Discipline où le modèle n'existe pas, où tout est à imaginer, l'accent est mis autant sur les qualités plastiques du travail que sur l'aptitude à faire communiquer une forme, une idée, un concept, un message, un sentiment, une sensation F. Illustration Une des expressions majeures des arts graphiques. Discipline où se mêlent l'exigence du message à faire passer et la liberté de création, l illustration permet de s'exprimer pleinement. Toutes les techniques y sont abordées: crayons, pastels, encres, feutres, gouaches, acryliques, aquarelles etc. G. Couleur Étude approfondie du cercle chromatique et des contrastes. Travail sur les mélanges, les accords de couleurs et le monde sensible de la couleur. 3/6

4 H. Peinture Étude des mélanges et des accords de couleurs, analyse du monde sensible de la couleur et de la matière picturale à partir de natures mortes (pochade), ainsi que réalisation de travaux d expression libre, en explorant toutes les techniques picturales dans la mesure du possible. I. Expression tridimensionnelle Assemblage, modelage, sculpture etc. Étude des possibilités combinatoires de volumes. Réalisations en 3 dimensions à partir de différents matériaux (bois, carton, fer etc.). Modelage en terre glaise d après nature J. Composition et Mise en page Apprentissage de la composition, de la gestion et de la création de documents qui intègre les contraintes liées au support, au format, au texte et à l'image, dans le respect du motif de communication. Organisation rigoureuse de l'image, éventuellement avec du texte; la réussite du visuel final et de tout élément visuel en général en dépend. K. Perspective Étude et application des axonométries et des perspectives linéaires à points de fuite. Éléments de base indispensables à la compréhension de l'espace, cette discipline facilite la représentation tridimensionnelle dans la création. L. Croquis de l espace architectural intérieur et extérieur Dessin d'observation d'éléments et d'espaces architecturaux ou de l art statuaire, axé essentiellement sur le respect des proportions, du volume et de la perspective. Établissement d'un rapport entre l'image construite par la perspective et l'image issue de l'observation. M. Géométrie descriptive Étude de la construction des volumes et de l espace à l aide d instruments (règle, compas etc.). Rigueur et intelligibilité. N. Design industriel Étude de formes. Création et réalisation sous forme de dessin, de maquette, d'objets fonctionnels. Acquisition d une méthode de travail, découverte et utilisation de différents matériaux. O. Architecture Étude d espaces. Création et réalisation sous forme de dessin, de maquette d'aménagements architecturaux simples. Acquisition d une méthode de travail, découverte et utilisation de différents matériaux. P. Projets d aménagement dans le contexte d un lieu réel Appréhension de l utilité et de l efficacité des Arts plastiques dans l environnement quotidien (espace, formes, couleur, fonctionnalité). Aménagement d espaces publics (lieux, places, passages, halls etc.) où interviennent et se croisent différentes disciplines des Arts plastiques. Élaboration de projets en utilisant toutes les techniques disponibles et adaptées (de l idée de départ et de l esquisse à la maquette). Q. Typographie et Signalétique Art du traitement graphique de la lettre, du caractère, de l'écriture au sens littéral. Rigueur dans la transcription de la forme et développement du sens de l'équilibre des blancs, des gris et des noirs dans la page. Cette matière marque de son empreinte profonde des applications aussi variées que l'affiche, le logotype, le pictogramme, 4/6

5 R. Image de marque, Identité visuelle et Packaging Logotypes, emblèmes et idéogrammes sont des symboles graphiques qui permettent, grâce à leurs qualités de lisibilité, d'harmonie et de stylisation, l'identification et la mémorisation d un produit d'une marque ou d'une société. Le packaging fait composante de l'image de marque appliquée au conditionnement des produits. Son étude requiert une grande rigueur graphique et une approche «marketing» de la communication. S. Publicité Réalisation de pages de publicité, d affiches etc. à l aide de différentes techniques. T. Techniques d impression Étude des différentes étapes de la chaîne graphique et des techniques de fabrication dans le domaine de l édition. Sensibilisation au suivi de fabrication dès la conception du document. Impression en relief et en creux, sérigraphie U. Photo Étude du processus de fabrication et réalisation d'images photographiques au plan technique, pratique et conceptuel. V. Infographie Acquisition de connaissances du traitement de l'image: formats, retouche photo, dessin vectoriel, mise en page sur les logiciels tels que Photoshop. Acquisition de connaissances des logiciels d images de synthèse et de 3D. Les connaissances acquises vont être employées dans les autres unités de la section Arts plastiques. W. Terminologie de l Art Apprentissage d une terminologie scientifique employée dans les métiers de l Art. X. Histoire de l'art Panorama complet et synthétique des grands courants artistiques, de l architecture et du design, en particulier des XIX e et XX e siècles. Y. Analyse d œuvres Apprentissage des techniques d'analyse d'œuvres. Interprétation écrite et orale d œuvres du patrimoine national et mondial. IV. Techniques en section Arts plastiques (E) Un large éventail de techniques plastiques classiques et modernes sont abordées en section Arts plastiques (E), telles que: crayon, fusain, graphite, craies naturelles, encres, lavis, aquarelles, acrylique, techniques mixtes, terre glaise, tablette de dessin, infographie, photographie, L élève est invité à explorer les différentes techniques et à les utiliser en temps utile de façon adéquate; il en va de même en ce qui concerne les supports et les formats. Outre le travail sur plan horizontal, le travail sur chevalet est à considérer comme indispensable. V. Équipement de la section Arts plastiques (E) En section Arts plastiques (E), il est absolument indispensable que les élèves disposent de salles de travail adéquates et équipées du matériel suivant: Tables de dessin, chevalets etc. Four à céramique, matériel pour l impression etc. 5/6

6 Ordinateurs du type Macintosh, ainsi que le matériel adéquat (logiciels, imprimantes, scanners, appareils de photo argentique et digitaleetc.). Équipement de projection (diapositives, vidéo, DVD, multimédia etc., en particulier un laptop et un beamer). Pour une gestion efficace du matériel en question, un appariteur est à prévoir pour la section Arts plastiques (E). VI. Bibliothèque et médiathèque de référence Il s avère indispensable que chaque département des Arts plastiques constitue à l avenir une bibliothèque de référence concernant les différentes matières, de même qu une médiathèque (CD- Roms, vidéos etc.). Le programme est valable pour les classes suivantes: 1e classique E 6/6